微信分享图

漆画——现代与传统对话的艺术

2010-12-25 16:23:11 谢易彤

  发展之初的漆器,无论是考古界证实的漆器之源的河姆渡竹漆碗还是传说中舜所用的漆盒,红黑两色都是漆器的主要色调,红与黑的结合几分优雅几分高贵,符合人类的审美需求,所以,即使后来漆器的色彩世界里出现了黄、褐、蓝等颜色,但红与黑始终占据着最主导的地位,成为中国漆器永不褪色的标志和象征色彩。色彩有伸缩,有进退,有远近,有冷暖,有动静,而单单的红与黑中,就全部囊括了。本来,在黑地上作画可以用各种颜色,但中国人偏爱红色,所以,有的漆器在黑地上画红色花纹,有的漆器用红色反填衬出黑的花纹,或者两种方法并用,就会出现许多层次,绝不单调。

  古人不仅发现了天然呈半透明的红棕色,也在实践中发现天然漆稍微涂抹的厚一些就会变成黑色,沉寂冷静的黑色和活泼跳跃的红色结合在一起形成了强烈的色彩对比,却惊人的符合人类的审美需求,即使沉睡六千年后,依然令人折服。

  漆器,是经由漆液涂抹外壁装饰后的器物。国用漆来形容黑,在汉语中漆就是和黑联系在一起的,用漆黑一词来形容十分深厚的黑色。色中,两色为至极,一白一黑,故漆器有“不言色者皆黑”之说。而漆的晶莹、透明、深沉、蕴藉之黑,却可称得上世界最黑最美的黑,难怪黑成为漆的代表色,历来的漆器多为黑色,,漆画也离不开黑色。红,几乎成为我们中国的特色代表,中国红数千年的传承得到了世界的认可和尊敬。这红与黑的搭配,彰显着无需言语的中国历史传统的魅力。

  新兴并蓬勃发展的漆画艺术,通过广泛学习其他画种,在不断拓展本体内涵,扩大兼容性的前提下走向成熟。漆画发展的基础在于艺术本身。回顾中国七千年的漆艺史,秦汉时期的漆艺成为工艺与艺术完美结合的典范,其生动流畅的描绘及其所承载的文化内涵表现出了巨大的艺术感染力。漆画指古代彩绘漆器上的装饰画,但并非泛指一般的“髹漆工艺”,因而它只是漆器大系的一支,是从漆器艺术中脱胎出来的。这使漆画既附着着漆器的原始特性,但同时又相区别,又向绘画性靠近,因此,漆画艺术是漆艺技术和绘画艺术两方面的完美结合,善漆善画即当为漆画家的基本功。

  双重性成为漆画成长中的优越条件,作为画,它成为真正独立的画种仅仅十几年,因而在发展的过程中借鉴其他绘画是很自然的。研究国画、油画的艺术特性,收集它们的精华所在,再在漆的独特性上加以发挥。

  漆的材料和技法以及漆的特殊语言,如推漆--堆塑的浮雕感、罩漆的含蓄蕴藉、变涂的肌理、研磨的多变等高超的技艺,这样的结合无疑增添了漆画的新鲜感。这些都是向前的发展,漆画既然脱胎于漆器,就应该保存原有的艺术精髓,不仅是用漆的特性,更重要的是出土器物上附着的漆画,一种原始的诱惑,一种空灵的深邃之感,一种跨越时空的复活。漆画的发展,在于工艺的创新,在于绘画的谋篇,在于创作的思路,漆画走向成熟正在面临她的选择,一定要将前卫艺术,实验艺术等绘画语言形式引入古老的极富传统的漆艺中创造些不纯不粹的所谓的艺术发展吗?艺术是很随性的,也是很包容的,但最终还是有个理度为好,各个画系各自发展创新,特色不同,表现出来的艺术效果也不同,又何必往一个门楼子里挤呢。漆画更适于表现大俗大雅的东西,从现在往回退,从“先进的”往“落后的”退,历史永远是最有魅力的,从中吸纳;朴素永远是最有价值的,从中启发。漆画应该关注文化遗产,考古的发掘富有启迪性的绘画形式,无论是附着于器物的纹饰,还是纯艺术绘画表现,这种原始的朴素,是祖先留下的无价之宝。地方性特色文化遗产的发现与保护,纯手工的刺绣、剪纸纹样,纯手工的印染、纺织技术,各少数民族的衣纹服饰,寻找原生态的艺术其实才会其乐无穷,作为一种艺术,也作为一种文化,不仅仅是继往,也开来。不少纹饰表现历史故事,有的还在讲述一个又一个神话,天地鬼神无所不包。

  不是中西方的配比,就一定适合现代人的审美口味的,漆艺的装饰趣味是让人惊叹的,各种形制和装饰的图画文章都是在当时社会背景下产生的。不同时代总是受着不同观念的约束,“流行样式”就会随时代而变化。漆器的制作全靠手工,可以一件与一件做得不同。古人的所想、所爱以及追求和向往,在这里常常表现得纯真可爱;工艺上也有极大的发挥想象的空间,一切表面的肌理和色彩,好看、有特色而又耐磨的材料都可以加入,所以对漆器的装饰自然纷繁。填、撒、戗、刻、雕等,逐渐走向成熟的漆画工艺表现技法让人眼花缭乱,但是过分的装饰,便会掩盖了漆画魅力的源起,为了面向世界而面向世界是愚昧的,他们更是常常对传统形式的艺术作品有兴趣,西欧人珍视自己以外的美术作品,其态度是可以从中给予他们新艺术创造灵感,他们看中的是其内蕴涵的丰富的东方传统美,那种有民族特性的美,所以我们没必要盲目的跟从,中国人发展创新属于我们的传统,我们还是有极大的潜在优势。各种民间美术、传统工艺、手工艺,如织染、刺绣、雕刻、陶艺、剪纸、年画等等,无论是传统绘画素材,还是工艺技法,就如从制瓷中学来的窑变、开片,我们不用要求自己跟上潮流不落后,表现前卫、实验艺术什么的,这样反而会是有心栽花花不开,其结果自然是地方特色、民族特色变得越来越淡薄,原有的历史价值、艺术价值、文化价值也开始发生剥离,岂不惹人叹息。

文章标签

(责任编辑:谢易彤)

注:本站上发表的所有内容,均为原作者的观点,不代表雅昌艺术网的立场,也不代表雅昌艺术网的价值判断。

全部

全部评论 (0)

我来发布第一条评论

热门新闻

发表评论
0 0

发表评论

发表评论 发表回复
1 / 20

已安装 艺术头条客户端

   点击右上角

选择在浏览器中打开

最快最全的艺术热点资讯

实时海量的艺术信息

  让你全方位了解艺术市场动态

未安装 艺术头条客户端

去下载