写意花鸟，单从字面来看我们就能领会到它的内蕴情感，所以它不是也不应该是单纯地再现自然，而是经过画者赋予情感之后的生发，通过畅神、抒情、寄兴等方法来表达情感、陶冶心灵。

　　一是“写”，应该笔中有墨，墨中见笔，更要求笔中有意，墨中见情。笔墨是活的，有血有肉，且与画者的心灵相通，是表达情感的重要手段。笔墨愈丰富，就愈能展现出丰富多彩的自然与人的内心世界。对待笔墨应是认真的、有情的，应是观照自然而倾注灵魂的畅神、尚韵，不是为玩弄笔墨而来的笔墨意味。

　　二是“意”，象为先。意，不仅仅是人的精、气、神，更应该是对自然体验的总和。宏观之意最能表达人与自然相融的玄妙之理---天人合一，这是一种恒久的精神;主观之意，是被升华了的心灵在感悟自然基础之上的流泻，使物我之间达到“归于无物”的理想。所谓“超以象外，得其环中”，通过意象传达意趣。从这个意义上讲，写意就是写心、写神、写情、写象。

　　三为“花鸟”，神为先。以形写神，以形写意。写意花鸟画的花鸟是为画者传情、达意、畅神、造境的，所以它们都应是鲜活的、被人格化了的，是形而上的。花鸟是画面处处活跃着的生生不息的灵魂，是画者倾注情感的心。一幅花鸟画更应从深层的审美情感去理解，此时的花鸟，无论从个性情态还是精神本质来看，它都融入了画者的个人情感、主观意念，已然变成了神形兼备的超然意象。其中蕴藏着画者对自然的体验，对生活的感悟，花鸟已变成代人说话的语言，变成传达情感的多彩语汇。

　　《北塘葵花》、《看豆出篱》、《芙蓉花开》，是我创作的“追忆往事”系列当中的几幅，每一幅都寄托了我的无限回忆与怀念。在《北塘葵花》里，挺拔的茎干用双勾赋彩完成，壮而不腻，支撑着黄灿灿的花头，花头有层次，艳而不俗，好似一张张笑脸，天真快乐;用大笔泼墨加勾勒的阔叶，浓淡相宜，丰富厚重，好似有力的臂膀保护花的美艳;几株随意但不随便、秀而挺拔的草儿，似乎也从花的快乐中得到了幸福，极力地靠拢着。整幅画浓墨重彩、丰富和谐，处处有我的情感寄托。在这幅作品里，隐含着我儿时的向往。那时我为了看太阳花(向日葵)如何随着太阳转头，竟然能坐着小板凳对它看上半天。《看豆出篱》，在错落有致的墨叶中缠绕的茎蔓似穿针走线，如涓涓细流似的怀念，无法阻挡，几串看豆角挣脱了篱笆和石头的束缚跑到外面，展示花落结角的自豪。还有《芙蓉花开》里红红的花朵，散发着怡人香气，大块的泼彩加爽快的勾勒画出的花脉，使花轻盈秀美，轻巧的叶子衬托出花的红艳，让人不由自主地去闻花香。小时候，我为了闻闻陈奶奶家招人的芙桑花，那是村里唯一的一株，我却被蜜蜂“亲”到了脸上，红肿好几天……看着画，想到这儿，我会情不自禁地笑。有趣的经历让我记忆犹新，圆满了如今的作品。

　　一朵花，一片叶，用最简练的笔墨、丰富的笔意，告诉你我的怀念与快乐。“心静即声淡，其间无古今。”在喧闹的现实生活中寻找儿时的世界，那是我的心灵家园。□