陈丽霞的意象工笔人物画根植于中国传统的笔墨胎壤，在不断临摹、研究、创作的过程中，她受重道轻器、重精神轻物质的中国古代文化观念影响，将传统文化中的意象精神与当代人纯粹、简约、时尚的生活观念与审美追求相结合，在主观的“意”与客观的“象”之间建立起了一种全新的绘画语言形式。

　　南朝时刘勰在《文心雕龙•神思》中把“意象”解释为主观与客观相融合的“心象”;更早的《周易》提出“圣人立象以尽意”，认为八卦图形是“见天下之赜”的人为之象，而“意”是无迹无形的义理;三国时期王弼在《周易略例•明象篇》中提出“得意而忘象”的命题，此后关于意象的论述连篇累牍，举不胜举。总结起来，大凡论述“意象”，不外乎客观的“形象”和主观的“心象”两方面内容。就绘画而言，“象”是“意”的载体，“意”是“象”的境界。绘画意象性的形成主要是靠画家根据主观意趣对客观形象进行艺术的加工处理，或对艺术形象加以夸张变形，或以特殊的表现手段塑造出新的形象。

　　陈丽霞意象工笔人物画的意象性主要体现在对比均衡精练的线条、图案化的构图处理、夸张而省略的人物造型、服饰器皿等细节的归纳等多个方面，她追求“不似之似”，以“神”写“形”，针对工笔人物的意象性特征而将“致广大”、“尽精微”的表现手段结合起来加以运用，以精简手段刻画人物的“形”，从水、墨、色一体的观念出发对画面的“色”进行综合把握，从客观对象中提炼出有助于其艺术表现的“形”之后整理再造，所有这些努力都取得了良好的效果。由于“意”的介入，陈丽霞创作中往往需要在物象原形的基础上进行合理变异，做到离“形”得“意”，“形变”而“意足”，这种新的艺术效果也是她大胆尝试，将西方印象派的光影变化与中国传统绘画表现性因素相结合的产物。

　　陈丽霞的意象工笔人物画在传统与现代的交集中独辟蹊径，她立足传统，又注意融入现代人的审美主张，由此形成一个成熟艺术家所要表达的内容与形式、视觉与精神的混合体。陈丽霞多是在单纯感性的状态下选取对象，然后再借助理性的思考，反复审视和修正画面，这个创作阶段有时竟需要几个月的时间。少女生活是陈丽霞十分关注的题材，青春期少女的心理萌动和对生活的美好向往，以及她们面对都市喧嚣与社会竞争的压力流露出来的困惑与疲倦，在女画家的笔下得到了准确的表现。意象造型的形式，水、墨、色的有机结合，空绷白绢及水、墨、色肌理背景等独特的绘画与制作方式，将都市少女的生活状态表现得淋漓尽致。

　　《宁静的夏天》展现了一个阳光明媚的下午的景象，光线映照在少女脸上，若隐若离，映射出她女对爱情与未来生活的憧憬。时光在静静地流淌，鲜花在静静地开放，充满梦幻的夏日里，女孩的羞涩、妩媚、倦怠与盛夏的悠闲、困倦相融合。对少女的解读与表现可谓驾轻就熟，就像是自如地在弹奏钢琴曲《少女的祈祷》，对浓淡干湿、疏密错落、虚实强弱的把握和处理体现了画家深厚的艺术修养与独特的审美追求，在她的笔下，我们感受到了琴曲的旋律，感受到了乐音的轻与重、舒与缓、跳跃与连贯、强烈与自然。

　　《夜色》是陈丽霞比较有代表性的一件作品，它以城市女孩在夜晚的状态为描绘对象，表达了当代人在充满忙碌的繁华都市中所表现出的迷茫、无奈和惆怅。为了更准确地表现主题，画家在先期制作材料时利用白绢的特质做成空绷的艺术效果，而白绢后面底板上的水、墨、色构成的肌理与绢上虚实变化的人物形象相映衬，形成如雾如纱、若隐若现的水墨意境。画面中多处运用了钟表、鸟笼、花卉、镜子等符号语言，暗示着现实生活的忙碌、压力和各种困扰。

　　《女人体》是陈丽霞的一幅习作，修长的人体轮廓与织巢般累积起来的衬布线条形成鲜明对比，粉红的嘴唇和乳晕点缀了素雅的画面，寓示着青春与生命的美好。

　　而《梦》可以显示出画家深厚的绘画功底和以平常人物为对象进行写生的能力，画面对女模特面部、胸部、腹部的表现，以及大腿、脚趾的放松程度，都与她浓睡不醒的状态相适应。画家对细节的处理十分到位，她赋予人物手指、脚趾以五官一样惬意的表情，又以没骨法处理背景和沙发，直接烘托出人物的主体性，画面的层次关系、韵律节奏都配合着梦境的主题，结构完整，意境含蓄，足以启人联想。

　　可以说，陈丽霞的意象工笔人物画是在立足于传统工笔人物画笔墨形式的基础上将具体人物写生与个人主观审美情趣相结合，在东方传统艺术的意韵精髓与现代表现形式之间寻找衔接点，她凭藉着独特的画面构成形式与人物造型特征，工笔与没骨兼施的表现手段及独特的材料制作相结合等方式，开创了色彩恬淡、气韵幽深的意象工笔人物画新境界，从而形成了自己传统笔墨与现代意蕴完美结合的意象工笔人物画风。