日前，画家王子和书画展在北京举行，记者采访了他。

　　被世人知道王子和先生，还是早在1979年，那时他与范曾、吴作人同时赴日本讲学并举办画展，后又赴加拿大讲学8个月，轰动一时，据了解，至今加拿大还有王子和书画研究会，《王子和书法集》被作为东方艺术的教材。他作为最早走出国门讲学的画家之一，并未像同期画家范曾、吴作人那样成为知名的画家。

　　谈到这些，王子和认为，成名皆有因。画家的知名度有很多主客观因素促成，有的画家比别人更长于包装自己;有的画家占尽天时、地利、人和;有的受所在地域及其经济状况、传媒、文化等因素制约。然而，一个画家艺术水平的高低，不在于传媒炒作的高低，而在于画家自身艺术功底的高低。将来，随着艺术市场的越发成熟，画家比的是修养、思想、阅历与内在潜力，较量的是文学、美学、史学、哲学的修养和综合实力。他说，画家不应轻易改变自己的艺术追求，而应潜心研究艺术。

　　最近十几年来，王子和不问世事、心无旁骛、潜心作画，把自己的绘画、书法艺术更加完善起来。他的人物画中有诗，诗画一体，写实与写意一体，人物与肖像相兼，减笔与工笔结合，富有书卷气。看过他的代表作《观沧海》、《松下问童子》的人，都为王子和画法细腻、神志高远、笔力雄浑叫好，尤其是画中所提炼的中国文人的风骨神韵很是动人。

　　王子和认为，他的画作根植于中国传统文化的厚土，喜欢中国古典诗词文赋，又曾醉心油画、对西方古典美术及艺术理论有所钻研，继而转向中国画的创作，所以，评论家评价“既有西方美术写实之功力，又兼有中国传统艺术意境之神韵，在艺术上别有蹊径，独开中国人物画的新风貌。”他说，画古人需师古人之心志;绘大家，应具大家之气质，必先知其生平、揣度其心性、体味其意趣，移入自我，化诸笔墨，方可得其神髓。以自己人生感悟与艺术经验，诠释古人的心灵世界。中国历史文化是一条长河，我辈应传承与发扬，同时担负起“承教化、助人伦”的使命。绘画，尤其是人物画，不光给人以美的享受，还要给人融会意念，感知精神。