烟收山谷静，日暖正堪行。此身无厚，路迢幸已明。

　　你曾说要创造21世纪的玉文化，怎么定义这个概念?

　　我们要深刻了解这个时代的特性，做出真正属于这个时代的作品。我的《五福印章》就是风格特别鲜明的21世纪的作品。几千年的中华文化绵延不绝，没有出现断档现象。弘扬玉文化，我们需要把“度”把握好，既要传承传统文化，还应该有所发扬创新。我用了十年时间来研究这个度，研究传统和现代之间各自应该占据的比例。在我的作品中，更多的是以传统的寓意和内涵作为传承的部分，这是最重要的部分。而外在的表现手法上，我则用非常现代的方式去处理。这个时代是丰富多彩、色彩缤纷的，我们要满足视觉感官的享受，就必须要在美感上下工夫。但玉文化的根本不在它的“形”，而在于它的“意”，我们更需要在思想和精神层面去传达它所包含的深层意蕴，创造21世纪的玉文化就是“创形保意”的过程。

　　不管怎么说，21世纪的玉文化还是属于中华文化的范畴，我们可以走向世界，但我们的根一定在中国，找不到这个方向的话，我们就迷失了。

　　现代人越来越淡薄了古典的审美情趣，你对此有什么看法?

　　时代的发展和现代人审美观的迁移，是一个自然而然的事情，我们既不能做卫道夫也不能做跃进者。我希望大家能够通过玉雕作品去关注中国的历史文化，但能在里面发现多少则是因人而异的。因为中国文化的丰富性和阶段性，人们接受起来有一定的难度，弘扬古典文化需要各大院校在教育体系上做些努力，这里面涉及一个教学体制的改革。我曾经和一些美院的教授谈过，他们说很困难。这的确就是现在玉雕教育或者说古典文化教育的现状。但我觉得还是可以去做些努力的，依托一些博物馆和私人收藏家的资源也能或多或少地解决点问题。一旦古典文化教育有了较为广泛的基础，就会有人自发去做深入的了解，它本身的号召力、文化向心力还是很强大的。另外，我希望国家或行业或社会组织包括我们这些在各个领域的人团结起来，共同去做文化的推广宣传，形成一个良好的氛围，从而去影响更多的人。

　　你介意你的手法或者作品被他人抄袭和仿冒吗?

　　不介意，弄不好他们还成了我作品的形象推广大使，成了我的得力助手呢。事实上现在市面上抄袭仿冒我的作品已经很多了，墨翠的哑光抛光，三彩、五彩的运用，等等。我觉得挺开心的，我的作品能被别人去学，至少说明还有它值得借鉴的价值所在。我作为一个研究者，研究作品理念以及手法等，目的就是要让更多的人从中受益。我不在乎别人模仿，如果他们能够在模仿中有所领悟，我希望他们多仿一点。造假在历朝历代、各行各业都存在，我觉得不用太在乎。做玉雕是一件特别实在的事情，如果造假能达到我的程度，甚至以假乱真，那他也是大师，我应该尊重他，应该承认他。

　　这么多年的从艺生涯，你最大的感触是什么?

　　发自肺腑地说，我很幸运。十年征程，我一路下来依然执守着当初的那份理想与激情。可以“自负”一点说，单就翡翠而言，我对它们了如指掌，我对这个行业也是洞若观火。翡翠已经融入到我的血液和身体里面，成为我生命中不可缺少的一部分，这是我最引以为傲的资本。我的理想是为这个行业、为后辈留下一座博物馆;建一所规范的学校，因材施教，培养翡翠行业的专业人才;“达则兼济天下”，如果还有精力和资金的话，我还会去做一些慈善活动。这就是我的三大愿望。

　　具体来说，未来的十年是我最看重的十年，也是我人生冲刺的十年，我希望在这段时间里把我的事业推到一个顶峰。我会利用这段时间好好规划自己的作品，这是我不变的目标，比如之前说的三个阶段的整理，我已经做好了准备。我希望能将这些年我一直在酝酿而终究只停留在思维感觉层面的内容付诸实践，完美地在作品中表现出来。

　　总而言之，我会为我的使命勇往直前，那就是把中国几千年的玉文化传播给世界，让它发扬光大。一切都还只是开始。作为一个佛家弟子，我会时刻让自己保持一颗清明的心，之前那么多阶段我都没有迷失，未来也不会让自己迷失。我希望做出让大家满意的作品，同样也希望我们这个行业越来越受到大家的重视。

　　卅六年堕世间，一半辛苦为玉颜。可庆的是王俊懿大师从未厌倦，反而是津津乐道翡翠之美，言语里幸运之叹横生。大师依然在路上，迈步向远，毅然决然。