北京大学动漫专业的姜檀就呼吁中国动画电影要有“中国风”：“日本、韩国、美国，它们的动画片都有着自身的风格，这些风格各不相同，但是都有着强烈的符号象征。这几年，中国的动画电影本身就少，而仅有的几部还有着模仿的痕迹，中国元素、中国风格，几乎被丢掉了。这是最让人心痛的。寻找特色，并且在发展中强化自己的特色，这是我们中国动画电影目前最需要的。这将是一个长期的，需要坚持的过程。”

《三个和尚》

　　而见证了中国动画几十年发展的上海美术电影制片厂资深编剧姚忠礼对这一问题更是痛心疾首。在他看来，目前是中国动漫产业最好的时期，但很长时间，直接模仿乃至抄袭日本动漫之风蔓延圈内，实在令人心寒。即使是现在最火的几部动画电影，也都没有鲜明的中国特色。

　　“我一直呼吁应该把我们过去的水墨电影发挥到极致，甚至成为我们上影厂的唯一特色和品牌。”姚忠礼说，一部上海美影厂的历史就是半部中国动画史。美影厂历史上就有自己的“中国学派”，上世纪五六十年代，随着水墨动画的诞生，“中国学派”甚至引起了世界的关注。其中的扛鼎之作《大闹天宫》被西方人认为兼具了迪士尼作品的美感和中国的传统艺术风格。之后的《小蝌蚪找妈妈》、《山水情》甚至《哪吒闹海》，也都是民族动画的高峰。

　　但是让姚忠礼遗憾的是，当年无论在艺术上还是数量上，水墨动画都没有被推向极致。“水墨动画为什么会式微?主要还是因为它是手工动画，制作时间长，成本高。后来因为电视动画的大量需求，加上碍于资金，所以水墨动画越来越跟不上市场和时代的变化。这是最可惜的事情。”姚忠礼说，但是现在，水墨动画已经可以用电脑制作完成，虽然在墨韵上会比手工画差一点，但是能大大缩短周期和成本。

　　“所以我现在提出，应该重新恢复我们美影厂水墨动画的特点，甚至只做水墨动画，作为我们的一种战略。就像人家张小泉、狗不理这些百年名店，这么多年其实只做一样东西，但是就是有生命力。”姚忠礼说及此不免又露出一丝无奈，“不过，估计我提出这种想法，更多人会觉得，我是在痴人说梦吧。”