今天，在商业和营销的强大动力作用下，艺术评价机制的各个方面往往先于艺术品而合成，有时艺术品还在襁褓之中，评价体系已经操作完备，且先声夺人。因为只要有了相应的阐释性批评，什么样的艺术作品均有其存在的价值和合理性。在当代艺术活动中，无论是在两头猪身上写字，还是在人体上捆绳索;无论是在交通繁忙的大街上砸玻璃镜子，还是给穷乡僻壤的山石涂油彩，都不能难倒阐释型批评家，正应合了那句名言，凡存在的就是合理的。阐释不仅仅是对作品的意义进行阐释，还能对其无意义作出合理的解释。且阐释不仅面向作品，还可面向艺术家，面向社会环境。因为阐释性批评的目的不是为了达成某种规范和统一，而是为了使批评更加丰富，更有内涵和包容性。

　　阐释的机会也是金钱运作的机会，金钱在后现代语境下也是一种阐释力，这种高强度的物质阐释力，在传统和规范越薄弱的场所，越容易发挥作用。尽管当代艺术家的主观愿望是在其创造中追求独特的艺术价值，但是这种独特性在没有经过时间的检验之前，先要受到金钱的检验。于是，模拟的艺术评价体系就有了大胆发挥其造势功能的空间，有时似乎作品的生命力取决于造势的持久性。应该说，当阐释性批评本身成为当代艺术的先决条件和组成部分时，所有跟艺术创造相关的条件都相应地发生了变化，而其中最值得警惕的变化是金钱的介入，它既改变了艺术作品的命运，也左右了批评的方向。

　　——摘自《文艺研究》2010年第12期，蒋原伦文