中国工笔画是一门古老的艺术形式，并且这种艺术形式的选择是在华夏文化浸淫下中国人的独特思维方式在绘画艺术中的反映。它适应中华民族的审美习惯，因此在中国绘画创作中具有重要的地位。

　　当代工笔画创作队伍不断壮大，新人新作不断涌现，一批又一批的工笔人用现代人的意识，选择传统，并从民族传统中生发出来，用具有现代性的绘画语言来描绘当代人的所思所想。其显著的成就不仅远远超越了前人，而且表现出强壮和旺盛的生命力。

　　首先，我们通过当代工笔画创作作品可以看到，表现语言的超越性反映了时代精神与现代审美，它与传统的工笔画有着明显区别。传统工笔画那种单一的勾勒、渲染程式被打破，取而代之的是用全新的塑造方式取得全新的视觉样式，给人耳目一新的感觉。

　　其次，随着经济社会的发展和基于现代工业文明状态下的视觉需求，新生代的工笔人不断焕发新的色彩思维，开拓出新的色彩空间，借鉴融合西洋绘画的色彩表现手法，在传统工笔绘画“随类赋彩”的色彩法则上实现了工笔画色彩表现的现代性与鲜活性，因而具有全新的美学价值。

　　第三，传统中国工笔画的“三矾九染”模式，已被积、冲、喷、洒、贴、刮等具有多种探索性的制作方式融入，展现出新的视觉面貌和丰富的工笔画表现力。其中我们最应该关注到在工笔画渲染过程中写意性的拓展探索。当代工笔画并不局限于“形似”，通过造型意象使自然物象得到了升华，从而超越了对于物象的表面描摹，酝酿出深邃的精神境界。当代工笔画中多种探索性的制作方式运用，避免了千篇一律缺乏创造的程式化倾向，因此成就了创作观念与语言风格的多元化。

　　第四，更丰富的画材运用，不仅继承了传统工笔画对于宣纸、矾绢的使用，而且极大地丰富了工笔绘画的材质表现性，金箔、银箔、云母、重彩矿物质颜料等的运用，使工笔画的语汇更为丰富多彩，工笔画的文化适应性也更广阔，新的画材运用，为当代工笔画增添了富有意味的韵律感和节奏。

　　通过以上几条的概述，我们基本上看到当代工笔画所取得成就耀眼的一面，但另一方面，如果我们透过光鲜的一面，我们也不难发现当代工笔画当下创作状态中存在的问