虎的艺术形象历史悠久，最早出现在我国商代早期的龙虎尊、玉虎及虎纹陶片，西周的虎尊及虎门神，战国的虎牛形祭台，秦朝的铜符虎及瓦当上的虎图案，汉代的画象砖刻石上的虎形象，魏晋南北朝时期大画家张僧繇的《格虎图》，王翼的《虎豹图》及敦煌壁画中的群虎形象。这些作品传递出不同的时代背景，技法由精细的小写到工笔，知著探微，创造了一个个经典形象。而之后的画虎作品，特别是在当下，似乎再难野逸起来，那种驯化与拟人化的媚俗态，与虎应有的雄浑、博大、崇高、悲壮越来越有距离。

　　观赏王立新用釉下五彩颜色画的虎，感觉到了一股神秘而又雄健的力量之美，最深切的体悟就是他表现出来的自然之虎、自然之魂，自由、神秘而又神奇的力量，这种自由之态特立独行，具有平步青云、傲视天下的王者之风，画虎者能有此气象可谓登峰造极了。

　　王立新通过釉下五彩独特的细笔精确地刻画，传神地展现出了百兽之王的凛然与神秘。在王立新的虎瓶当中，我们看到了一种源于自然的气度——神秘。这种神秘所表达的是一种正气、傲然与力量，而这正是中国文化精神的重要体现。王立新所画的虎体现出了山林之王的雄健与气魄，勃然而又温情的精神力量。

　　为了使在釉下高温颜色中的画达到更具视觉冲击力的效果，王立新耗费巨资，精心选购高温釉下五彩的色料，甚至掺进一定比例的珍贵砂金作为发色剂，从而保证了他画的虎颜色纯正。他用近两年的时间不断地反复试烧，最后才成功地烧造出虎色光亮，类似黄金般的金色来，从而诞生出与从不同、别具一格、崭新面貌的金虎。

　　王立新在釉下生坯上画的虎毛色华丽、姿态威武，奔走呼啸而虎虎生威，他对虎的细微刻画，生动而传神，近观之鬃毛醒目，千颖万毫，风神绰约;远望之斑点映照，横纹百态，隐现王气傲骨，虎虎林啸而威风八面，彰显出虎王的雄霸之野性，华丽之虎的“好颜色”。俗话说，画虎难画骨，雄风四起的虎王，其骨柔似鞭，刚似剑，落地无声，尾扫如剪。虎难画，陶瓷上的虎更难画，因为釉下五彩高温色料之中，其金色是最难烧制出来的，画虎不但要形似，有形有貌，有皮有骨，更要神似，有神有威，有精有气，方为上品，才能画出虎骨中难得的笑傲豪气，啸傲尘俗。

　　王立新画虎、画山水和花鸟都很重视艺术的品位与格调，画是画家抒发个人情感，并借以与大众交流的手段，让更多的人欣赏自己的作品是每位画家所期盼的。王立新画虎、画山水，心中想到大众，努力满足大众的审美需求，但他不迎合大众，不媚俗，坚持中国画应有的艺术品格，坚持用自己的作品去潜移默化地影响观赏大众的思想、感情，提高他们的审美水平。画的格调高低虽与画家的技法、技巧有关，如用线、用墨以及章法处理是否恰当、得体，更与画家的人品与修养有密切的联系。王立新的虎瓶和绘画在市场走俏，可他并不因此追求作品数量而潦草作画，他不怕遭人非议“守旧”而改弦易辙，他坚持自己的艺术道路。

　　画虎最易犯“俗”，如虎的造型徒有其貌和势，而无内在精神。王立新所画的虎瓶汇聚古今之变，其一，王立新画虎最初是以严谨典雅、工而不匠的画风为画界所熟知，他不仅知虎、爱虎，赋予虎以人文的精神，甚至把它当作自己的化身了，画出了虎王雄霸之野性，展现出了画家自身“清气满乾坤”的博大胸怀。其二，他画的虎有独特的艺术语言，他极尽绘画的精微，专注于虎的神韵与气势。在生泥坯上把釉下五彩的高温窑变之色，运用得古艳华丽，厚重而又典雅，他笔下的虎充盈着一种罕有的勇武雄强之美，画出了威武之虎的好骨气。

　　王立新所画的老虎，格调高雅，雄浑质朴，在中国当代陶瓷美术界画坛上独领雄风，他画的虎行走于天地山水之间，或溪畔深岩、或独立寒秋、或长啸雪谷，自有一种与天地同在，威而不露的雄风。