我看2008
2011-02-17 15:59:01 未知
2008,in My Point of View
In this subject, we will have a direct talk with many representative figures in this industry, such as artist, gallery manager,
manager of auction company, collector, curator and director of art museum. We will see what the picture of 2008 is like in their eyes.
艺术家作品价格将会上涨
王广义
目前我基本上不再通过画廊来出售作品。我个人现在控制自己的作品不再流向私人藏家,因为私人藏家有时不太可靠,今天买了你的作品,明天可能就拿去拍卖行出售,对艺术家意义不大。所以我的新作品在市场上是买不到的,主要是留给好的美术馆来收藏。
我觉得自己现在在市场上的价格还是处在比较合理的价格。
刘庆和
我现在的作品出售既有从画廊卖出的,也有从我这里直接出去的。我的作品不是像传统国画那样按尺买,因为大尺幅的作品对我来说没有什么难控制的,自己也不会因为要卖贵点而画些大画。
觉得目前当代国画整体价格水平相对于油画来说,普遍偏低,我的作品也不例外。
李津
作品的出售以前有一些藏家会从我这里直接得到,现在都是通过画廊来销售。在国内代理我作品的画廊主要是上海艺博画廊和韩国的阿特塞帝画廊。
在去年年底我给画廊定了一个统一的标准,并且在原有基础上价格有所提高,但在近一两年内就会固定下来,不会再有大的变动。
自我感觉自己的作品还是比较低,当代水墨作品会有一个补涨的行情。
萧昱
我的作品刚刚进入市场,价格都不太高。目前也和一些画廊合作,但价格都是他们定完以后,然后说服我接受。因为之前没有什么市场,目前还处在一级市场阶段,所以也不觉得价格很低。
季大纯
现在我很多作品都流到了拍卖行,觉得很害怕。所以我也在有意控制,自己的作品暂时不会再出售,还是要等到自己创作上有突破了以后再说。这也是为自己负责。
岳敏君
作品的销售目前主要是通过北京公社进行销售。
不太好说目前的市场情况,自己的作品价格合不合理也没有什么固定的标准,没有可比性。
毛焰
现在主要和环碧堂合作,另外也和上海艺博画廊有合作,今年也没有调整合作画廊的意向。
因为自己的作品数量有限,所以对自己作品的销售情况,作品的流向基本上都了解。
我的作品价格每年都是有一个提升的,但是因为自己的作品流向都比较清楚,合作画廊对自己的作品也很负责,所以作品的价格不是我关心和担心的问题。
赵半狄
我做作品时不考虑销售,但我不拒绝作品销售。现在我的作品除了藏家直接来买外,主要由上海香格纳画廊代理。我的作品价格今年能不能涨,也不是由我决定的。现在拍卖市场上出现的我的作品,与我无关。
向京
我在寻求长期的合作伙伴,但现在还没有专门画廊代理我的作品,目前和画廊的合作主要是签展览合约。目前拍卖市场上大部分的作品不是从我这里拿的。作品进入市场,不是我想卖多少就能卖多少的。市场应该有自己的价格涨幅。我现在也开始选择买家。我害怕炒家,希望专业的藏家来收藏我的作品。
周铁海
现在我的作品主要是通过画廊进入市场,作品价格每年都会有涨幅,但不一定很高,现在市场价格主要由画廊进行控制,他们有自己的价格系统。
林松
每家画廊都是商业机构,都希望自己代理的艺术家尽快获得市场认可。但是我反对盲目炒作。关于艺术家作品的价格,行家会有一个合理的把握。定高了,显得超前;定低了,显得对自己代理的艺术家没信心。在市场普涨的阶段,我感觉没有理由压低艺术家作品的价格和涨幅。市场好,价格涨的快些,这是合理的。
王泊乔
现在画廊都是随行就市,整体市场好,价格肯定会提高。尤其是一线艺术家,价格更是一天一变。
展望
原来市场不好时,有两三个人来买你的作品。而现在有十几个人来买你的作品,但作品数量没有改变,价格自然会提高,这样也能以价格筛选出一些人。
年轻艺术家是潜力股
谭国斌
今年主要计划收藏一些年轻艺术家的作品,很关注各大美院毕业的研究生,我也会到各个院校的毕业展上去观看和发掘一些有潜力的年轻艺术家。
伍劲
今年年轻艺术家将会起来。收藏结构由原来的年轻艺术家,增加了古代艺术品。还收藏了一大半现在比较有作为的年轻艺术家的作品。年轻艺术家要给他们时间,让他们发展。
甘学军
北京华辰也一直在发掘新兴的艺术家。除了关注像中央美院和四川美院的艺术家之外,也在关注着湖北、广州、东北的一些艺术家。关于哪些艺术家将异军突起,这个问题是仁者见仁的事情,但必将会有一批这样的艺术家出现。
孙佩韶
上海泓盛关注年轻艺术家的发展,也积极的鼓励他们。通过我们的工作接触他们,了解他们,支持他们。因此,每次泓盛的拍卖作品中,均有不少年轻艺术家的精品得到藏家的肯定。
向京
现在我发现很多个体年轻雕塑家的作品不错。不过对于他们,我还是持观望的态度,毕竟做雕塑不容易,他们做了一批好作品,但将来能不能坚持下去,这谁也说不准。
茅为清
永远会有新的出现, 这是一个自然的法则。中国俗话说:长江后浪推前浪。70后、80后的艺术家, 由于他们出生于中国经济文化急速发展的时代,所以,他们所关心的议题与国际化是分不开的。也因如此,他们的作品会被更多的观众群(国内外)所接受,获得更广泛的回响。
周铁海
今年年轻艺术家会越来越受到关注,但是对艺术家而言,最好不要太关注价格,先要做好作品,作品第一。
孙宁
站台当初建立的目的是支持中国的年轻艺术家,给他们提供一个展示和发展的平台。这种推动和支持主要是学术上的,而并不是市场的。但我们同样寻求市场的成长,这样更能帮助艺术家。
所谓70后、80后只是对于艺术圈内对年轻艺术家的一种以年龄界定的词汇而已。学术上我不认为这些词汇有什么意义。因为并不是越年轻就越有潜力,很多之前的60、70年代的优秀艺术家们对艺术已经很有见地,由于某些客观原因,在沉寂了若干年后,这些艺术家慢慢的也会浮出水面,他们的发展也是具有潜力的。而70后、80后的艺术家也并不都是具有发展潜力。就像前面所说,只有具有独特的学术思想和见地的艺术家,才会是下一个艺术之星。
王泊乔
我们今年将重点推出年轻艺术家的展览和专场拍卖。
现在一些70后艺术家的作品已经很有思想很有深度。相对而言,80后和90后艺术家可能就差些,目前这些更为年轻的艺术家,在多媒体方面的艺术成就要好于绘画方面。但是目前从事多媒体的艺术家的生存状态不是很好。明年或更长的时间内,多媒体艺术的市场状况不会有大的改观,市场对他们的认知需要时间。
赵半狄
我非常希望出现一些天才的年轻艺术家,中国当代艺术需要天才艺术家来支撑。我一直在关注,但是现在还没有发现这样的年轻艺术家。现在具有叛逆精神的年轻艺术家太少了,他们年纪轻轻就很世故。在市场的包装下,他们的作品看起来做的很到位,从形式上看,他们作品的起点好似比十年前的艺术家要高。但是叛逆的精神不是能装出来的,仔细看的话,他们的叛逆是虚拟的叛逆。
林松
我们一以贯之的以推介年轻艺术家为主。但是除了油画外,今年也会关注图片和雕塑。我现在比较关注摄影、装置,尽管我对这些不熟悉,但是我如果遇到喜欢的,也会私人收藏一部分,或者帮他们操办一个展览。
我选择艺术家没有地域的区别,只要有好的作品,我都看中。作品一要有鲜明的艺术风格,二要有很好的当代观念,不论是反映社会还是个人情感,三要有传统文化修养,扎根于本民族传统文化,四要有很好的国际性,其实,具备前三点,国际性基本上就有了。我反对表面的符号化。
朱其
年轻艺术家的市场还将持续走高。尽管他们的作品在形式上不错,不过也存在不少问题,比如语言方法没有新的东西,观念摄影都是电脑拼贴、摆拍、挪用,模仿非常严重。在艺术家的历程中,两个阶段非常重要,一个是27、28岁,一个是45岁左右。70后是青春艺术现象,现在看来,70后艺术家处于两个阶段的过渡期,在未来几年将处于一个调整期。将来他们应该走向更加成熟。第一个阶段的青春艺术并不能奠定他们在艺术史上的地位。
刘刚
年轻艺术家现在主要由画廊来推广,他们还需要时间来培养,我们暂时不会设置专场来拍卖年轻艺术家作品,但是每年都会有一些年轻艺术家的作品上拍。
李峰
千万元以上的高端市场,价格短期内不会攀升。年轻艺术家的市场在走好。但年轻艺术家未必是70后或80后,很多老牌艺术家也在推出新作品,而年龄尚轻便陷入重复创作的艺术家也不少。但是,未来的创造毫无疑问主要在年轻一代。目前比较活跃的,如北京的N12、A+A艺术团体。四川创作架上绘画的年轻艺术家及广州的曹斐等都是不错的艺术家。
李宜霖
我们一直在不断争取和杰出艺术家合作,但重点不会只向知名艺术家版块去做,进而我们开始关注一些不知名但作品不错的年轻艺术家,比如现在的方亦秀和郭文,未来肯定会有后继力量加入到整个艺术市场。
美术馆偏重独立策划展览
沈其斌
今年上海证大美术馆将有重大转变,即从原来和其他单位合作办展或请策展人办展,转变为以我们自己的学术主线来策划展览。另外我们有一个大型艺术项目“介入:艺术生活366天”,在2008年的366天中,每天在上海策划一个文化事件,使上海证大真正成为一个没有围墙的美术馆,为此我们还办了一本杂志《介入》。
李磊
sarasin银行的捐助为美术馆独立策划展览提供了保障。以往,我们主要是靠场租收入,但是2008年,我们要做到逐渐增加独立策划展览的能力,完全靠展览本身的品质和推广品质来考虑展览,并且美术馆会加强在艺术教育和公益方面的作用,这些就与收场租的方式造成矛盾,就很需要社会上资金进入。同时越来越多画廊和艺术中心的出现,我们的空间也并不占有优势了。所以,sarasin银行的捐助是一个好的开始,不仅仅是保证了这五届双年展的财务问题,也是对两年来上海美术馆转型过程中体现的综合实力提高的肯定。代表了2008年之后,我们还会有大量合作伙伴出现。通过这5届的合作,可以看到整个世界对中国文化发展的期待和看法,意义是标志性的,不在于钱的多少。
李小山
今年四方美术馆将按照既定的计划,综合南京的地域状况,针对目前当代艺术发展中一些纠缠不清的问题来做一些展览。
张子康
今年的展览将既关注成功艺术家,也关注年轻艺术家。目前美术馆的收藏也是两者都有,但以成功艺术家为主,因为年轻艺术家目前还没有准确的学术定位。除此之外,我们也非常关注成功艺术家转型后的新作,这种新作显示了他们在创作上的探索,至于在学术上有没有突破,还需要继续关注他们的作品。
王璜生
去年我们借助十周年馆庆,专门策划了一个大型展览“追补的历史——馆藏中国当代艺术作品展”,将我们的藏品做了一个集中的亮相。今年,我们也将借助几个大展来加强这方面的工作。另外,我们也一直高度关注20世纪以来的中国各个时期的杰出美术作品的研究和收藏。
拍卖公司专场变动不大
勾惠娴
北京瀚海08年的春拍基本延续以前的专场设置,规模上也基本去年秋拍持平。在2007年就瀚海来说,佛像、玉器版块增长较大,在今年我们也会继续推出这两个版块。但由于我们去年秋拍和今年春拍相隔时间较短,去年秋拍推出的“国之瑰宝——当代艺术品”专场可能不再设置。
刘刚
中国嘉德今年的专场设置都会按原先的计划来。我们每年都会作巡回展览,但是08年巡展的数量会减少,转而将主要精力集中于做一些高质量精品的展览。
甘学军
华辰拍卖继率先开设了摄影专场之后,又首开了西洋画拍卖专场,结果成绩“出人意料得好”。今年,华辰将继续加强摄影和西洋画专场,引入西方20世纪以后的各个风格流派的经典作品来京,包括西方的古典绘画、现代和后现代绘画等等。经过这几年的实践,华辰发现巡展这个服务性的活动必不可少,在今年华辰将在长江三角洲这一区域及艺术市场相对薄弱的内陆省份展开巡展,进行拍品的展览和拍卖行业自身的推广。
孙佩韶
泓盛在专场的设置中,整体上做到承上启下,即充分肯定前辈艺术,传统艺术,也推广当代前卫,并着力开发国际艺术品;从而努力尝试扩大藏家的收藏选择范围,拓展视野。今年我们将一如既往,在原有基础上进一步推荐既具收藏价值又具投资价值的作品于各路藏家。
市场将在调整中走向多元化
沈其斌
在艺术市场上,平面绘画目前因为自身的易于收藏的特性,依然是市场的主流。但是艺术发展也是越来越综合的,目前国内的绘画有图像化的痼疾,新媒体、装置及综合艺术受到学术的推动后,会越来越受收藏市场的重视。
伍劲
今年的市场还不明确,杰出艺术家将越来越坚挺,年轻艺术家将会起来,从07年的秋拍就能够看出来。二线艺术家的情况将不乐观。现在已经成名的艺术家的代表作品会受欢迎,二、三线作品可能就没有那么乐观,这个在香港很明显,在北京还不是很明显。
刘刚
今年各个版块都会很火。今年的整体艺术市场将继续走高,虽然大家都在说市场要下滑等等这样的言论,但目前还没有看到下滑的趋势。整个市场已经趋于理性。
甘学军
油画和书画市场将继续它的火热状态,整个市场的调整除了经典绘画的持续火热之外,将集中在对新热点的发掘上,现在中国当代艺术和写实艺术的创作氛围还是非常活跃的。所以今年的市场还有非常大的空间去发挥。现在最应该调整的是学术,现在整个的市场中学术是滞后的,学术与市场相互促进的状态还没有形成。学术界应该加大对当代艺术的研究和理论推广。
孙佩韶
未来的艺术品市场是我们永远感兴趣的话题,我们希望知道未来,但未来需要我们各界同仁的支持和努力,我们永远希望这样一个未来的市场能不断被开拓并良性的发展。今年艺术市场会有更多的热点,并朝着多元化、个性化的方向发展。
上海泓盛一直不是把投资放在收藏艺术品的首位。我们一直把艺术品的文化和艺术价值放在首位。我们以专业的眼光选择高水准的艺术品推荐给藏家。部分作品近几年的升值幅度很大,也有的作品需要经过时间的考验。我们相信,真正好的作品,价值会被不断发现和追捧。
林松
对于一线艺术家的转型,如果成功的话,市场肯定会跟进。如果转型失败,其作品当然不会被市场认可。市场会根据艺术家的价值,给予一个较合理的价位。
在短时间内,摄影、雕塑很难像绘画那样成熟。首先,买家对这种艺术形式的认知需要一个过程。其次,版数问题也会影响他的收藏。此外,我个人觉得目前国内影像多在重复国外,在材料把握、观念等方面有很多不足。雕塑和影像的状况差不多。现在一些作为一线油画家的延伸品的雕塑,在市场上应该没有问题。现在一些年轻人的装置不错,如李晖、UNMASK,他们在材料把握,制作技术上比前辈要强,也有比较好的前瞻性,目前尽管和前辈的观念性还有很大差距,但是随着生活的磨练,这方面可能会有所增长。
王泊乔
从07年的市场来看,今年的影像市场可能会好些。此外,从去年市场的表现看,年轻艺术家的比较多,在拍场上的表现也比较好,今年年轻艺术家将会比较火热。
周铁海
今年的热点是蔡国强。一线艺术家转型说明他们在探索,他们的创作是内心的需要,但不是说每个新的作品都会比原来的好。
张子康
受市场整体气候的影响,明年当代水墨肯定会有发展。当代水墨有很强的中国文化底蕴,有很大的发展潜力。此外,国际化的艺术在08年也将是艺术的热点。在全球化的互动下,这是一个必然,并且也已在中国形成一个气势。
孙宁
感觉新的一年里,在中国经济发展的大背景下,中国的当代艺术还会继续升温,会更加受到国际国内市场的关注。但市场应该需要更多冷静,少些炒作。这样才能持续发展。
向京
雕塑市场根本不可能与油画市场相比。这几年,雕塑市场一直没有起来,一方面是雕塑收藏有很多局限性。另外,我感觉是目前雕塑家的数量太少了。
茅为清
目前,画廊的合作艺术家包括绘画、摄影等各种类型。我们选择艺术家有不同层面和因素的的考虑,艺术家的精神概念及作品含义更为重要。如果艺术家的内涵修养够深,其在学术上自然也会有所成就。通常,经过时间的检验,市场会对优秀艺术家的优秀作品做出反应。
朱其
一线艺术家开始转型,我对他们的这种精神持肯定态度。但好似都还没有找到方向,目前他们的作品在实际上并没有真正的突破。艺术创作的突破至少应该有两方面的把握,一是对中国社会现实有良好的把握,二是对中国近现代转型期世界艺术的发展脉络应该有所把握。现在对于今年的市场不好预测。从学术上讲,60年代出生的艺术家可能会好些。我虽然主推70后艺术家,但是也不能忽视60年代出生的这批人。他们经历过80年代的读书运动,文化底蕴更深厚一些,他们对历史有思考和反省,这一批知识分子型的艺术家可能会做出一些更好的作品。
王定乾
除收藏古代美术外,我一直也在做当代艺术的收藏,而且很全面,不局限于某一门类。以油画雕塑为主,油画大概50%,雕塑30%,摄影及其他门类20%。古代美术方面多年来基本生态已经完成功能的定型,在近两年都不会有太大的变化。中国当代艺术相反是刚刚起步,但是在大的方面不存在崩盘的问题,只是目前投资型的市场还是会显得不牢靠,总体上会越来越好。
古代美术市场和当代艺术市场基本上是分离的,不存在互相排挤的问题。现在很多以前从事古代美术的介入到当代艺术收藏中来,但是他们大多带出的是“新钱”,同时带动了很多新的人进入当代艺术市场上来。古代美术正好给当代艺术提供另外一种思考,目前的当代艺术能不能成为以后的古代美术,这就要看它的品质足不足以进入到美术史中来,而不是短暂的市场的高价。
李宜霖
艺术有它的多元性,每一个艺术形式都有它存在的理由和条件。现在当代部分比较受关注;可能是因为像写实、抽象这样的风格已经发展得比较久了,除非你有一个大的创新或者突破人们才会关注它,不然大家可能觉得在视觉上已经习惯了这样的表现方式,所以这些版块没有引起太多的关注。
王璜生
现在是一个多元的时代,不能够单独说某个艺术群体、某个时代艺术家怎么样。过去,艺术家能够凭借一幅作品迅速走红。现在却很难找到几个年轻艺术家凭几件作品得到大家的认同。现在的年轻艺术家很积极,但也存在一个比较平的问题。
精品还有升值潜力
刘刚
嘉德将主打成名艺术家的经典作品,因为现在整个市场都是成名艺术家在支撑,所以成名艺术家的精品和文献性的作品理所当然的具有升值潜力。
王泊乔
一些有美术史价值但是价格还比较低的艺术家明年也将会有所突破。但这也只是个体艺术家现象,并且最终落脚点将在他们的精品上。
林松
现在信息沟通如此方便,在这样的时代,想埋没一个人才是非常困难的。在当代艺术这块,基本上不存在价格洼地。今年一线艺术家还有升值潜力,但不是指他们的所有作品,而是指已经进入美术史的作品。一般的作品将是一般的价钱,现在市场已经进入名家精品阶段。
如果说市场上有价格洼地的话,我感觉应该是老油画,它们将来可能有很好的升值潜力。但最终还是要落在具体作品上,只有名家的精品才能升值。并非名家一生的所有作品都会升值。
李峰
无论市场繁荣与否,永远是精品高价。缓慢而持续增长的收藏群体、收藏资金是支撑这个市场的长远基础。
画廊博览会格局难变
李小山
画廊博览会是商业活动,画廊通过博览会把自己的艺术家介绍给更多的收藏家,博览会按照自己本身的规则来运作,它让整个艺术界变得更加热闹了。
林松
“上海当代”介入国内画廊博览会,对北京、上海等地的博览会,产生了很大的竞争压力的同时,也让我们看到了国际画廊博览会的水准。但是,我们比较反感博览会的人员变动。由于“上海当代”的人员变动,我们目前还不清楚“上海当代”今年的发展方向。目前还没有接受到他们的邀请,我们在观望。
周铁海
今年博览会的格局和去年应该差不多,还是北京、上海两地纷争。如果巴塞尔—迈阿密进军北京的话,才可能出现新的格局。上海当代虽然人员发生了一些变动,但是整体框架在去年已经搭建起来,今年的调整也只是局部的,不会有大的改变。
孙宁
06年参加过“艺术北京”,效果一般。07年没有参加。08年也暂时没有打算参加博览会。感觉中国的本土博览会还不是很成熟,需要观察一段再决定是否继续参加。参加国外画廊博览会,需要很大的精力。况且目前站台的收藏家大多来自国外,还没必要用很多精力去国外发展客户。
李峰
“上海当代”很受关注,但问题也随之而来。今年办不办也成悬疑。目前看来,做的比较稳定、有持续影响力的,还是艺术北京和国际画廊博览会。他们在博览会召开的时候,同时举办许多研讨会、外围展,丰富了博览会的学术性和宽容度。不过,一个城市一年两次博览会对海内外的画廊来说,是精力与财力的负担,也分散了主办方的资源与影响力。两家如果能够合作,将会从整体上扩大影响力,这在海外是有先例的。未来中国的博览会,还是应当由中国人自己主导,服务上要更为专业,客户来源要更为国际化,优秀画廊的到场、交易量及后续影响力、所邀请到的vip客户、接待水平等方面,最能显示博览会的能力。
奥运会不会引起市场波动
李峰
奥运会其实只是一个契机,如果做得好,开闭幕式可以做成最好的当代艺术表演会和推广会。但奥运会本身是大众化的体育盛会,目前又有娱乐化的倾向,不可能对处于小众的当代艺术有深层次的影响。
张子康
奥运会对整个艺术市场应该不会产生太大的影响。
周铁海
奥运会和艺术市场没有直接的联系。因为关注奥运的人并非就关注艺术。
王泊乔
中国的艺术市场虽不成熟,但也已经有了自己固定的圈子,圈子文化比较浓重,所以奥运会后应该不会出现滑坡的现象。
李宜霖
随着中国整体经济的发展,中国的文化艺术也得到世界的关注。2008年的奥运会肯定会让全世界的目光聚焦在中国,中国的整体经济在2008都会是上升。同时中国的发展是多元化的,中国的艺术不会随着奥运的结束而降温。
(责任编辑:朱异)
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