不愿“随波逐流”玩的就是“复古”
2011-05-27 08:39:13 唐昀
社会学家阿尔文·托夫勒1970年发明了一个词汇“未来冲击”,它预言了一种生存状态:人们将在极短的时间里面对极大的变化。如今,这一预言已成为现实。有专家说,互联网正改变我们的思维方式,让我们变得越来越难以长时间关注某一事物,并因此而越来越浮躁。在今天这个时代,当下即一切,反思显得很“老土”。
不过,并非所有人都愿意“随波逐流”。一些年轻艺术家厌倦了数码时代的快餐文化,他们用传统相机、老式录音设备和打字机创造着“属于上个世纪”的作品,在自己的艺术世界里感受快乐。
老式打字机
打字机上流淌动人诗篇
现年25岁的克莱尔·艾斯丘是爱丁堡一名诗人,现在大学攻读创作博士学位。小时候,父母送了她一台打字机,引起她浓厚兴趣。上大学后,她开始收集打字机,至今已收集18台。
她用这些打字机写诗,而不是用笔或电脑。她觉得,当那些文字写在笔记本上时,只是流畅的句子,唯有在打字机上敲出来,才是诗。同样,她发现用电脑很难写出美丽的文字。也许这是因为,使用打字机时,你必须字斟句酌,十分小心,一旦出现一个错误,就得从头开始;而如果用电脑写作,你可以反复修改,一秒钟一个想法,实在太草率。
艾斯丘的第一台打字机是Sm ith C orona,是她父亲上世纪70年代上大学时用的,灰白色,具有浓重的怀旧气息。出于好奇,艾斯丘开始用它打印作品,结果深深被其吸引,一发不可收,从此开始收集各种型号的打字机。她找到诗人艾伦·金斯贝格和作家厄内斯特·海明威使用的打字机型号,从中了解到许多掌故。
她非常渴望获得一台O livetti L ettera32打字机,那是上世纪60年代的一款打字机,很有设计感。另外还有几款打字机也是她梦寐以求的,比如underw ood5,这是金斯贝格使用的打字机型号。此人是艾斯丘最喜爱的诗人之一,是她本科毕业论文的研究对象。
艾斯丘希望把自己收藏的打字机用个遍,但有些打字机因年代过于久远,已经很难找到相应的色带。这令她感到沮丧,因为这些打字机没有其他质量问题。一台笔记本电脑的使用寿命通常为5年,而一台打字机的使用寿命却可以长达100年,和人的寿命差不多,这也是吸引艾斯丘的原因之一。
艾斯丘的室友是两名图表设计师,使用电脑和图片编辑软件等数码技术工作。艾斯丘因此体会到技术如此神奇,能创造出前辈艺术家无法完成的作品,也为人们打开各种各样的“门”。不过,艾斯丘明白,现代社会同样需要胶片照相机、老照片和老式打字机。
“你不必说"它们已经过时,我们现在可以做得更好",如果人们尊重古老技术,并且至今乐此不疲,这是一件美好的事情。”艾斯丘说,“人们现在体验到古老技术的复兴,它们仍有用武之地。我们无需将它们抛弃,新老技术可以和谐共处,相安无事。”
胶片相机收藏岁月痕迹
现年26岁的丹尼尔·格伦顿来自澳大利亚,现定居英国伦敦。他对传统相机有着莫名的痴迷,并利用这些相机拍摄肖像,勾起人们对往昔岁月的追忆。
格伦顿10岁时拥有自己第一台相机,自此迷上摄影,无论走到哪里都随身携带。他喜欢收藏,边走边拍也许是另一种形式的收藏收藏记忆。
数码相机问世后,他一直渴望拥有一台高级单反数码相机,但因价格太贵而未能如愿。几年前,他和朋友去布拉格游玩,在一家古董店里发现数百台老式相机。朋友说:“给你50英镑,尽情买你想要的吧。”于是,他买了两台苏联产相机,其中一台是经典的Fed5。
他用这两台相机拍照,发现效果像施了魔法一般迷人。一年后,他终于拥有了一台数码单反相机,但与老式相机相比,拍摄效果不可同日而语。老式相机层次丰富,立体感强,拍出来的照片更具个性。
格伦顿完全是自学成才。在摆弄这些纯手动相机的过程中,他对摄影有了自己的理解,而传统拍摄技巧也让他在使用新设备时游刃有余。
在格伦顿的收藏中,最古老的相机是金属折叠皮腔式SoloM yna,他在亿贝网上花8英镑购得。用这款相机拍出的照片,好似上世纪20年代的影像。他的另一款苏联产相机,拍出的照片总有一个阴影,像幽灵一般,创造出一个略带诡异的黑白世界。
人们奇怪,为什么格伦顿不利用图像处理软件来获得老式相机的拍摄效果。格伦顿认为两者区别很大,老式相机拍出的照片,颗粒不那么明显,色彩对比不那么强烈,图片效果更加自然。
此外,用老式相机拍照,会让拍摄者更加用心。使用数码相机,你可以对同一个拍摄对象连拍50张照片,然后回家慢慢挑选。使用老式相机,则要求在拍摄时就全神贯注,以求每一张都最好。这很费精力,却也其乐无穷。当你在照片上找到自己的特别关注,那是一种美妙的感觉。
古董录音棚里飞出现代梦想
现年20岁的刘易斯·德拉姆是一支三人组合乐队的成员。他喜爱收藏78转速的老唱片,并在伦敦北部父母留下的房子里建了一个“纯古典”录音棚。这个录影棚的所有录音设备都是20世纪40年代到60年代的产物,如3轨和8轨录音机、英国广播公司和美国无线电公司用过的老式麦克风等。
最近,在伦敦一家画廊举办的怀旧展中,德拉姆用搭建了一个复古录音棚,引起观众浓厚兴趣。他用这些设备录制最新乐队单曲《我很遗憾》,这首歌上了“星期日最佳音乐”榜单。
德拉姆的大多数录音设备为免费获得。美国一家广播电台更新换代,要扔掉上世纪40年代制造的老旧设备,德拉姆如获至宝。他看中这些设备,不是因为其年代久远,有收藏价值,而是因为其质量的确无与伦比,每个零件都精准到位,录制的音乐音质超群,格外动人。
德拉姆认为,如今的电子设备价值不菲,动辄数千美元,但往往让人觉得品质廉价,难以表现音乐的力量和细腻情感。现代技术之所以无法展现音乐的魔力,还因为人们变得越来越懒,就算你打鼓慢了一拍,电脑也可以在后期制作时帮你完美修复。
德拉姆喜欢收藏78转速的唱片,纯粹因为他喜欢的音乐,如爵士乐、节奏布鲁斯、福音音乐、牙买加即兴哼唱音乐等,大多采用这种模式录制。
德拉姆10岁时就迷上唱片,认为那是一件奇妙的东西。音乐是怎么录制的?唱片上的沟槽是怎么回事?这些都深深吸引着德拉姆。在他心目中,音乐就应该刻在唱片上,花数年时间学习电子技术烧制碟片不过是糊弄人的花招。
他承认,因特网创造了奇迹。“如果我出生于60年前,我根本不可能听到那么多音乐。如今,在线音乐如此丰富,你不会想回到从前。”德拉姆说。但他也不想因此否认对古老技术的热爱“如果不是出生在今天这个时代,我也不可能发展这个特别爱好,因为没有这个必要。从前,你若要录音,走进任何一家录音棚就行,那里都是这样一流的设备。”
相关报道
数码也怀旧
如今什么最时尚?复古!数码界也跟风,流行起做旧来,不过它们的复古只是“表面现象”,其实内核还是最新最潮的高科技。
法国萨基姆公司近日推出了一款名为“60年代”复古型电话机,有着标志性的橘黄色外壳和大大的圆形拨盘,但其内在技术水准完全达到了21世纪的要求配有触摸显示屏,可以存储20分钟录音留言。
为专业摄影人士打造的徕卡M 9相机,配备了1800万像素全片幅C C D感光组件,但机身却是不折不扣的古董样,好似当年的135胶卷相机,甚至还兼容1954年的M系列镜头。
“复古磁带M P3”外形是一个磁带,有3种型号,分别仅能存储45、60或90分钟的音乐,也就是10到20首歌曲,这和过去磁带的存储容量差不多。这大概是设计师有意为之。两个旋转孔中间是显示屏,显示本首歌的播放时间。
(责任编辑:刘倩)
注:本站上发表的所有内容,均为原作者的观点,不代表雅昌艺术网的立场,也不代表雅昌艺术网的价值判断。
全部评论 (0)