花间语的意韵——伊慧油画作品中花意象的运用与特征
2011-10-28 15:04:03 王无际
伊慧是近年来活跃于京城各大艺术博览会并崭露头脚的青年油画家。她的油画作品如同其人一样总是涌动着青春靓丽的活力,彰显勃勃生机和独特魅力。伊慧的绘画题材多以花为主,或在花中穿以的人物、动物于画面中,在花语意象营造与运用上格外注重女性生活的视角和感悟,画面充满了浪漫诗意氛围。
与许多画家不同的是伊慧创作动机往往抒发女性对生活的独特艺术感悟。她要赢得一个范围广大的欣赏群,所以其画面语境的普适性及公众不同程度的接受和认识都是她十分看重的。艺术追求的目标包含艺术本身满足公众的审美需求,伊慧的 意象,正是奠定她的作品具有广泛的视觉愉悦和传播功能。从油画作品本身及传播功能看,作者要解决意象的重复性与通俗性的艺术特征,就要经过大量地实践对比。试想如果画面过于刻意营造生冷险僻的意象,一味地追逐个人深邃的艺术情趣表现,其结果势必与大众的文化接受水准、审美水准形成较大差距而和者寥寡,使得艺术作品作为精神财富的传播在接受上发生诸多障碍,从而无法实现油画作品的社会功能和收藏效应。
她的画面正以中国词牌的精美形式和知识女性观念的精神内涵、精美细腻、清丽婉约的文化性格,展示着传统内在的文化底蕴与油画色彩技艺完美结合的典范,我想这正是她倍受大众推崇和藏家所爱的重要原因。
探究渊源,我想更主要是与其独特的成长时代背景有较大关系。伊慧出生在80年代的天津,属受过高等教育的“新人类”。新人类一代人大多环境优裕,地处福地。无须反思历史,忧患悲怆,这正是历史和社会赐予这一代人的优厚境遇。
自改革开放以来中国社会经济的突飞猛进,社会文化的发展也迈入了全新水平,文化的 多元呈现得到了历史性的延续和发展。70年代、80年代正是受益于多元文化与传统文化并存的时代。随着市民阶级文化消费需求急剧膨胀和日益壮大,文化艺术品消遣的趋势逐渐突出。不论是夏俊娜作品中所描的“举纤纤之玉指,拍案香檀人物娇娆之态”。还是伊慧“看繁花胜景,倚丝竹而歌”的绘画作品。都客观反映了70年代、80年代女性画家的社会文化品格,从孕育产生发展的大文化背景看,我们会找到诸多突出原因,其中最为突出的原因应当说是当下社会民众化的影响。在这一世俗文化浪潮中扮演重要角色的文化艺术大众化的趋向,其绘画的诗意文化特性颇类于当今世界的流行歌曲。故而艺术作品开始致力于娱乐消遣的目的和需求,注重情感表达和视觉感观的效应,创作时更偏重时尚生活与女性关注。基于这一认识来解析伊慧《初尘》、《嬉皮风》、《何日君再来》等花间语的文学意象手法运用的特点由来,便可使我们获得的有说服力的答案。
对于伊慧具体的画面我不想作太多具体的解析,我只是想从文学背景的格局里探讨伊慧如何将文学与艺术相互地结合。伊慧的作品是文学意象本能的发挥,从总体上看,涉及题材大体上可归为人物情态,动物、植物、天候与场景(空间)意象五类。《何日君再来》等作品对自然物象进行意象手法的运用,如表现在气候上的春、夏、煦日、风等意象;表现在人物情态上是情、思、眉黛、面等意象;表现在植物与动物意象上则是花、叶、猫狗、莺;表现在闺阁氛围上是帘、屏、椅榻等意象。这些文学意象手法的综合运用正好织造了一层绘画上堪称奇绝的婉约香艳,惆怅谴绻的闺阁氛围。其间有离恨别绪,有温婉,秀雅和透骨的深情;也有粉脂香软、珠光宝气之类的氛围。故尔她的画总是在清丽明快中透出层层轻纱般的意趣。这些虽与恢宏阔大场景的意趣不同,但却构成了情趣多致的场景。自然境象中的动与静交映成趣,相得益彰,成为伊慧作品中的独特佳境,画家不求意象营造的标新立异,超凡脱俗,而是致力于画面精微的变化、解构、重组,特别是同类意象的细小变化,这在她的作品《坠入爱河》、《攻NO.1》《风中的泪滴》中均有上乘的表现。
伊慧的画之所以受到大众的广泛好评与收藏,另一特点是“以美取胜”,她以花间语的重复手法将花用美的语言,美的形象,美的意境融汇运用,展现出自然美与生活美,从而歌颂人物的心灵美,创作出画面的意韵美。在伊慧的多幅作品中专注于对花的刻画和意象手法运用,而对社会与政治类意象则极其罕见;像“烟月不知人事改”之类的“人事”意象寥若无几。同时,进一步分析其作品的各类意象,我们可以发现它们是为情而起,为态而兴。从而似有环绕着“香径春风”、“迷离温惋”、“恍若惆怅”的时空氛围。这种意象手法的营造构成,决定了大氛围的情感点和小氛围的外延与映照。
作者把这些因素和谐地统一起来,创作出大量具有诗情画意的美妙油画作品。她的画表面上看似抒情释怀,描摹物象,实际上却别有寄托。我以为,伊慧在中国传统哲学的土壤上,在婉约派诗词的深远影响下,与中国传统诗词语境距离的靠近,相辅相成,相互借鉴,写足了每幅画的意韵。中国传统诗歌以“言志”为中心,而伊慧花意象作品则以“缘情”为中心。她的这种在题材选择上以关注个人的生命与情感体验为主的绘画特点,正是文学本质的复归,也是真性自我的体现。也正因如此,伊慧的花间语在语汇结构、技法、色彩、意韵等方面形成了“别是一家”的蔡氏模式。也正是以上诸多元素形成了她画面的雍容典雅,青春华丽的气息。伊慧花间语的系列作品无论是连篇翻阅或是独立成幅你都很难感到视觉审美的厌倦。她的画以“花”类为题材的作品大多充满了女性化,柔媚化的特质。她的作品,正是知识女性浪漫思维的真实写照。这种全新女性视角带来的审美新感受正在改变与当前画坛各类雷同面目的制作,从而使我们欣赏艺术不再显得那么凝重。作者将个人诗意的气质全身心贯注到画面从而也更加贴近个人的情感世界。
爱美是人之天性。美的艺术形式,正是沟通人类感情的桥梁,使读者能沉浸陶醉在美的享受之中。她的画如同歌咏自然的诗词小令,清新婉丽,格高韵远,极富韵味与美感。
总之,伊慧作品的闺阁氛围,情意场景,女性关注,以及人生情感,正是构成伊慧油画作品人文内涵的主要特征。我们祝愿伊慧一如既往饱满激情进行创作,如画中的花一样永恒地绽放着自己的芳香。
(责任编辑:王绚)
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