在我来看，刘秀鸣近年来对多重时空的探索与表现，是她艺术中最有价值也最具个性的部分。她采用切分的方法对自然空间进行重组，用多重空间打破了以往单一的空间图式。不同空间的重组和并置使画面更具有一种超现实的意趣，在自然空间中蓦然出现的人为空间，既让人感到陌生，又让人感到惊讶和兴奋，屏障式的分隔让观者恍如置入一座巨大的建筑空间的感觉，但又分明是在自然之中，这“几重天”的设置，真有“精鹜八极，心游万仞”之感。画家在空间的自由调度中使作品具有了更强的形式意味和更大的空间张力。

---贾方舟

　　2006年12月9日，另一种空间---旅澳画家刘秀鸣作品展在今日美术馆胜利开幕。刘秀鸣1982年就读于中国河北师范大学，1987年赴奥地利留学，1993年完成硕士学业后即留居维也纳以职业艺术家的身份从事艺术创作，至今已十几个年头。在这段艰辛的艺术历程中，刘秀鸣的艺术一直在呈上升趋势，特别是近几年的作品愈画愈精彩，心灵更是在艺术中漫游驰骋，个人风格也日趋鲜明。观者在观看作品的过程中，也被她的作品深深的触动。为了更多了解刘秀鸣本人及她的创作，《东方艺术·财经》记者专门采访了刘秀鸣。

　　陈亚梅(以下简称陈)：刘教授，这次在今日美术馆举办展览，我看到您的很多的作品都是舞蹈中的人物，比如探戈系列的作品，您为什么创作这类作品，您的灵感来源于哪里呢?

　　刘秀鸣(以下简称刘)：“探戈”是众多舞蹈中我最欣赏的，喜欢它不仅在于舞蹈方面的因素，更多的是可以从生活的角度加以联想。我把探戈和对人生的感受联系起来，当人经历挫折时，在感伤、孤独和抑郁中又常常孕育着强烈的激情和渴望，人们常在跳舞中排解心中的抑郁，释放自己的情感。探戈还能够展现男人与女人之间若即若离，既坚执又脆弱的关系，使人体味到一种无常的感叹。因此，在我看来它又像是一种人与命运搏斗的生命之舞，亦是我创作的灵感来源所在。

　　陈：这次展览我也看到了您创作的许多风景画作品，感觉您的风景画描绘的不仅是风景而是整个宇宙，非常地广阔无际，如幻如真，那么，您创作风景画的着眼点是什么呢，这种玄妙的感觉是如何表达的呢?

　　刘：首先，我认为画风景和风景画创作完全是两回事。当我真正开始风景画创作时，就试着不去对景写生，因为我觉得一般视觉中的风景不足以表达我内心最深层的情感。在我看来每个生活在这个世界上的人，除了日复一日的经历着这个现实世界所提供的真实外，内心中还有一个幻想的世界，它为人们提供了另一种真实。我的风景创作更多的是追寻内在真实的表现，从自然当中提取能量，在描绘中着眼于主观因素的发挥，主观的因素愈多，在精神上愈加自由。这使我后来的创作进入了一种自如的状态，也使我寻找到了一个新的视觉角度，提供给观者，如：“新风景系列”，“新的地平线系列”以及“另一种空间系列”的作品，既是我对人与大自然之间相互联系的表达，及永恒与瞬间的对比和思考，并运用我的审美发现告知人们，在这个世界和宇宙中还掩藏着什么样的美……

　　陈：很多人觉得您的作品采用西方现代艺术的表现手法，却充满了东方传统绘画韵味，那么，在您创作的过程中东西方艺术元素的结合是有意的还是不自觉的呢?

　　刘：我认为东西方的艺术是不可以刻意结合的，最完美的结合应该是自然融入。出国前，我毕业于河北师范大学艺术系中国画专业，后又在北京青年出版社工作了六年，接触到的大都是东方的文化和艺术，它的根源于东方。出去之后的二十年间，我的教授奥地利画家玛丽亚·拉斯尼克，维也纳幻想写实主义画派创始人埃利克·布劳尔都给了我很好的西方绘画的教育和启发。三十多年的学习和创作经历，造就了我的艺术表现方法。当我要表达一种创思时，技法的运用就自然地表现出来了。就像我刚到维也纳，连油画材料都无法完全掌握的时候，东西方艺术的结合就更无从谈起了。后来，当我用油画去表现辽阔宏远的景观时，就很自然的运用了中国传统风景画的“鸟瞰”构图方式。当我需要时，便会信手拈来，不用想到它是西方的还是东方的。

　　陈：也就是说积累到了一定阶段便水到渠成了。您谈到您在“云的系列”创作后逐渐形成了自己的风格，那么您认为什么是您作品的符号，您这么多年的创作有自己既定的一种符号吗?

　　刘：作为一个有追求的画家，我必须拥有自己独特的艺术风格。当艺术家在欣赏和接受一种新风格时，就会潜意识的去模仿，但若将其提炼成自己的艺术语言就有一定难度了。在毕业后的相当一段时间里，我一直都在做这种努力。这几年来，特别是“云的系列”创作后，我逐渐的形成了自己的风格。我觉得所谓的符号在我来说是阶段性的，在相当一段时间里，我的符号是云，它表现了一段时期内我心无所驻飘浮不定的感受。除此之外，“新风景”、“永恒的地平线”、“另一种空间”，也是我的符号。我想一个有创造性的画家决不会停止在一个符号上。

　　陈：您创作了这么多的作品，有人物的、风景的，您一定很满意您现在的创作状态吧?接下来您准备继续创作这种风格的作品吗?您对您作品的市场和收藏前景是否有信心?

　　刘：还可以，使我高兴的是，在维也纳我几乎每天都能够沉浸在绘画的创作里。虽然，生活中存在着很多意想不到的艰难与诱惑，特别是，身为一个职业画家，我所面临的挑战是多方面的。例如，常年的独立工作，需要巨大的毅力来克服与之相伴的无限孤独，从我的风景画作品中，或许您可体会到这种力量。

　　接下来还是延续这种风格并让其自然发展，我的创作是随心而至的。艺术的崇高性与沉淀性弥足珍贵，一个真正的艺术家是不会轻易放弃的。当然我希望我的作品除了表达我个人的感情之外也能够得到社会的认可。近几年，一些评论和收藏家也对我的作品给予了一定的关注，我想这种支持还会继续下去。