当今，服饰成了人类共同享有的流动视觉文化。与其他文化相比，它对现代科学、人类社会进步的贡献是不可估量的，同时它也在随着社会的发展不断地完善和提高。

　　一、服饰文化的特性

　　服饰属于大文化的一部分，小文化的一个单元。它吸吮着其他文化的营养，又给其他文化补充和推动。还因为服饰文化在每一个特定的文化氛围中，必然会涂抹上一层浓郁的民族传统文化色彩，不同的时代和区域，有着不同的文化格调，服饰风格也就丰富多彩。

　　服饰文化具有集科学、技术、艺术、经济于一体的综合性特征，人们在穿着服饰上，要弄懂TPO的基本原则。即英文的Time(时间)、Place(地点)、Object(目的)。

　　二、服饰文化的形成

　　《易·系辞下》云：“黄帝、尧、舜垂衣裳而天下治，盖取之乾坤。”所说的乾即是指天，坤即是地。天在未明时为玄色，故上衣象天而服色用玄色;地为黄色，故下裳象地而服色用黄色。这种上衣下裳制以上玄而下黄的服色，就是由于对天地的崇拜而产生的服饰上的形和色。随着社会文化历史的进展，必然会在这种基础上使服饰更丰富，因为天地间的万物给了人类在服饰上多样的创造性和丰富的想象力，使服饰一出现就具有物质文化和思想文化的双重性。

　　服饰，凝聚了中华民族的文明史，构成了中国服饰文化的艺术宝库。在那诸候割据之时，赵武帝王推行胡服骑射，加强民族之间的联系，丰富服饰的形式;汉武帝在位，张骞两次出使西域开辟了一条勾通中原与西亚文化、商业的“丝绸之路”。汉代的服饰，如湖南长沙马王堆一号汉墓出土实物之一的素纱禅衣，历经二千多年，质地仍旧坚固，色泽依然鲜艳，反映出古代劳动人民的精湛技术和高超水平。从墓中出土的服饰除素纱禅衣外，还有素娟丝绵袍、素绢袜、丝履、丝巾、绢手套等十几种之多。民众对服饰的需求越来越迫切，又都按照各自文化特征和风俗习惯着装打扮;北魏时期，民族错居迁徙，相应地加强了各民族之间的交流与融合，对服饰的发展产生了积极的影响;唐宋时期，西去天竺，东渡扶桑，胡服胡乐遍及京师……到民国年间，受西方影响，中国民众开始改变传统服饰，将自古以来胸、肩、腰、臀呈平直状态的女服，进行曲褶变化，裁制得合身适体。女子着装配上相应胸饰、首饰、披肩、高跟皮鞋，体现出秀美身姿;男士配备礼帽、长风衣、领带、手套、皮鞋等，更加英俊潇洒。

　　再看我国各民族的服饰，如瑶族的包头帕，朝鲜的短襦，维吾尔族的花帽，白族的凤凰帕，赫哲族的鱼皮衣，藏族的牛皮衣，蒙古族皮袍子，鄂伦春族狍皮衣，羌族的羊皮坎肩，哈尼族银袍、银币的头饰，侗族的侗锦，怒族的羊毛袜……如争芳斗艳的朵朵奇葩，开遍神州大地。

　　服饰演变形成的本质，一般来说是一种特定时期的服饰物品导向决定的，这种力量同样也塑造了文化其他方面基因，诸如各种文化观念等，都可以通过一个时代的服饰形象表现出来。

　　三、服饰文化的意义

　　服饰作为人类视觉文化的重要组成部分，其地位和作用日益为人们所瞩目。人类把服饰文化当成一种更为大众化的、更鲜明生动的传播载体。服饰本身是人类精神文明和物质文明的成果，人类又利用这一成果创造出新的行为模式，成为凝集在人类社会中的物质形态，体现了人的物质和精神的整体形象。

　　服饰文化作为一种视觉语言，具有很强的穿透力，它能渗透到社会的各个领域之中。在政治、经济、艺术、娱乐、科技等方面，都应用服饰来实现审美功能。服饰文化是一门发展的艺术，它在表现形式和表现内容上与传统文化有着必然的联系。郭沫若说：“衣裳是文化的表征，衣裳是思想的形象。”透过服饰文化，可以进一步掌握人类社会文化历史发展的脉搏和社会文明演变的轨迹。服饰是一门艺术，它无疑是人的一种行为模式，它总是前后相继的。服饰文化作为一种文化现象，同样是包括着对传统观念，尤其是对价值观念的继承和阐释。

　　四、服饰文化的品位

　　服饰艺术的文化品位，首先需发挥服饰艺术在开发人的视觉潜力，创造人类新的、流动的视觉方式的能量。服饰艺术是以物质世界的具象形态来塑造、描绘、抒情的，用面料、色彩、款式创造一定视觉形式的服饰物品以满足人穿用衣物的需求和视觉感性样式，从而有利于人的生活，有利于人的行动。

　　服饰制作中有着强烈的创新特点，优秀的服饰物品同时又是具有高附加值的商品，服饰美在工业与技术的浑然天成中诞生。现代时装，款式变化快，流行周期短，且价值昂贵，然而现代女性对服饰情有独钟。世界著名设计师皮尔·卡丹是一名企业家型的艺术家，其艺术上的成就为他的经营开拓提供了信誉保证，他在走向工业化的过程中成功了，而他所倚重的力量之一就是艺术。服饰文化的发展，使人们更加确信，人对世界认识的深度是与人类对自己的主观创造力开掘的深度紧密相联的，人重新认识世界的同时，也重新认识自己。

　　我国有56个民族的服饰艺术，具有丰富的艺术价值，有着永恒的魅力。作为一种重要的文化现象，还要进一步完善本身的符号系统，提高服饰的载体功能和信息传播能力。在服饰艺术的发展中，对创作服饰物品的形象元素，已从具象中理出其抽象的本质，其运用和变化也越来越娴熟自如，对服饰物品整体形象的组合理出了服饰物品的创造系统。层出不穷的服饰艺术作品本身也培养了人类对服饰物品形象元素和组合方式的阐释和能力。

　　五、服饰工作者的素养

　　服饰工作者不论是身处教育界、设计界、经营界还是科研院所，对社会文化发展，都要有责任感、使命感，要有服饰文化的主体意识，要有高尚的职业道德，要热爱祖国、热爱民族、热爱服饰事业。服饰工作者应该是一个具有现代文化意识的人，这样才能设计出具有文化意味的服饰，才能达到提高整个服饰文化品位的目的。印度诗人泰戈尔曾经说过：“艺术家是自然的情人，所以也是自然的奴隶，也是自然的主人。”服饰工作者是消费者的主人，前者的意义在于作为大众艺术的服饰在绝大多数情况下不是服饰工作者表现自我的文化产品，而是想方设法赢得消费者青睐的文化产品。后者则是为了说明服饰工作者的职责与任务。源于消费而高于消费者是倡导服饰文化的能动因素。

　　服饰工作者必须将设计灵感尽可能多地延伸到各个领域中去，在社会政治、文学、音乐、建筑、美术、民俗、宗教、商品、材料、心理、科技等方面挖掘设计题材，开辟设计思维的天地，从而使服饰作品达到一般设计所想不到的效果，形成中国服饰艺术的文化特色。□

陈希 广州番禺职业技术学院