刘菊清教授五十年代在南艺从事人物画创作和教学，她的人物画是很有成就的。但到了五十年代末，学校领导决定让她改教工笔花鸟画。刘菊清教授服从了学校的安排，这意味着放弃已有的人物画教学经验和创作成就，何况在当时的历史环境下，传统工笔花鸟画几乎成为中国画的“末流”，被斥之为“包小脚”。刘菊清这样做是需要勇气和信心的。她放弃了人物画的追求，从头开始钻研工笔花鸟。但她在人物画方面的牺牲，却换来了她工笔花鸟画创作的开拓和丰收，换来了她教学上的桃李满天下，真所谓“皇天不负苦心人”。

　　画工笔花鸟，临摹和写生是最基本的方法。但对创作来说，写生尤显得重要。北宋和南宋画家的写生素描很厉害，具有划时代的成就和功力，因此工笔花鸟画发展到登峰造极的高度。元明清以来，临摹多，写生少，工笔花鸟画渐渐式微。刘菊清的素描基础好，几十年的钻研和教学，在写生上下了极大的功夫。为了画牡丹，她多次去山东菏泽写生，因此她画牡丹极有心得。她教学生功夫也下的深，从写生入手，天南地北都有她和学生的踪迹。她在写生方面的教学经验也被她专门的著述下来。

　　刘菊清教授在创作和教学中还注重工笔花鸟画的创新，她的学生受到她的影响，创作的工笔花鸟画也都有新意，因此整个江苏的工笔花鸟画在全国影响很大。当今工笔花鸟画创作的繁荣，这与刘菊清教授带学生，讲生活、重写生，桃李满天下是分不开的，其中有她的一份功劳。

　　几十年来，刘菊清教授默默耕耘，她的绘画来源于生活，由此创作出许多歌颂生活的好作品，她在教学和理论著述方面建树丰硕。当这本文集出版之时，言不尽意的写几句话，表达我对刘菊清教授的钦佩和敬意。