这两年，在内地古代书画交易市场上，浙江人差不多买走了1/3艺术品，要是算上近邻江苏，那就占了半壁江山。事实上，百姓的口味芜杂，花鸟虫鱼固然不错，野兽印象也不抗拒，不过需求和困惑都是存在的，那就是如何以合适的价格才能买到好作品?

　　本周四晚将在东街6号艺术空间开幕的《中国都市报十城市艺术品联展之杭州预展——巡演与排列》，在展出作品的同时，会在旁边给艺术品标上价格，喜欢上哪件艺术品，可以直接购买。据本次联展杭州站的负责人、《都市快报》传媒策划部主任羊惠民介绍，这次预展的艺术品单幅价格区间在3000-50000元不等。“这样的价格相对普通人的购买力来说还是很合理的。”他说：“这些作品都是直接从艺术家本人这里征集而来，所以也避免了真伪问题，这样的机会对于杭州的艺术爱好者们来说十分难得。”据介绍，和本次展览同时进行的还有一个附属展览——《青年版画艺术展》。“这些作品都来自中国美院的青年艺术家，价格更加平易近人，几百到一千的都有。”

　　艺术品个人消费市场每年增加30%

　　杭州文脉之深之广，全国公认。同时，杭州人理解的风雅，又是一种极其入世的风雅。百年老店楼外楼是外地人来杭州必吃的饭店，西湖醋鱼、宋嫂鱼羹之外，很多人都会注意到在餐厅内悬挂的书法作品，不但多，而且精——基本出自大师之手。

　　去年，杭州龙凤会艺术设计机构在为外婆家联合大厦旗舰店做软装时，绘画之外，还用上了大量装置、陶艺、琉璃、综合材料等作品。龙凤会设计总监陈卓一直在做软装市场，原来的装饰画挂挂印刷品就可以了，这几年渐渐转成真画，因为那些大规模工业产品越来越缺乏个性，她因此成了杭州画院、浙江画院职业画师的老主顾，也有越来越多的画师开始进入这个中低端市场，也是为自己开拓新的空间。

　　连饭店都要追求风雅，普通百姓在装修自己家时，越发舍得在购买书画上砸钱。“从最近几年的趋势上来说，艺术品市场整个的发展状况都很好。”杭州市艺术品经营行业协会副会长朱晓伟说，“从个人消费来说，市场至少以每年30%的速度在增长，这个和整体的经济环境和文化氛围脱离不了干系。”据他介绍，有越来越多的个人消费者开始购买艺术品，而且绝大多数是以实用为主：“这些消费者都有着相对高的文化层次，会根据自己家中的装修风格来购买合适的艺术品来增添生活当中的文化氛围。比如是中式的，就会选择传统水墨，欧式的，也许就会选择油画。这样的消费价格会在5000-20000之间。”

　　在杭州延安路的秀空间艺术会所每天都会迎来来自各个层次的艺术品消费者。“其实艺术品在中国人的生活当中扮演的角色是一直有所传承的，而不是像大家想象的是受西方化的生活影响。”秀空间的经营者郑秀珍说：“中国古代文人雅士的家中一直有艺术品的一席之地，它是人们日常生活的一部分，现在的艺术品消费也是一样地在起到营造生活环境的作用，是文化生活很重要的一个组成部分。”

　　20000元是文化消费和收藏的分界点

　　“现在大家觉得艺术和自己的距离很遥远，很大一部分和目前国内艺术品行业都以拍卖为风向标有关。”朱晓伟说：“拍卖市场上的艺术品价格当然会很高，但是它并不能代表整个市场，文化消费和收藏还是有着很明显的界线的，从价格上来说的话，20000元会是一个分界点，虽然不能说是绝对的市场分割界线，但是可以作为参考。”

　　同样是购买艺术品，除了价格之外，其实消费者不同的目的也会导致在购买当中有着不一样的结果。“很简单，如果是简单地文化消费的话，那么消费者所依据的就是自己的审美观，简单地说就是他们自己认为好看不好看。这个和收藏者还是有着显著的区别的。”朱晓伟说：“收藏的人在自己的审美上，还会有学术价值、艺术史上的判断。有些当代的艺术作品，在画面上所呈现出来的东西并不一定是我们认为的‘美’，所以很难、也不会成为简单的文化消费品，这也是为什么传统题材的作品会受到大部分观众喜爱的原因。从潜意识当中，专业领域之外的人还是从自己的角度来欣赏作品的。”

　　如果说价格让很多艺术爱好者望而却步的话，在另一方面，也让很多人错误地理解为只有贵的艺术品才是好的。“现在很多的人都是出于投资的目的来购买艺术品的，所以跟风的现象很严重，这也让人们错误地将艺术品的质量和价格画上了等号。”浙江省艺术品经营行业协会专职副秘书长许山说：“收藏不是越贵越好，而是跟个人的收入、志趣、文化修养都有关系。随着时间的变化，每个人对于艺术的理解和经济能力都会有着相应的变化，开始也许只是业余的爱好，之后也许会深入发展成半专业和专业的收藏家，并不是每个人一开始就一定要大投入。”

　　其实现实当中，这样的例子也不少见：著名的纽约收藏家大卫·泰格1963年的时候还只是个小文员，仅仅出于喜爱，花了700多美元购买了当时默默无闻的安迪·沃霍尔的作品——当时他也没想到当收藏家，也没想到当时的投入会变成价值千万的投资，只不过是自己喜欢而已。