日本当代艺术家村上隆的卡通作品如今正在法国凡尔赛宫展览。48岁的村上隆创作的作品模糊了艺术、商业、波普和亚文化的传统界限。过去20年里，他除了创作出为世人所熟知的、标志性的绘画和雕塑作品之外，还积极地参与“商业艺术”活动。

　　然而，如果给村上隆简单地贴上“美国波普文化衣钵继承者”的标签，显然是有失妥当的，因为原汁原味的日本本土文化始终是他作品的核心内容。事实上，他和他的创作团队一直致力于把纯正的日本文化推广给西方社会，从而扭转日本战后文化上的自卑情结，推翻美国波普文化的统治地位。最近，美国时尚杂志《Interview》刊登了策展人埃里森·金吉拉在纽约对村上隆进行的专访。

　　从日本漫画文化中受益匪浅

　　金吉拉：你最近的作品，比如你酝酿了5年的作品“上帝在命运逆转的地方出现”是不是可以理解为融合了西方战后的艺术语言和日本的“超扁平”艺术?

　　村上隆：你说的这件作品有点DJ的风格——把各种音乐混合在一起。

　　金吉拉：虽然你已经是非常有名的艺术家了，但是大多数人仍然无法理解你的作品的复杂性。他们把你的作品看成是日本版的西方波普艺术。但是我却被你作品中纯正的日本元素震撼。

　　村上隆：没错，我的许多灵感来自日本文化。我自己成立的工作室事实上也是仿效日本漫画工作室的模式。在日本，漫画产业非常庞大，产业链非常长。我自小就深受漫画作品的影响，可以说，是漫画陪伴我一点点长大。我也曾思考过，如何将漫画融入当代艺术中去。在我刚起步的时候，还没有当代艺术产业。当代艺术和漫画——两者之间有何共同点呢?什么也没有，对吗?漫画产业有许多人才，人人都在通过合作的方式来赚钱，但是在当代艺术领域还没有人能做到这点。最重要的一点是漫画行业鼓励新的创作者和作品涌现。