初见石大宇，便被他独特的艺术气质与气场所吸引，想要知道这位不苟言笑、灵感四溢的设计大师平日的生活是否也像它的设计一样，总是能够带给人们惊喜与心灵的震撼?

　　石大宇，被称为“将设计产业化第一人”的著名设计师，他曾两次获得德国红点奖，2010年以“椅琴剑”与“椅君子”再次将德国红点设计奖轻松如囊，同时亦获得“金点设计标章”。

　　责任感与使命感

　　石大宇近年致力于把根植于历史文脉之中的传统民艺与工艺带回到当代生活中，重新赋予意义，希望能产生一种建基于“当代中国文化”之上的新设计。这已是老生常谈，说了不下千遍，但却终究代表了石大宇内心深处对东方文化的热爱。

　　“椅琴剑”与“椅君子”的出现，不但让世界认识了东方文化的魅力，也让人们认识了石大宇，不论是从他设计作品的灵感来源还是选材上都极具东方传统文化特色。

　　竹无牡丹之富丽，无松柏之伟岸，无桃李之娇艳，但它虚心文雅的特征，高风亮节的品格却为世人所称颂，就连苏东坡也曾发出"宁可食无肉，不可居无竹"的感叹，可见竹文化内涵的丰富和独特。石大宇选用竹子作为设计的主要材料，是无心之作还是有心为之，我们不得而知，但从他所说的“希望今天的设计师乃至整个社会有足够的智慧赋予中国文化身份认同新的元素”中不难看出，就像他的作品一样，石大宇本身也充满了社会责任感与使命感的，这种与生俱来的责任感与使命感，推动着石大宇不断进取，开辟了设计产业化之路。

　　“设计产业化”不止养活了一个设计师

　　石大宇以竹为材的设计，不仅使本已败落的竹产业再度枯木逢春，也带动了文化创意产业的效益，更坚定了石大宇走设计产业化路线的信念。“椅琴剑”与“椅君子”的被认可，使得民间工艺家再次被关注、被重视，从而促进了民间传统工艺的复苏，更重要的是，如此一来又为竹产品打开了市场，创造了一条以设计贯穿始终的“竹产业链”。此时的设计对于石大宇来说，不再单纯的被当作一种兴趣或是工作，而是成为了一种在商业机器中高速旋转并带动了一些列产业发展的重要齿轮，设计的产业化发展，不但养活了设计师，还养活了包括民间工艺家在内的众多劳动者，这正是石大宇想要的——“设计创造新的产业，产业衍生新的文化”，这个全新理念的确具有极强的可行性和不可忽视的影响力。

　　传承是一种精神

　　采访过程中，石大宇提到最多的两个字就是“传承”。

　　2010年9月，在《奥迪设计之旅》考察活动中，石大宇再次解释了他对“传承”精神的理解与领悟。石大宇说，“不管是脚丫车也好，摩托车或是汽车也好，当时的人是真正把他的情感和灵魂都给了那些作品或是设计，这就是那些作品能够感动人们的原因。”“尽管现在的设计之中科技扮演了很重要的角色，但重点还是要去思考你希望被科技推向什么方向。”对于石大宇来说，做设计只是设计师最基本的工作，设计的背后是更多的探索，如何能够找出一条代表中国文化思维的设计观、如何让“中国制造”上升为“中国创造”，这些蕴含着中国传统文化精神的思考在清庭的发展过程中都一次次被提出，一次次被验证。

　　老婆是最得力的助手

　　林妙玲作为石大宇的太太，同时也是石大宇最得力的助手，至今为止二人已相伴26载，用她的话说，她是在石大宇身边“生存”了26年，用“生存”来形容与石大宇一起工作的状态一点不为过，与石大宇合作过的人都笑称“要想跟石老师一起工作，你就要有十八般武艺，再加上三头六臂才算ok。”看来如节目中林妙玲女士所说，与石大宇一起工作的人中，她真的是NO.1没有错了!

　　在石大宇的作品中，有一个胖嘟嘟，满身青花瓷神的小孩——吒龙，寓意为哪吒和李小龙的合身。他赋予了这个小孩正义、叛逆，却又不失可爱的个性，从他身上，我们或多或少都能看出些石大宇的影子••••••