2011年的春拍已经如火如荼拉开大幕，但赝品泛滥，成为艺术爱好者的心头之痛。有的人兴冲冲从拍卖场买回自己喜爱的艺术作品，岂知竟是假画。在南京的个别小拍上，甚至出现满场都是假画的景象，从林散之到萧娴到宋玉麟到孙晓云，南京的名家几乎都被造了假。书画造假古已有之，但在今天这个时代，变本加厉，各种造假手段五花八门、层出不穷。而新金陵画派是造假受灾最严重的集中地之一。记者近日为此专访了江苏省美协主席宋玉麟。

　　这种手法现在已经屡见不鲜。曾经有某次拍卖会，征集到一批宋文治的画作，这些作品都有出版物为证：出自江苏人民美术出版社《宋文治画集》。拍卖行后来打电话给宋文治之子宋玉麟求证，宋玉麟翻看作品后，发现画集上所有作品均为伪作。而江苏有人民出版社，有美术出版社，何来江苏人民美术出版社?对江苏出版界及美术界情况不了解的人，很容易就会被这样的画集蒙蔽。类似的假画集，宋玉麟还曾看到过“宋氏父子合集”、《宋玉麟画集》等等，都是熟悉的收藏界的朋友拿来找他求证，他才看到在自己完全不知情的情况下印制的这些集子。

　　狸猫换太子法——把伪作掺杂入真画集

　　前几年，市面上出现了一本《陆俨少画集》。从表面看，这本画集就是陆俨少在世时由香港朵云轩出版的一本画集，是上世纪80年代审定出版的。然而，细细翻看，行家们却发现里面的画“有些怪怪的”，“有的一看是对的，有的一看就感觉不对”。宋玉麟家中就有原版的这本《陆俨少画集》，所以他当时一回到家，就赶紧拿出家中的画册对照，这一“对”，就对出了问题：里面充分运用了“狸猫换太子“的手法，几页真画，再夹杂几页伪作，再几页真的，掺杂几页伪作……现在，陆俨少的画作最少也要十万元一平尺，至于画册出版过的，更要达到几十万每平尺。造假者的暴利，可想而知。

　　除了利用原有的画集造假外，还有一种手段是出版新的“真假画集”。造假者往往假托各种名目，通过编辑从画家家属手中征集到真的作品，等到正式出版的时候，再混杂入伪作，达到“鱼龙混杂”、蒙混过关的目的。

　　出其不意法——伪造画家早期作品

　　这是近年才出现的一种新动向。对于傅、钱、亚、宋、魏等新金陵名家的创作风格，喜欢收藏的朋友大多已经了然于心，这对造假者提出了更高要求。怎样才能蒙住这些行家?造假者把视线转向了画家的早期作品，那个时候，画家的艺术风格还未成熟，他的作品也很少被人看到，包括画家家属都很容易在这样的作品面前“傻眼”。比如宋文治，以前造假的，都集中在他的江南风景、太湖风光这些题材上，现在，则出现了很多以前不大看到的题材。

　　异地造假法——到北京造新金陵名家的假

　　拍卖有一定的地域性。比如，北京的书画市场，对于新金陵画派画家的作品就缺少鉴别力，很容易受蒙蔽。所以，在北京的拍卖会上，更容易出现新金陵名家的伪作，因为当地对他们的研究远不如江苏充分，经手的也比较少。同样，在江苏造关山月、黄胄等画家的假，也是比较常见的。

　　自由创作法——造假造得挥洒自如

　　造假中，最容易识别的就是临摹——依样画葫芦法，比如亚明画的三峡、宋文治的太湖，有不少伪作，直接照搬，一看就是假的，是“低级的仿假”，不过仍有些不动脑筋的拍卖公司，也会上拍这样的伪作。“高级的仿假，就是用你的笔法、用你的精神，他对你的创作风格揣摩已久，最后能达到自由挥洒的境界，完全能够不局限于某张画过的画，画出来很生动，不呆滞，有脱稿创作的成分，就像张大千仿石涛，很难分出真假，最难辨别，因为这是一张全新的作品。”只有功力到家、水平到位的鉴定家，才能不被这样的仿作所迷惑。

　　曾经有一次，宋玉麟被请去鉴定陆俨少的一幅画。“画得非常好”，宋玉麟一眼看去，觉得是对的，画得很不错，但他看了6、7分钟后，看出问题来了，“苔点、草都不是那么回事”，再看一会，又发现了更多的问题，最后整张画都在他面前“土崩瓦解”。不过买家并没有听他的话，仍然裱后把画带到香港去送一位收藏家朋友。岂知朋友拒收，认为是假画，到了这时，这位买家才对宋玉麟的解读服气。“这张画能蒙你五分钟，这有个揣摩的过程，一旦寻找到突破口，一推开来，整个画面就支离破碎”，宋玉麟说，鉴定要从细节入手，从一些人们不太关注的特点入手，最后就能找到突破口。

　　借鸡生蛋法——照着真迹下“蛋”

　　此类手法就是买来一幅真迹，再照着真迹下一个一模一样的“蛋”。这已成行内的一种恶习。据一位资深藏家介绍，钱松嵒的一幅《无量寿佛》曾出现在西泠印社的一次拍卖上，但这次上拍的，只是画商下的一个“蛋”，真迹出现在古籍出版社的《钱松嵒画集》中，后来在苏州的一次拍卖会上拍出。《钱松嵒画集》中还有一幅《古涧寿松》，同样也有一幅一模一样的伪作，在上海朵云轩被拍掉了——画商用真迹下了蛋，而真迹迄今未在市面上出现。据悉，在北京和南京，都有这样的画商——凡从他们手上走过的名家画作，几乎没有一幅能逃脱被“下蛋”的命运，画商会把真的留下来，假的卖掉。“如果市面上出现两幅一模一样的画作，那么，要么两幅都是假的，要么一真一假”，这位藏家说，任何画家都不会画两幅分毫不差的画出来。也曾经有画商找到亚明，买了他的真迹，然后找高手临摹。即便到了今天，也有这样的画家靠“下蛋”过着异常滋润的生活——由于他画的伪作，与真迹相似度达到99%，所以“生意异常红火”。而现代技术的发展更为“下蛋”提供了技术支撑，他可以将原作复印后对在宣纸上，对着描，这样下的“蛋”可以与原作不差分毫。

　　改款割款法——小名头换成大名头

　　这种手法比“下蛋”更具欺骗性，做出来的是“非常厉害的假画”。一般是把二流画家的款裁掉，换上一流名家的款，由于是同时代的画家，笔墨水平也不差到哪里，所以很难让人区别。2000年的时候，曾经有李可染儿子李庚临摹其父的一幅画作在上海上拍，作品与其父风格非常相近，李可染还亲自在画作上题字：“杏花春雨江南。此小儿李庚摹吾旧作，略有似处。可染题记”。当时就有藏家笑道：“这幅画太像李可染的作品了，改个款就可以当李可染卖了”。说者无意，听者有心。过了两年，这幅画果然出现在北京的一次大型书画拍卖会上，只是题款成了“杏花春雨江南。可染题旧作”。“此小儿李庚摹吾”等字迹都被挖掉，经裱画高手拼接得天衣无缝，最终竟以20万元人民币拍出。

　　当然，还有一种就是直接造假。没出名的小画家造名家的假，这一类水平最差，最容易被人识别。

　　提醒：玩收藏切勿刚愎自用

　　不过，道高一尺，魔高一丈，真正有眼力的行家，最终还是能够识破迷局的。“对画家有个大概了解是最基础的，最重要的是气息，这种气息上的感悟一般人很难掌握，这是形之外的一些东西”，宋玉麟说。

　　此外，鉴定家也要“与时俱进”。要了解当今做假的水平到了什么程度，要过眼几百件、上千件的作品才能对气息有所掌握，“造假者的水平在不断提高，你的鉴赏水平也要不断提高”。至于家属能否鉴定，这有相对性，要看具体的人，有的画家亲属鉴定也会有失误。要告诫收藏者的是，切勿刚愎自用，要多方讨教，向有经验的人学习。另外，专家也不是万能的，有的专家对这个人作品比较有把握，对另外的画家就不一定很熟悉，这有个领域的问题，任何权威性都只能是相对的，任何鉴定机构的意见也都是相对的，藏家要懂得自我保护，同时借助外力来提高。

　　目前在中国，拍卖公司的素质良莠不齐，口碑非常好的，有嘉德、保利、浙江西泠等等，但拍卖会一张假的都没有，基本上做不到，水至清则无鱼，绝大多数拍卖会都或多或少有假画的存在。甚至一些著名的口碑良好的拍卖公司都难逃上拍赝品的质疑。比如，2010年3月，著名的美术刊物《美术报》撰文质疑香港苏富比春拍的一幅齐白石所画的《虎》，认为该画无论是笔墨功力、老虎造型、气韵贯通，还是题款，都有明显的临摹痕迹，被断言为仿作。艺术评论人牟建平还断言：“我见过的市场上的齐白石虎作基本是假的。”