“为了寻找新的绘画语言和感受，我曾多次到西部藏地，历经青海的黄河源头、长江源头、柴达木、西藏的阿里，珠峰、那曲，甘南的玛曲、碌曲、夏河……使我有了和藏地藏人近距离接触的机缘。藏地大自然的纯净博大，苍茫;藏人的真切挚热、刚悍和淳朴，给我以震撼。在当今缤纷物化的时代里，藏地藏人那种本源状态给人带来了生命的感悟和灵魂的洗刷。那是一个能使人魂断的神秘境地。我企图走得更近，可它永远在远方，这远方包含着变化、失去与永恒……”

　　“这也像人生，总是在企图超越与无法超越的过程中。”藏地对于李小可的意义远比这些已经很能够深入人心的语言更为刻骨。每一寸他踏过的西藏的土地，每一个真实的经历，都如朝圣者不住的在马蹄石上凿刻的经文一般，迹化于他的身心之中，也似朝圣者一般在这过程中来表述他的一种信仰与精神追求的敬仰。

　　李小可自上个世纪80年代起，先后20余次进入藏区体验、采风，拍摄了万余张摄影作品。2007年，李小可开始创造性地运用版画的形式对这一系列的作品进行再创作，赋予了它们新的艺术表现力和生命，实现了丝网版画艺术和摄影艺术的全新完美结合。探索用版画形式对藏区的摄影作品进行再创作，实验用版画语言与纪实摄影相结合，使原有的摄影作品赋予了新的艺术表现力。

　　寻找远去的记忆

　　藏地留下的近万张照片，已成为李小可生命中不可磨灭的记忆。二十余次的北京与藏地之间的往返，李小可已将藏地视为了第二故乡，他在竭力探寻更接近那个故乡的方式，李小可这样阐释：“创作中我如同那世代用不息生命将佛像与经文雕刻在石头上、印制在经幡上的藏人，怀着虔诚的心，把这不灭的记忆不断地迹化，以表达我对藏地藏人的深深敬仰和感动……”