台湾著名画家刘国松“八十回眸”创作大展21日下午在中国美术馆开幕，共展出画家自1949年至2011年间创作的150余件重要作品，完整呈现其从艺以来的创作全貌。展览共分四个部分：气——气势磅礴刘国松、空——无垠太空画我心、境——山云有我西藏行、美——波光耀影九寨中，其中包括“太空画”、“西藏系列”、“九寨沟系列”等多个系列创作的代表作，是刘国松所提倡的“中国画的现代化”的理念与实践的全面展示，在其独特的艺术风格和不断创新求变的艺术历程中，完整呈现刘国松传奇的八十载艺术人生。

　　刘国松还精选出各个创作时期的代表作《冰川的叹息》、《雪网山痕皆自然》、《春波荡漾熊猫海》、《小雪》、《法界(三联屏)》、《宇宙即我心之5》、《莲之蜕变》等十件作品捐献给中国美术馆收藏，开幕式上，中国美术馆馆长范迪安向刘国松先生颁发了捐赠证书，同时表示：“此次捐赠，丰富了中国美术馆对于二十世纪中国艺术的收藏。”

　　几十年的艺术生涯，刘国松先生一直在两岸三地、在中西艺术的天地里，不断穿梭、反思与探索，他一生倡导“中国画的现代化”，被誉为“现代水墨之父”。

　　此次展览是刘国松先生第二次在中国美术馆举办个展，1983年春节，刘国松在中国美术馆举办了他在大陆的首次个人画展，此后多次在大陆各地举办个展和巡回展并做多场演讲，他对传统文人画理论的全新阐释，影响了大陆中青年画家，推动了近三十年来中国当代水墨各种风格的涌现。此次展览以两岸对中国画现代化的共同关注和深入探讨，为海峡两岸的文化交流搭建新平台。 范迪安在开幕式上表示，此次展览具有非常的意义，2011年正值辛亥革命百年，刘国松作为两岸文化交流的典范，在中国美术馆举办大型回顾展，不仅可以近距离感受刘国松在中国画现代化道路上做出的努力，同时也感受海峡两岸的艺术交流之情。

　　刘国松的艺术追求体现着不断创新的精神。他发明了“刘国松纸”，创造出了拓墨法、水拓法、渍墨法等现代水墨艺术语言，形成了独特的刘国松风格。他的现代水墨画被称作开创中西融合道路上的一座高峰。

　　在开幕式上，刘国松从自己创作的第一幅水彩画，讲到如何改变观点，进行中国画的现代化探索。从最初的临摹西画，包括西方绘画的各个时期的作品，一直到抽象表现主义绘画，此后，刘国松开始思考，难道自己要一直西方艺术的发展?未来自己的绘画之路应该如何走下去呢?经过思考，他决定重回中国画的创作和探索， 1968年底，美国宇宙飞船自月球背面拍摄的地球映像吸引了刘国松，“太空画”以方圆结构和拼贴、拓印、撕纸筋诸方法画月亮、地球、太阳和天体运行。1969年初完成的《地球何许?》就是“太空画”时期的第一件作品，刘国松把它寄到美国参加“主流69”国际美展，旋即获得绘画首奖的荣誉，并被评论家成为“走在时代最尖端的第一位太空画家”。

　　刘国松总是在发现美，并用尽一切可行的方式表现美。正是他不断的探索与试验，使他最终用建筑绘图纸，完美表现了九寨沟的仙境。展厅中看到《九寨沟》系列作品，如临其境，波光淋漓，方佛能感觉到微风吹过水面，出现的层层涟漪，阳光下的水面，金光闪闪，令人遐想。在刘国松的笔下，所有的景致都是那么洒脱，鲜活，充满了生命力。

　　在现当代美术史上，刘国松是现代水墨画的推动者，是中国画革新的代表性画家之一;在海峡两岸文化交流史上，他作为改革开放之后在大陆举办画展的第一位台湾画家，作为曾经在故宫博物院举办回顾展的台湾画家，为两岸文化交流之典范。

　　22日，中国美术馆还将举行“刘国松艺术国际学术研讨会”。海内外60多位著名学者和艺术家，将共同探讨两岸中国画现代化的未来发展，为海峡两岸的文化交流搭建新的平台。

　　本次画展由中华文化联谊会、中国美术馆共同主办，将持续到4月3日。