随着拍卖场里此起彼伏的竞价声，随着一个又一个被刷新的记录，2010年的艺术品拍卖在行家等一众参与者的激烈角逐中灿烂地落下了帷幕，留下的不仅是天价的震撼，更有由此而产生的猜想与思考。

　　先来看一组数据，截至2010年12月15日，中国艺术品拍卖市场年度总成交额达到502.41亿元，比上年的225.31亿元增长了123%。

　　2010年1月8日，中国民生银行面向私人银行客户推出的“非凡资产管理艺术品投资计划2号”全额售罄，提前近一周结束募集。

　　2010年11月22日，天津文化艺术品交易所正式启动并正式投入运营，这标志着在中国投资领域，股票、基金、期货等常规金融产品之外，崭新的艺术投资产品就此诞生。

　　2010年12月16日，刚刚完成募集的国内首只“书画投资信托基金”进入深圳文化产权交易所。“中信文道·中国书画投资基金”是国内首只针对中国书画类艺术品实物投资的信托产品。

　　可见，今年可说是行家们幸福感强烈的一年，多方资金巨头的参与和踊跃，更多精品佳作的齐齐现身，更加不可估量的市场空间等等，一再刺激着大家的眼球和神经，而媒体更深入的关注和宣传，也让这个市场更加诡异地沸腾得叫人兴奋莫名。尤其是不久前，一杭州行家在09年以二百余万购得一藏品，在今年的秋拍中以一点数亿元高价拍出，盈利速度叫人叹为观止!由此引发现在行家面临一个出路的问题，要么给别人当买手，要么给别人当顾问，而能像杭州这一行家运作的成功，实在少之又少。使得部分人认为做书画这一行，做了十几年甚至几十年赚的钱还不抵别人一张画赚的钱，这些年下来他们边买边卖，看着是赚钱了，但是相对来说赚的太少了。其实不能忽视的是当今艺术品高价的出现，创造今天艺术品价格的繁荣，有大部分是行家的原因，在各大拍卖场上，有一半以上上千万的拍品，前一口价都是行家叫的。像我们公司也参与了很多重要作品的竞价举牌，在2010年西泠秋拍上一张黄宾虹的作品，我们举到一千多万;又如国内著名收藏家包铭山先生，在齐白石的《可惜无声》叫到前一口，最后被上海新理益集团有限公司董事长刘益谦先生拿走;张大千的《爱痕湖》上一口也是包先生，最终被台湾广达电脑集团董事长林百里收入囊中，还有保利的《大峡谷》和徐悲鸿的《十二生肖》等等这些重要的作品都是在行家的密切关注和竞争上有了新的突破，但最终被大资本家、藏家或是机构夺得，从而开创了艺术品市场的天幕。

　　这种变化也能从一方面解释为何艺术品价格自09年以来一路高歌跃涨，一旦将来行情有所回落，那么行家就会马上接盘，因为行家在经过长久的历练和财富积累后，手里也有充足的资金来运作。有别于基金的老板们，他们虽有财力，但都是被动地逼上梁山，如果他们不买画不投资，这就意味着将来失去中国艺术品市场的美餐盛宴，也因此失去艺术品所带来的财富、喜悦和成就感。相比较行家更懂得艺术品，更懂得艺术，有一定的鉴赏能力，其中也不乏有真正酷爱书画的痴迷者，但是在行情的远见上，谁也没有先见之明，锁定一个价格，行情一路往上涨，大家的心理价位也是慢慢地适应和认同，到最后必定促使一批优秀的行家成为大收藏家，前车有鉴，像张伯驹、钱镜塘、钱君匋、吴湖帆等。每一次行情的爆发，都是战略投资家得到藏品的绝佳机会。

　　50年代的时候，谁会想到将来一个叫李嘉诚的大陆小伙子日后成为所有香港人的骄傲?60年代谁会想到一个为了梦想而从世界一流大学辍学的学生比尔盖茨在今天依然是世界首富榜上持久的神话?未来，谁又能预言艺术品天价的终结者会花落谁家?艺术品本身的实用价值是平面而局限的，但其所蕴含的内容及历史意义却是丰富而深刻的。2010年6月3日，北京保利春季拍卖会《砥柱铭》专场，北宋书法家黄庭坚的《砥柱铭》卷拍出了中国艺术品的世界拍卖纪录3.9亿元，加上12%的佣金，总成交价4.368亿元;2010年11月20日，中国嘉德2010秋季拍卖会“清代宫廷艺术集萃”夜场拍卖中，书圣王羲之作品草书《平安帖》经过20多轮竞价最终以3.08亿元成交;那么，被书法界誉为“天下第一行书”的王羲之《兰亭序》如若现世，那得卖多少钱?这个谁也不知道，但是它是稀世珍宝，那价格就不成问题，即便是宇宙价，将来也会有更有钱的人追逐这些艺术品。

　　因此不管现在的行情是谓虚高还是补涨，还是要买东西，因为只有在行情好的时候，好的东西才会出笼，几百上千年，一些大的收藏家族只有当藏品达到他们的心理价位了，才舍得出手，享受应有的投资回报。艺术品市场就是这样，像03-05年行情下来，06-08年市场平淡，这个时候就连几家大的拍卖行都根本没有大东西出来，都是一些很一般的东西。所以艺术品永远都不会像股票一样，一崩盘就大甩卖，这是不可能的，尤其是真正具有个人及学术历史意义的代表性、流芳百世的精品。70年代日本经济大衰退，像梵高一样的大师作品也没有甩卖，08年金融海啸时也没见梵高、毕加索这些东西甩卖。就像10年前，谁都没有想过《爱痕湖》能超过一个亿，然而，一个月之后它再次成为过去时，徐悲鸿沉寂已久的写实巨制《巴人汲水图》以1.53亿元落槌，加之佣金，成交额1.7136亿元，刷新徐悲鸿个人作品拍卖纪录，打破中国近现代书画作品拍卖纪录，同时创下中国绘画拍卖成交世界纪录，值得一提的是这幅画1999年在同一拍卖公司拍卖的时候，仅以132万元成交!因此，出高价的买家，他们已经不仅是简单的买画，他们买的就是最有名的、最贵的、也是质量最精美的作品，就像国外买梵高的《向日葵》、毕加索的《格尔尼卡》、莫奈的《睡莲》，它们都是珍宝、不轻易流传，一旦在市场出现，必定是大资本家及大藏家们一阵热血沸腾的竞逐。

　　行家作为最具鉴赏力的参与者，必定是善于发现这些作品的伯乐，这是一种画缘。收藏，亦重在于一个“缘”字，有些东西一辈子可能只能见一回，有的可能在日后展览上再见到，有的被藏家买进去就不拿出来了，有的东西就是擦肩而过，对喜欢的人来说是一种遗憾，错过了就错过了。

　　智慧创造财富。行家与机构相比其实并不缺乏财力，但缺少魄力。过去几年有一部分资本家、老板现在也变成了行家，很多人之前搞房地产、开工厂，但玩着玩着成行家了。就像职业卖家一样买进卖出，但将来有一部分行家经过市场的考验和洗礼后会变成大的资本家，为什么?2010年世界上最贵的单颗粉色钻石在60多年前由美国珠宝商发现，后以约4575万美元被美国一个钻石商购得，该藏家在08年也是以2430万美元高价购买的蓝色钻石，创下当时纪录。他为什么在买?答案很简单，一个是懂行、赚钱，一个是自己喜爱，拿个宝贝在手要比拿钱舒服得多。正因为行家的鉴赏能力更强、也更懂得藏品的独特魅力，经过对藏品的深入了解和学习也会倍加珍爱。而随着艺术品市场的进一步繁荣，水涨船高，行家的身份及地位也会因行情的高涨而更受瞩目、品论和转变。一部分行家通过创建拍卖行或像基金操盘、银行投资基金，包括将来上市，资本运作，一样可以成为大资本家。北京匡时的优质快速成长就是一个很好的例子，通过自身长远而有效的战略经营，赚了钱以后去买更多的好画，就是一条，他们更懂画了。所以将来这些行家一个是变成战略大藏家，建私人会所、美术馆，在社会一样享受游艇别墅、美女坐拥，以宝会友，斗宝为趣、亮宝为乐。像是国内大手笔气势逼人的湖南电广传媒董事长龙秋云先生，年购额上亿的实力买家、新疆广汇集团广汇美术馆馆长包铭山先生，广州低调睿智眼力非凡的瀚博文化投资有限公司董事长石金柱先生及其家被称为“小故宫”的台湾联华电子股份有限公司创立者曹兴诚先生等等皆是行业内的成功典范及眼光超群者!

　　目前，中国制造业太多，附加值太低，人们对于附加值的意识仍旧薄弱迷茫。以皮包为例，中国的制造商生产一个皮包，就卖一个皮包的价值，而国外的Louis Vuitton、Salvatore Ferragamo、GUCCI等国际知名的奢侈品牌一个皮包的价格就是普通皮包的数十倍、百倍，这个就是品牌效应。一个品牌的建立，不仅要经得起时间的考验，更要付出高额的成本，才能最终成为市场的引领者。而这正是我们许多制造业者宁愿花大力气生产、造假，也不愿花大价钱来提升自我的附加值所产生的经济上、乃至深层文化上的差异。我们的行家也应以此为鉴，若一张齐白石、一张张大千的作品卖出的就只是一张画的价钱，赚的只是转手和市场升值的利润，亦毫无附加值可言。我们看香港佳士得、中国嘉德、北京保利等大型拍卖公司的拍卖场上，若是某位名人上款或是某位知名藏家的专场，艺术品的价格就大不一样，它们就注入了独一无二的附加值。如张仃的收藏专场，以其名望及身份地位的影响，三张在市场上可能就卖八百万的齐白石作品在张老的收藏专场中卖了八千万，这就是附加值的特殊魅力;还有张宗宪的收藏专场，四尺整张的老虎，当场就卖了三千万，若没有藏家的背景及其在业内的影响力，一般情况下就三四百万。正是这个收藏的品牌效应增加了附加值，把品牌、藏品放大、提升了无数倍。因此，要注重提升自己收藏的品牌和品味，从而提升市场的话语权、引领学术的这种水平，这就是制胜之道。

　　齐白石曾书马文忠语：“丈夫处世，即寿考不过百年。百年中，除老稚之日，见诸于世不过三十年。此三十年可使人重于泰山，可使人轻于鸿毛，是以君子慎之。”处于和平盛世的当下，作为行家、收藏家乃至所有艺术从业者，其实人生的后三十年更精彩、更辉煌，和企业家、公务员等不同，到了五六十岁差不多就退休了，中间三十年是最重要的，但一个画家、行家、藏家如能活到八九十岁那就是一个宝了，这是一种善报，也是人生不可多得的福缘。