看过《阿凡达》电影的观众，无不为其震撼的视觉画面、影片特效和逼真的3D效果叹服。影片中80%的画面使用了数字特效技术和CG效果进行了后期渲染。计算机、信息技术、图形图像技术从发展为其广泛的应用领域打下了坚实的基础，为设计艺术家带来了更宽广的想象空间和更完美的创造手法。创意产业基于高知识含量、高文化容量、高技术质量和大规模分工协作，将新世纪的新经济推向一个又一个高峰。因此，注重文化艺术教育与科技素质教育的综合塑造，着力培养一批顺应社会发展潮流，兼备信息化、数字化操作和艺术素养、审美情操的新一代创意群体，应该成为当下计算机教育、艺术教育、影视传媒教育的战略目标。在国外，许多大学都顺应时代的要求，抓住时机进行资源整合，开设了数字技术与艺术结合的数字媒体相关课程和专业，实现学科之间深度互动。

　　随着世界文化产业的发展，创意产业紧紧依赖数字媒体并结合文化资源，以新的姿态迅猛发展。在发达国家，创意产业已在国民经济中占有重要地位，而数字媒体在创意产业中突显了其作用。以IT技术和CG技术为核心的数字媒体像是创意产业的“新引擎”，极大地推动了创意产业的发展，其范围涉及影视制作、动画创作、广告制作、多媒体开发与信息服务、游戏研发、建筑设计、工业设计、服装设计、人工智能、系统仿真、图像分析、虚拟现实等领域，并涵盖科技、艺术、文化、教育、营销、经营管理等诸多层面。在国内，教育部重点高校中也纷纷设立了“数字媒体艺术”和“数字媒体技术”相关专业。用来培养高素质的数字文化创意产业人才。

　　基于计算机和网络技术的数字媒体发展对推进创意产业发展起着至关重要的作用。数字媒体必然成为普通高等学校新的热门专业，它是个跨学科的学术领域，是从各门学科中提取相关要素而综合起来的系统学科。数字媒体学科包含美术、艺术设计、园林、景观建筑等艺术基本素，还包含了出版、影视、网络等大众传播媒介，又用到了计算机和信息等工程技术，这些元素的合理搭配组合构成了数字媒体的学科体系。

　　“数字媒体艺术设计”主要培养学生如何利用计算机先进的技术手段，将好的艺术创意、构思应用到文化创意、动漫设计领域，培养复合型的数字化艺术设计人才。通过本专业的学习可以掌握以下几方面的知识和技能训练。一是掌握扎实的数字化艺术设计需具备的计算机基本理论、知识和编程技能;二是通过艺术类基础课的学习使学生初步具备一定的艺术素养，能表达一定的设计思想和创意;三是熟练掌握各种产品的数字艺术设计软件(如各种平面、三维设计软件、动画、网站设计、视频影像制作和特技效果合成软件等)。

　　文化创意绿色产业已经成为北京、上海、江苏、浙江和东南沿海城市新的经济增长点和支柱产业。在经济发达的城市也纷纷建立了文化创意产业、动漫产业基地。迫切需求大量的以数字媒体艺术设计学科为驱动的动漫产业人才。该专业人才可服务于影视传媒、动漫游戏、园林景观设计、广告公司、网络公司、数码产品设计和科研院校等行业。

　　数字媒体艺术是一个蒸蒸日上的朝阳产业，是一个潜力无限的领域，随着动漫文化绿色产业、生态文明建设、国家人居环境和谐发展的需要，需要大量数字动漫产业人才。