由中国艺术研究院中国艺术研究推广中心、中央美术学院、今日美术馆、雅昌企业集团共同主办的“第一届中国当代版画学术展”于2009年7月18日至29日在北京今日美术馆与观众见面。本次展览把中国当代版画置于时代文化背景下进行呈现与梳理，旨在突出中国本土文化价值。哥伦比亚大学LeRoy Neiman版画中心的国际巡回大展“当代版画十年：1999-2009”也应邀与“第一届中国当代版画学术展”同时在京开幕，观众可由此管窥海外版画的新态势。

　　展览缘起：呈现当下，探索未来

　　新时期以来，我国版画在观念、形态等诸多方面都发生了显著的转变，其变化之快，让人眼花缭乱，在学界尚未来得及深入分析其变化的根源之时，萌生于西方文化语境下的种种“当代艺术语汇”又汹涌而来，受其影响，我国的版画艺术再次出现了异于以往的面貌。这些变化，究竟是“精彩转身”还是“步入歧途”，自然是仁智互见。客观地说，外来的因素既推动了中国版画在形式上的探索，又使我们的文化身份日益模糊。鉴于这一状况，有识之士开始呼唤植根于本土文化土壤而且具有时代感的版画艺术。历史是无法割裂的。若想看清前方的道路，首先必须明确自己现在何处，还得回顾走过的道路。本次展览就是基于这样考虑策划产生的。

　　两个“特别展”和一个“群体展”

　　“第一届中国当代版画学术展”包括两个“特别展”和一个“群体展”。“特别展”选择了我国现当代版画发展历程中不同时期两位代表性的艺术画家——李桦和徐冰。李桦的作品代表了新木刻运动以来创作方法，徐冰以其鲜明的探索意识引人注目。这种对比，凸显了我国版画艺术的两种理念。“群体展”选择了10位在80年代以来颇具影响力和原创特色的艺术家，他们是苏新平、谭平、邱志杰、王华祥、洪浩、贺穆群、张敏杰、周吉荣、冯孟波、方力钧。这些艺术家在木刻、铜版、石版、丝网版等领域做了较为深入的探索，也引发了学界不同角度的思考。策展者希望通过这种方式，以点带面，尽可能全面呈现20世纪80年代以来我国版画艺术发展的基本脉络。

　　通过对历史的梳理与当下的呈现，展览试图对中国版画艺术的未来图景作出预见，但这一目标不可能一蹴而就。鉴于此，主办者打算完善其机制，将它做成每年举办一届的大型系列展览，在不断的对话中，逐步明确未来之方向。