油画家钟国昌的眼神好像青岛一望无际的大海，清澈，沉静，还带有神秘的浪漫，一如他笔下的油画作品。

　　今年国庆节期间，钟国昌在青岛举办了个人油画展，题目就叫"二点五维空间"，展览受到美术家、收藏家和普通百姓的一致好评。

　　1970年，钟国昌出生在陕西安康，那是一个山清水秀之地，充满了自然的灵动和泥土的质朴，这些因素潜移默化，赋予钟国昌极大的艺术想象。青年时期，钟国昌来到西安，他1990年毕业于西安美术学院附中，1994年毕业于西安美术学院油画系，同年留校任教油画系壁画工作室;2004年出任学院教务处副处长、兼任教印象表现工作室至今，并成长为一个有影响的后现代艺术家。钟国昌的意象风景在中国当代艺术领域中是一种极其特殊的现象，之所以特殊，是因为他在意象绘画的栽培中，将西方"表现"同中国传统文化中的"写意"有机结合，创造出一种独特的视觉图像，给观众留下深刻的印象。其作品的可贵之处就是在国画与油画这两个完全不同的文化体系中，恰到好处地找到了具象与抽象、写实与写意、主观与客观之间的结合点。

　　钟国昌在进行着独特的艺术跨越。经过艺术专业训练的人都知道，采用二维方式来造型还是采用三维方式来造型，成为很多艺术流派的分水岭。青岛的画展呈现了钟国昌二点五维的艺术空间，钟国昌的艺术态度是二点五维的。他的"二点五的作为"：在美术学院，他行走在艺术创作和行政工作之间的走廊上;在创作的环境上，他往返于体制画室和具有草根性质的纺织城艺术区之间;在艺术题材上，他一方面对"墙"情有独钟，同时也在工作中对"路过"的乾陵、青岛题材顺手牵羊……

　　灰色的大海，有彩霞一样的光在扭动，一只白色的小舟，若隐若现，好似出现在梦境里……这是钟国昌笔下青岛的海。还有那绿树红瓦的城，古朴地展示着历史的颜色，却又被画家的想象涂上一层美丽的朦胧。有一些思绪在飘飞，有一种气息在流动，记者力图透过这些表象，解读钟国昌的宏大"跨越"。

　　首先他探求将中国传统绘画中的"意象"植入到油画作品之中，并力求实现二者之间的完美融合。青岛油画家崔建军说："钟国昌在旷日持久的坚持与探索中，将东方艺术中的内在精神与油画艺术独特的技艺和语言巧妙结合，开出一条融合中西的独特之路。" 山东收藏家郭强对钟国昌创作的翠屏山景、栈桥小景等非常欣赏。他认为，这些画色彩明快清新、层次微妙、变化细腻，将中国山水画的写意精神、审美取向与油画的色彩表现力融合起来，在技法上，采用了类似国画山水的各种皴法，层层点染、皴擦。他的作品，既有中国画那种多角度散点透视的丰富性，又有油画较强的视觉冲击力。其画风看起来自由自在，但实际上却非常严谨，从画面上看虽没有大对比的颜色，但色彩却有很强的概括力，在自然的色调中求取和谐。

　　一位评论家称钟国昌的青岛系列作品是"东西方想象的交换游戏"。青岛的西式建筑和城市视觉激活了艺术家多年以来的"泛印象派"情节，在面对这片西式环境的时候，他勇敢地摘下了小女孩的那个"面具"：黄土地题材以及背后的意识形态的规训的内容。耐人寻味的是：青岛又恰恰是德国对东方的欲望和想象的产物。如果说青岛这个前殖民地是西方想象东方的版本之一的话，钟国昌的青岛系列绘画则是东方想象西方的版本之一：两种想象相互的交换构成了一幅奇异的景观。

　　其次是地域文化的跨越。钟国昌长期在西安工作和生活，自然受到西北文化的熏陶。西安有着极其丰厚的历史文化积淀，也有长安画派多年累积下来的丰厚底蕴，为艺术家的成长提供了肥沃的土壤。同时，"围墙"又是古城的象征：坚固，厚重，保守，难以突破。在这座古城里，钟国昌突破着自我：其油画作品《两棵树》获得全国三届油画展优秀奖;素描作品《凳子上的静物》获得陕西首届素描速写大展金奖;出版书籍有《素描石膏像技法》、《西安美术学院艺术类考试指南》等，2006年1月获得"中国陕西百位中青年文化名人"荣誉称号。尽管取得了别人羡慕的成就，他仍不满足，仍要走出古城，奔向大海。于是，他来到波涛汹涌的大海，感觉到难以言说的欲望与情感倾泻而出，呼啸着，咆哮着，流到画面上。于是，这些年，钟国昌总爱来青岛创作、展览，在海洋文化和内陆文化之间拓展着艺术天地。

　　再者是从艺术形式到精神境界的跨越。艺术评论家刘淳说："钟国昌的绘画不再是一般意义或形式上的简单探索，不再是简单的主观与客观的某种关系，不再是简单的情感表达。在我看来，钟国昌绘画体现的是艺术家的一种态度，笔到之处，流露出艺术家的情感，渗透着艺术家的关怀，体现出艺术家的思想，展示出艺术家对社会现实的思考。每一件风景作品，传达的都是艺术家在社会现实中作为人的真切感受。" "传统的意象精神是中国文化中特有的美学思想，钟国昌的意象风景，已不再局限于技巧和手艺，不再局限于风格和主义，而在表达艺术家的思想、观念和寻找新的感觉时，成为绘画语言的必然选择。从当代意义上说，钟国昌的意象从关注人的本质与价值出发，重视人的精神信仰与生存尊严，强调艺术的情感，重视艺术的表现与审美，对艺术的本体性营造具有积极的创造性意义。"

　　西安美术学院博士、教授、美术馆馆长朱尽晖说："国昌是我大学的挚友，他的创作总是以审美的态度对待宇宙万物，其内容是关照以人为中心的社会生活和人的唯美精神与情感。从物质世界到精神世界;从色彩关系到思想意识以至整体社会生活;创造出美的精神作品，来把握精神生活。这一特性将作为中国当代油画艺术美学的骨格构架，传承着当代艺术的拓展延绵，超越了本体语言艺术美学的品格。"

　　就是这种跨越牵引着灵魂前行。钟国昌制造的画面，让观众的思绪跟着他的笔触和色彩游走、飘荡。各种表现的视觉符号在钟国昌的作品中被广泛使用，几何与色块、笔触与刀痕、肌理与偶发等展现得淋漓尽致，让人产生出强烈的共鸣，并在内心描绘出一幅幅千姿百态的意象风景。(记者 郝桂尧)(新华网山东频道10月23日电)

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　　钟国昌简介

　　    1970年7月1日生于陕西安康。

　　1990年毕业于西安美术学院附中。

　　1994年毕业于与西安美术学院油画系，同年留校任教油画系壁画工作室。

　　2004年曾任学院教务处副处长，2010年担任院长办公室副主任，副教授，兼任教印象表现工作室。

　　油画作品多次参加国家展览，其中油画作品《两棵树》获得全国三界油画展优秀奖。

　　素描作品《凳子上的静物》获得陕西首届素描速写大展金奖》。

　　出版书籍有《素描石膏像技法》、《西安美术学院艺术类考试指南》等。

　　2006年元月获得"中国陕西百味中青年文化名人"荣誉称号。