David Zwirner画廊于2010年10月30日至12月21日展出美国艺术家迈克尔·黑泽尔(Michael Heizer)从20世纪60年代至70年代的作品。作为20世纪60年代大地艺术运动的先驱，黑泽尔已经创作了大批相关的绘画、雕塑以及大规模的土方工程。在他的整个事业生涯中，他断断续续地创作的那些绘画与雕塑作品——它们都能够体现他毕生所致力于探究的观念——都采用了大地来构建实质的框架。此次展览将那些20世纪60年代至70年代罕见的作品集合到一起，揭示了黑泽尔早期对消极与积极形态的对比。

　　在黑泽尔的画作中，他通常使用与沙漠相关的颜色——例如暗赭色、橄榄绿、淡紫色以及青灰色等等——他大范围而又迅速地将颜料涂绘到画布上，有的时候会覆盖整个表面，而有的时候却使部分保持空白。这种技巧创造出了一种积极与消极相融合的表面，这是因为空白的那一部分将会对画布进行界定，以此来吸引人们对色块存在与不存在之间关系的注意。

　　黑泽尔在画作与土方工程中表现出来的对空间以及形态的认识，在他的雕塑——或者他所谓的“object sculpture”中得到了进一步的强调。他采用了极简抽象派的艺术形态，这借鉴了古文化中的物体与建筑;然而，这种极度精简的形态却强调了他对空间功能的兴趣。