雅昌艺术网：陈老师您好!您2010年您印象中最深的艺术领域的一个事件是什么?

　　陈心懋：2010年我印象最深的是有几次拍卖表明艺术品的行情，这个好像都很反常，一弄就过亿，尤其是那个瓶子拍五亿，我觉得这是一个非常奇怪的事情。也很难说奇怪，就说明中国艺术品如此热，反正给我印象特别深就是了。另外一定会引起海外回流，国外绝对不可能这么高的，一个瓶子怎么可以卖到五亿，这个说明中国人富了还是这么热爱艺术的。我觉得要讲印象深这个印象最深了，我看了以后好象有20张画已经过亿了，这些画买进卖出的没几年，翻了多少倍，是不是这里头到底有什么问题，这是非常值得研究的。

　　雅昌艺术网：2010年您做的最重要的事情，比如您的展览?

　　陈心懋：2010年我的主要工作是教书，画画我非常想画，现在实际上这么多年，我教了几十年下来主要工作是教书，业余时间画画。当然你要问我自己主要的事情当然是教书了，教书就是我现在主管我们学院研究生工作和科研工作，我当然想把它做好了。自己的创作，作为个人事情来讲是非常在乎的。

　　2010年我做了一个展览，虽然是2010年做的，但是前边有很多积累。如果要讲到这个事情，就是2010年和2011年，我沿着原来的积累一直在思考这个问题，就是中国画的现状和我的创作之间的关系。我现在的创作和我以前的关系和以后的发展，这是我思考的一个主要的线索。当然2010年这个展览，如果你们在网上看到的话，我的画册估计你们没有看到，大体是差不多，跟我以前的创作恐怕还是有蛮大差别的。我现在思考的这个点就是中国传统艺术是非常特殊的，它的当代形态应该是怎样，它的当代形态是不是我们所眼见的大多数中国画的状态，我觉得是我有很大的不同的看法。另外中国传统绘画它的笔墨是很特殊的，但是笔墨的传统是好的，它的当代形态应该怎样?第三个问题就是中国画的传统审美是非常完整的一套，现在大多数我们介绍中国画如果说过于西化，就是西方的东西太多;如果传统太多，传统的传承，现在我觉得传承第一是不够;第二，当代形态非常缺乏。当代形态是指什么?是指中国传统审美的当代形态，它既不是西方的，也不是传统的，它是传统沿袭出来的一个当代形态，一看是中国的，是非西方的，但它肯定不是古代的。现在我们看到很多和古代传承，主要是传承的话创造性就不够，如果以徐悲鸿这个东西拿过来把西方卢浮宫的拿过来，我觉得那也不是中国传统形态。

　　雅昌艺术网：这就是值得我们去探讨的一个问题。

　　陈心懋：这是我思考的一个主要问题。换句话讲，2010年我展览里边的东西主要是我思考的结果。2011年我更要强化这一点，沿着我2010年这个展览的东西，2011年年底恐怕还要做个展览，就是进一步把笔墨的当代形态和中国传统审美的当代形态，进一步把我的思考要探讨出来。另外就是传统绘画除了宣纸、笔墨以外，还应该可以做一点与生活、大众更有关的，尝试做做看，比如说跟家具、陶瓷、衣服和其它日用品的某种结合的关系，这个也是我在思考的，未必今年能做成，但是也许明年或者是后年会做。

　　雅昌艺术网：我们很期待。

　　陈心懋：谢谢你!

　　雅昌艺术网：陈老师，我们这次“艺术中国”的主题是“坚定信念，重新出发”，您怎么看待这个主题?

　　陈心懋：我觉得这个主题很好，这个主题我觉得是这样的，“坚定信念、重新出发”这个定位我不太知道具体是指什么定位?按照我的理解是非常好，如果说我们要坚定信念，我们以前的信念是不是很坚定，我觉得这个提得非常好;重新出发，为什么叫“重新”?说明我们以前做的工作里边有很多问题，我们要重新来思考，在这个基础上面我们再来出发，所以我觉得提得很好。

　　雅昌艺术网：谢谢陈老师。还有一个环节，因为现在很多艺术家把他们大量的作品捐赠给公共艺术机构，您怎么看待艺术家做公益的行为，就是我们针对这个专门做了一个“艺术家公益榜”，您觉得艺术家做公益的意义是什么?

　　陈心懋：我觉得艺术家做公益肯定是好事，但是这个东西我觉得是不能强求的，因为艺术家本身，为什么国外设立了很多基金会来帮助艺术家，或者资助?因为我不知道你们对国外艺术家是不是了解，因为我在国外呆过一段时间，有过一点了解，国外的很多艺术家或者大多数艺术家，他的地位和收入绝对不像中国大多数艺术家，他的生活和各个方面的情况是需要帮助的，因为他的创作跟精神领域有关系，他未必就能马上获得一个很好的报酬，那么最后他愿意把作品拿出来捐赠肯定是好事，这个我们肯定要表彰，但是这个不能强求。

　　艺术品最好的归宿是博物馆，是捐赠、是博物馆，但是博物馆接受的捐赠还是好的艺术家的好的作品。恐怕一般的艺术家这个东西捐给博物馆，博物馆是不是要也是难说的。得到博物馆要的，说明这个艺术家的作品是已经有点儿名了或者比较有学术含量的。所以从这个角度来讲，好的艺术家愿意捐赠给博物馆，那肯定是值得提倡的，但是如果这个艺术家的作品不够学术质量是一般，或者不够那么好，他愿意捐赠，有这个精神肯定也是好的，第一我是肯定捐赠是好事;第二现在社会对艺术家，如果说他非常有创造性的资助是不够的。

　　其它外省、各省市我不知道，上海设立了艺术基金会，就是每个人可以申请，尤其从个人角度可以申请，这个是比以前没有是很好的，但每一年能够得到人的数量是非常多的，因为现在还不可能有很多人能够得到，还是非常少，这个力度也是非常有限的，但是社会非常需要这种机构，对艺术家创造性的资助，而不是他这个作品论类型的东西，如果说社会缺乏这种资助，艺术家的创造性也许不能得到很好的鼓励，大家都在画有一定市场的东西，这个创造性就完了，这个社会的活力是非常有问题的。我觉得你们做了一个蛮好的事情，不管怎么着艺术家有捐赠，能够把资料公布，总归对社会是一个正面的影响，我认为是做了一个好事。

　　雅昌艺术网：陈老师，因为我们的“艺术中国”的活动已经举办了四届，这次是第五届，您对这个活动的一个评价或者是希望是什么?

　　陈心懋：组织这个活动的创意肯定是好的，关键是组织的面要广，我注意到你们联系了几十家媒体，面是很广的，我觉得最好是比较广泛，另外这些媒体要比较有代表性，另外我注意到你们组织的这些人的评选是比较有代表性的。越有代表性，学术性越强越有说服力，就在这个层面来讲，“艺术中国”，就我目前所见到的国内的评选机制来讲，我觉得是比较好，恐怕是属于最好之列的。因为，他们美协的评选有美协的一套，国家画院的评选的有国家画院的一套，油雕院有油雕院的一套，一个展览有一个展览的一套，“艺术中国”的这个评选就我所见到的，我觉得它比较公平，它的面比较有说服力，所以我觉得是非常好的一个事情。

　　雅昌艺术网：谢谢您!