爱德文·斯瓦克曼作品展览现场

　　世界上的景观大多数是人文景观。从古至今这个世界不断由农耕区、林区、城区和自然界糅合而成。其中某些景观尤为特殊，它们完全像是乌托邦似的空想，只呈现于建筑设计师、城市规划师或者工程师的画笔之下，却在现实生活中又不无体现。

　　三件事Three things

　　爱德文·斯瓦克曼称其为观念景观。荷兰的景观就是当中较早的一个实例。这里的围海造田从罗马时期就已经开始，过去的一个世纪这个过程加速，于是从前海边的湖泊和低洼地就变成了现在的荷兰王国。

　　在爱德文·斯瓦克曼看来，这些人造工程无不烙上了荷兰人的印记，对它们的改造则成了对前辈们设想的一次反思。爱德文·斯瓦克曼的反思则是通过在工作室自制模型来实现的。爱德文·斯瓦克曼此次参加“上海浦江华侨城公共艺术计划”的14副作品来自2个纯风景系列。“郊区”(1996-1997)是最早的一个，“网格的故事”(2005-2007)是最新的一个系列。

　　高压电缆塔Pylon

　　立交桥2Fly over 2

　　艺术本身是一种视觉的思维方式

　　从大学到现在的视觉创作过程中，爱德文·斯瓦克曼的所用摄影作品都是以制作的形式呈现的。他在读大学(1991年)时就听到一种说法，“90%的艺术品是以复制品的形式出现”的，比如我们在网络中看到的作品图片，更多的时候我们是通过复制品来理解原作。所以爱德文·斯瓦克曼的工作的过程全凭记忆，中间绝不会去看图片。画板上的肖像是他脑海中对景观和内设的描绘，而不是这些地方在照片中应该呈现的样子。景像常常被人为地改造甚至扭曲以符合脑中已有的设想，由此而来的创作不是对实际场景的准确无误的捕捉，而是是一个意念里的空间。

　　所有的作品都是以思维消化后的影像，通过视觉语言上的消化，也成为了爱德文·斯瓦克曼的作品以个人对于环境语言的理解。

　　大海Sea

　　立交桥3Fly over 3

　　重造城市景观是对于城市的特写与肖像

　　在爱德文·斯瓦克曼创作的摄影作品中，所做的图像、模型有些是非常普通的生活场景，这些在工作室中根据场景制作出来的微缩景观被拍摄放大之后看成是真实场景中原比例的样子。观者、关联景观、展览公共空间形成了一个整体，让观者觉得似乎与自己有关系。

爱德文·斯瓦克曼在新闻发布会现场

《抱树》Tree Hugger

　　公共艺术作品是让现实与艺术产生联系

　　爱德文·斯瓦克曼认为，公共艺术作品应该让现实与艺术产生联系。在上海世博会期间，爱德文·斯瓦克曼创作的艺术装置“抱树”作为荷兰赠与上海一份特殊的礼物落户于长风公园。“抱树”使用了类似人行天桥的结构，将其环抱到一棵树的周围，公众可以从不同层面观赏这棵树。爱德文·斯瓦克曼通过“抱树”阐述了自然与文化的关系。观者在欣赏这棵树的同时可能意识不到这是一个艺术品的存在，但是当你攀爬的瞬间，或许又能够理解艺术家的思维方式。