读书是一件快乐的事儿，是古往今来的共识。读书作为生活的一部分，也有从内在到外在，再从外在到内在的品质追求的变迁，你是否真正享受了读书的乐趣，不是看你书架上的密度，而是你凝望书的眼神。

　　读书的初级阶段，是读内容，不挑品相，不看装帧，如饥似渴，有书读，就是一大快事!那是手抄本都可以流行的年代，人们的心灵是干枯的，视野是枯萎的，只求有内容可读。

　　当书籍已经开始丰富，物质开始富裕，读书已经不再是功能性需求，而变成休闲的陶冶，读书生活才能进入第二阶段，开始追求书籍的美感。从字号行距，到纸张印刷，甚至版本的差别，此时读书变成一种玩物生活，有人追求善本，有人拥抱装帧，书籍就像一个灰姑娘进入了宫廷，它的内在依然美好，而华丽的衣服，给它增加的是悦人的美感。

　　无论是中世纪的硬壳精装书，或者明清善本，一本好书再配上一个合适的外表，才是书与人同乐。

　　而读书的最高阶段，则是把一个人读书的孤独，轻轻抹去，无论是追求书籍版本与美感的书友会，还是享受内容与读书乐趣的读书会，当许多爱书的人聚在一起，朗读让书本的内容化作声音，拥抱每个在场者的心灵。

　　就像小说《华氏451度》，在那个世界里，拥有书是违法的，书都被烧掉。舍不得书的人聚在一起，形成一群怀抱秘密的人。每个人负责一字不漏地完全记住一本书，在废墟之间，《诗经》围着围巾在火堆旁取暖、《十日谈》在玩跳格子、穿美丽洋装在唱着歌的是《王尔德童话集》、正在烤鸡腿的是《希腊悲剧》……

　　装帧是书的嫁衣，朗读是对书的甜言蜜语。

　　读书的欢颜，不仅仅是书的内容，还有书的形式，读书的方式，美好的去阅读一本书，才是真正享受读书的欢颜。

《蚁呓》插图

　　朱赢椿设计的图书得过许多奖，最知名的奖是《不裁》和《蚁呓》于2007年与2008年连续两次在德国莱比锡被评为“世界最美的书”。他是另一种状态，有一种古书上的痴味，又近乎无为而治。他给自己的工作室取了个古朴的名字“书衣坊”，开

　　在南京师范大学印刷厂的楼上，周围是百年建筑和古树，环境清幽。朱赢椿说自己过的是老年人的生活，早上五点多钟起床，六点钟在校园里溜达，观察周围的事物。他设计图书的灵感源自对于生活的热爱，当你放下姿态，把自己退回到自然生物的状态，用蚂蚁、蝴蝶、鱼、甚至老鼠的视角看世界，会发现很多创意和想法。其实并非一定要去名山大川，生活中的点点滴滴就是灵感。这一段时间朱赢椿慢了下来，他觉得自己积累的东西不够，很多厚重的书难以驾驭，于是宁可放弃，现在他正在大量阅读中国古代和民国时期的书。

　　摩登绅士：您怎样形容自己的设计风格?

　　朱赢椿：我觉得自己没有风格，也不愿意别人灌输风格的说法，一个书籍设计师不可以用同一种风格去设计不同的书。

　　摩登绅士：那是否意味着每一次设计都要突破和创新?

　　朱赢椿：我尽可能会回避陷入某个套路，这样的设计每次的确比较累。我每一次会追求有所不同，并非刻意标新立异，而

　　是希望挖掘书籍本身的个性。

　　摩登绅士：设计师的创作与图书的商业性会矛盾吗?

　　朱赢椿：两者不可能对立。作者写书总是希望别人能看到，出版社也希望卖出更多的书。书籍最终要走入市场，如果抛弃了市场，只是作为个人把玩，那就失去了书籍的商业价值和传播性。作为设计师，首先不能低估读者的审美能力，也不要迎合某些低级的审美趣味。一个有责任感的设计师，应该能够将很好的艺术观念贯穿于商业当中，两者之间是融合的。

　　摩登绅士：《蚁呓》在2008年德国莱比锡被评为“世界最美的图书”，这是一部以您为主导的作品吗?它的形式感是否太强，超过了内容?

　　朱赢椿：这本书是一个尝试，当时并没有想是否能获奖，能占据多大的市场份额，只是很真诚的一心去做了。刚面世的时候遭到很多媒体非议，很多读者没有适应这样的形式，这在我们意料之中。但是当国际上给予最高奖项的时候，读者反过来会想它好在哪里，有的人被这种想象所诱惑。这一点我们也控制不了。如果读者不因获奖而喜欢比较好的图书，我觉得那才是读者水平真正提高了。《蚁呓》虽然图片比较多，文字很少，但图片的组合前后花了近一年时间。它的文字量是小，但是每一页都传递着一种思想和理念，不能简单以文字量来衡量，我觉得它的内容丝毫不逊色于它的形式。

　　摩登绅士：创作和设计《鼠述》的初衷是什么?

　　朱嬴椿：这本书想讨论，到底什么是好的，什么是不好的。人们总是将利于人类的事物或生命称为好的，例如益虫。老鼠是四害之一。其实佛家认为众生平等，我们的观点很多时候很片面。老鼠也有它的生存权利和生存之道。我希望能够表现对幼小生命的尊重，这也是对学校教育体制的反思。

　　摩登绅士：介绍一下您的工作室“书衣坊"吧。

　　朱赢椿：这是一个八个人的工作室。除了我，都是80后的年轻人。我们在南京大学印刷厂的楼上办公，条件很一般.但周围全是百年建筑和古树。能够留下来的人都是经过筛选的，大家抱着热爱的心态从事这份工作。如果一味追求金钱与报酬，就没必要选择这个行业。我们希望将来只做经典类的图书和优秀书稿，以及工作室自己策划撰写的图书。

　　摩登绅士：为什么看到中国上世纪七八十年代或者更早期的图书时，会感到更亲切?

　　朱赢椿：因为那时没有电脑，文字和图案基本上都用手绘。手绘的与现在网络搜素的素材，蕴含的情感和态度都大不相同。从前的书，更富有人文气息。现在的图书，是一种流程化的生产线的装帧设计，少了人的味道。所以没那么亲切。

　　但是我们没有办法拒绝工业化的进程，也不可能倒退回过去的时代。

　　如果有可能，我本人倒是愿意退回过去。我们正在琢磨当大家都在用电脑做现代设计的时候，我们是否可以回过头，去寻找一些传统的东西，寻找一些不会令人感到紧张的、不刻板的手工制作，哪怕有瑕疵.哪怕并不精美，但是能够给人以生动的感觉，以及充满人性温度的味道。我们接下来会做一些尝试。