艺术媒体发展脉络:20世纪80至90年代
2011-09-27 23:29:38 姜德红
尴尬的博弈
《美术》杂志1984年第三期封面
相关链接:
摘要:通过回顾国内艺术媒体从20世纪80年代末一直到今天的发展轨迹,解析艺术媒体作为中国当代艺术发展的亲历者与见证者,在每一段当代艺术发展的历史时期所产生的重要作用与失败教训,从而梳理出国内艺术媒体的发展脉络。
随着中国经济的持续走强,带动了中国艺术产业的整体发展。美术馆、画廊、拍卖行、基金会以及重要的双(三)年展制度的建立 ,促使当代艺术产业链上的重要组 成部分在很短的时间 里得以迅速发展,从而也带动了与之配套的艺术媒体产业的发展成井喷之势,繁荣异常。
一、20世纪80年代末到90年代初期,尴尬的博弈
在80年代末到90年代初期,中国国内的艺术媒体只有寥寥的几家而已,而且基本属于官方体制管辖下的主流媒体,诸如《中国美术报》、美术》杂志等 。这些媒体在当时的社会环境下,有着 比较严格的文艺审查制度,在报道艺术发展状况的同时,更多的是起到宣传文艺发展方向与引导大 众舆论导向的作用 。因此 ,在这一类主流艺术媒体上,很少见到关于当代艺术(当时被冠以“前卫艺术”或“地下艺术”)的报道。
20 世纪 70 年代末到 80 年代初期,著名的艺术批评家栗宪庭时任《美术》杂志编辑,当时正值中国刚刚改革开发,栗宪庭力图将《美术》杂志定位从文化战略的角 度把握当代艺术的新变化。陆续推出“伤痕美术”、乡土美术”以及具有现代主义倾向的“上海十二人画展”、星星美展”等。并在杂志上组 织过“ 现实主义与现代主义”、 艺术中的自我表现 ”、艺术中的抽象”、现代设计 ”、城市雕塑”等理论讨论。当作为中国现代艺术思潮的代表——“85 新潮”运动开始在中国各地孕育发展的时候,著名艺术批评家高明潞担任《美术》杂志执行编辑,对“85 新潮 ”运动做了大量的报道。当时另一个重要的艺术媒体《中国美术报》,也因为栗宪庭等人参与其编辑工作,而开始为新艺术思潮大胆发声,诸如推出“85 美术思潮”、新文人画”等艺术专题 。同时对一些敏感的艺术观念问题,如“后现代主义”、大灵魂和 语言纯化”等艺术问题进行讨论,并迅速成为中国当 代艺术早期发展过程中的重要媒体阵地。
同时期重要的两 种艺术媒体,还有湖北省美协主办的《美术思潮》杂志和湖南美术出版社出版的《艺 术市场》杂志。《美术思潮》在推介国外艺术理论与国内当代艺术发展上不遗余力,而《艺术市场》则是国内 第一本关于艺术市场的刊物 ,但最终因 这些杂志非官方的学术身份,以及在学术定位上过于偏重先锋艺术理论与艺术市场化推广,与当时的文艺方针相左,始终无法达到政治审查的标准,最终双双以停刊结束。
当时的中国,还处于计划经济阶段,人民的物质生活与文化生活的水平相对匮乏,对于艺术的了解仅限于上述几个主流艺术媒体,途径相对单一,受众面巨大,不存在市场竞争,也就谈不上存在生存问题。因此,艺术媒体的市场定位与运行机制根本没有引起足够的重视,艺术媒体的主要 精力都放在学术定位与当时政治审查的博弈上,从而造成早期 艺术媒体在学术上的尴尬与市场定位上的缺失。
(责任编辑:罗书银)
注:本站上发表的所有内容,均为原作者的观点,不代表雅昌艺术网的立场,也不代表雅昌艺术网的价值判断。
全部评论 (0)