方土《兰花条屏》

　　20世纪90年代的水墨画实验变革是对传统价值标准和严谨秩序的突围， 水墨画家试图选择新的艺术符号，寻找自我的个性和发现。到如今，观念绘画开一树繁花，水墨画显得沉默许多，没有油画开得灿烂。但有一些画家还在利用现代意识挖掘传统艺术中暗含的多种当下性，探讨水墨画可能的新姿。画家方土对此有自己的艺术实践，他在保持水墨水性、笔墨及宣纸本性的同时，在减法中寻找吻合自身的艺术符号，在此消彼长中找到自我的发现和表现。

　　方土的水墨浓郁、墨色纷繁，既有人物的厚重和苍茫，也有时代的气象和力度，而他的人间草木自是一种芬芳，教人心思晴朗。在尘世生活中，他的作品沉稳、奔涌，不时又逸出现实。我喜欢他画草木的水墨作品，越欣赏越觉得里间存有哲学的味道，让人远离喧嚣回归自然，呈现自我的教养，呼应灵性的交流。

　　草木是方土绘画的一个主题，是他寓意的物，也是他心意的安放之处。摇曳生命之情的草木在当代庸俗化的社会，成为人心崇尚纯净优雅的寄托。近期方土画的《花果四屏》和《梅兰竹菊》有了开启的新味同，这些题材并不新鲜，但画家能在前人做过的事业上大胆推进一小步：抛开留白之说，实行诗意的省略;减去芜杂，减去臃肿，留下物语和意象的光辉。草木原本是物性的，经画家的心灵观照后，它具有文化性和人性，想象力和心灵自此异质混成，加上娴熟技法和深厚情感的作用，画才让宣纸有了内涵。当墨随笔走，方土就拥有异于他人的自由流畅，他在空间感和造型感上最大限度的简化，让我们看到个人气质和自然属性从宣纸上透露出来的召唤。

　　看方土画兰，我看到墨趣的舞蹈，看到画家对自然的凝视，看到轻兰引来和风吹过。方土在“兰”的身上追求的意境显然不停留在“风、雅、颂”上，也不是文人画的小品话语，而是追求祛魅的艺术精神。方土画兰，逸笔草草，不求形似，但求情溢于其外，把生命深处的和谐与质朴和墨托出。兰是小的植物，但真正的绘画没有微不足道的东西，优秀的画家能在小格局里窥见大的气象。一个画家的题材是他性情的透露。方土画兰，他的情感除了“兰性”外，似乎向人们说出生命的本体，说出流动和变化的文化，而不仅仅是个人的态度。

　　把世界融入自己的体内，相似和共鸣也许是心性上的恬淡和自由，画家方土的水墨就成自然的一面肖像。马蒂斯说给人安慰的艺术，它是一种均衡、是一种宁静。我想，方土的绘画就是这样的艺术。