意大利罗马21世纪当代艺术博物馆(Museum of Art for the XXI Century，简称MAXXI)开幕展的重头戏，就是占据室内外大部分空间的，已故意大利艺术家吉诺·德·多米尼克斯(Gino de Dominicis)的大型回顾展“不朽”。

　　吉诺·德·多米尼克斯(Gino de Dominicis)：不朽

　　由MAXXI主办吉诺·德·多米尼克斯作品展，是献给这位1998年英年早逝的艺术家的第一次也是最详尽的一次回顾展。德·多米尼克斯是一位出生在马尔凯的伟大艺术家，他在倡导当代视觉艺术方面做出了贡献,并使马尔凯大区成为文化和创意的象征。

　　这次展览所占的空间从博物馆的入口一直到雄伟的5号展厅，那是美术馆的顶层空间，那里有一个长方形开阔的大窗户，可以眺望美术馆周边的风景。这个独特的展览回顾了艺术家在他的一生中所涉及的有关主题和图像的主要议题，艺术家具有极高的独创精神，很难将他的作品归入某个特定的潮流或运动中去。这些作品可以看到它和国际艺术的文脉关系，同时又有高度的独创性和品味。

　　通过吉诺·德·多米尼克斯的朋友们协会和众多博物馆和基金会，以及私人档案馆、专家、画廊和收藏家的帮助，才得以将130多件作品汇集在一起展出，这些展品都与展览的主题，即物质和熵(entropy)的不朽紧密相连。此外，这次展览还关注观念与常识的反转、变形与进化、不可见性、反自然主义、遥远过去与未来之间的时间休止。

　　不朽的主题就像一根红线贯穿艺术家的整个诗意人生，德·多米尼克斯通过不同形式和材料，从物体装置到实验影像，从摄影到绘画和雕塑，对这个主题加以探讨。这个主题引导艺术家体验征服空间所显露的无穷宇宙的吸引力，或者重新发现希腊理性主义这个西方标识之前的古代文明，比如苏美尔文明。

　　出于这个原因，这次展览并不是根据时间进化的直线结构，而是围绕着作品的共同存在和共同在场。沿着展览路线出现的作品就像神的显现，为仿佛不断重新塑造和改变自身的图像赋予了最大价值。拥有相似内容，但是时间遥远的作品之间的真正的视觉短路使得这样一场环形的，合围的展览将时间宣告无效，或者至少取消了传统的时间。展览的每一个部分都有艺术家标志性的关键作品。

　　在MAXXI的前院展出的“宇宙磁石”(Cosmic magnet)长24米，是德·多米尼克斯最有野心的作品，我们看到有着一根7米多长的金色棍子从天上垂下来 ，直对着横卧在地上的长24米的骷髅。这件作品思考的是人和外太空的关系。摆在楼梯井里的“上帝的笑声”(The laughter of D'io)和名为“魔鬼”(Devils)的系列作品将不同的展区完美地连在一起。

　　通过使用同义反复，荒谬与转喻，吉安法拉利厅第一展区的作品研究了可见与不可见、现实与虚构、事实与可能之间的模棱两可的联系，寻找新物理学和新人类学(平衡I、无题(Violated bars)、针对不朽的第二种和第三种解决办法、不可见的物体和雕像、谬误、空间、油炸面包、无所不在的作品、普遍存在、永生不朽者、可见与地点、Auronia D.D.)的原理。

　　位于楼梯井的第二展区将德·多米尼克斯作品的想象力量与展览的空间性结合在一起:这些作品从不可定向的非理性的黑暗中，以及强化非引力和作品梦幻感的值得无穷探索的博物馆空间中显现出来。有题、无题(晚餐)、无题(戴安娜夫人)。

　　这个特点在第三展区的5号展厅得以充分成形，以一种理想的、壮观的进程从黑暗进入光明，将一种不寻常的，反自然主义的，怪异的理想美呈现出来;这个厅是以所谓的“小蒙娜丽莎”为特色的，展示了对达· 芬奇的课程—“鼻子” 和肖像画的思考。叙述时空 “beyond”的作品，比如“观念反转”、“行星”、“Ninsun”、“Urvasi”和“吉尔伽美什” ，以及那些重新创造了一个既遥远又新颖且普遍的过去的作品，如“苏美尔传奇武士”和“卡利尤嘎始末”。

　　要想了解这位艺术家的生涯，最好看看这次回顾展出版的画册，它是一本用来研究这位艺术家作品的真正具有参考价值的专著，这里面包含详尽的历史信息、意味深长的视觉内容，以及委托各个科学领域(哲学、人类学、数学、物理学)的知名人士撰写的权威文章，从而可以更好地了解这位艺术家的背景，艺术上的多重理念、知识领域和文化影响。

　　德·多米尼克斯在1970年出版了阐明他的研究理论的《关于不朽的信》，他把关注点放在时间和物质不朽的征服这个主题上，也放在可见与不可见之间的微妙界限上。接下来，在上世纪70年代后半期，他专心于重新发现苏美尔文化，80年代初 ，他的观念朝着用图画和手工制作艺术的方向转变。而在本质上，他的作品与人类学有关，这或许是他的作品灵感的神秘的来源。

　　来到主题区

　　空间是博物馆的空间，这个空间被看作一种物质与机构的存在。更笼统一点说，空间是我们生活的背景。空间是被私人和社会定义的存在，同样也是地理、历史和文化的背景。空间与我们是无限接近的，它是我们的灵魂最深处，心灵的中心，是我们生活的家园，是展示我们个人需求和欲望以及最亲密关系的场所。空间是用来分享的,不同的主题和特性在这里相互作用。它是由关系网和社会习俗组成的。最后，空间是建筑和城镇规划的空间，经过设计的城市的空间。它是无法度量的想象空间，是我们追求的超然空间，是最深情感的空间。它也是戏剧、文学和虚拟的维度。它是渴望涵容一切的艺术空间。

　　任何一种意义都是必不可少的，不能将它他置之不理。内在和外在具有一种连续性。对于艺术家们而言，存在的和可以构想的都会变成关键的旅程和可能性的空间。一切都将融合成复杂的力量并改变这个我们生活的世界。