“人与自然”手工艺复兴作品展现场

　　9月16日，由日本建筑师隈研吾操刀的 “‘人与自然’手工艺复兴作品展”在上海思南公馆的 “上下”之家拉开帷幕，三层的建筑内部均以“自然”为主题，以茶香衔接，营造出清淡平和的自在空间。

　　我们时常有这样的感觉，仅嗅到一种气体的味道，就会联想到以往的回忆，影响到自己的情绪或心境，这就是嗅觉的力量，而当你的嗅觉被茶香填满时，你又会想起什么?

　　隈研吾一直善于利用环境特征变换建筑形态，所思所为早已超出建筑本身，这次的设计依然更侧重建筑与人类、自然的关系，而“茶香”在展览现场则产生了一种莫名的蛊惑力。早已被建筑师使得炉火纯青的竹子此次再次出现，三层的建筑以“竹”为主要元素，营造出清静平和的自在空间。但对隈研吾来说，那些纯视觉化的元素已不足以完成与自然接近的渴望，声音和气味都被他拿入空间中。这样多重的结构，也许构成了一个迷乱的思考途径。

“人与自然”手工艺复兴作品展现场

　　一层室内以镂空的竹屏为墙，鹅卵石为底，竹格带来光影的变化，鹅卵石带来自然的气息，每一处都是静谧的风景。 580块竹屏均由浙江安吉的竹艺师傅手工制成，耗费约 2000多工时。室外宛若竹林，流动茶室“如园”采用了世界上最轻的面料，被流动的气体轻轻托起，如云朵般漂浮于竹林间，游弋在绿野之中。骄阳之下，一片安静恬淡。

　　二层空间以茶叶铺地，踏履其上，就能感觉到茶香四溢。二层中最有特色的莫过于用普洱茶砖砌造而成的茶空间，围坐于“大天地”工夫茶桌旁，品着刚刚沏泡出来的单枞茶，在满室清新中感受传统中国功夫茶道。同时，展览还将传统手工艺的传承者邀请到了现场，展示精湛的手工竹编工艺、手工雕塑无缝立体毡服，呈现出中国传统手工艺与当代设计的精妙结合。

　　循梯而上，香雾缭绕，这就是香道空间“云起”。设计师用叶状纸板拼合成一个自由曲线如变形茶盏的空间，这样的装置又被筑于纯手工制成的米色宣纸之上。空间内轻雾缭绕，行走其中，犹如漫步云端，让人暂时脱离尘俗，获得内心的平静和愉悦。

　　MW=《周末画报》 K=隈研吾( Kengo Kuma)

　　MW：你与琼耳的合作是怎么开始的?

　　K：几年前，琼耳找我为她设计“上下”旗舰店，我就觉得是个非常有意思的工作。“上下”在我的理解是一种传统和现代结合的形态，这与我做建筑的姿态或者我对建筑的理解，是非常吻合的。

　　MW：在展览中你是如何表现这个共同的理念呢?

　　K：我希望能表现出人与自然相和谐的状态。我把茶屋搬到了展览中，这种建筑形态其实非常能够代表亚洲文化。因为“上”指的是“天”，“下”指的则是“地”，从字面上讲，“上下”的作品就是介于天地之间，茶屋也正是这悬浮于“上”、“下”之间的生活。

“人与自然”手工艺复兴作品展现场

　　MW：这些理念落实到设计方案中是如何体现的呢?

　　K：我希望将这样的设计哲学转而演绎成细节，为空间带来一些日常生活的体验。比如茶屋都是非常纯净而空灵的，这在日本的茶道中是非常基本的要素;这次展览中也会有一些脱胎于中国乡村生活的场景。

　　MW：你希望为参观者营造怎样的感官体验?

　　K：通常展览都强调视觉体验，而这次我希望创造全方位的体验，即包括味觉、嗅觉、听觉、视觉和触觉这五感。尤其是嗅觉这种要素，其实它在亚洲文化中是非常重要的，比如寺庙里如果没有焚香的味道，就不是完整意义的寺庙。而我在此次展览中也延续了这样的设计手法，茶香弥漫在整个展览空间，我希望人们能将这种茶香与这个空间的印象联系起来。

　　MW：您如何规划三层的展览空间的功能呢?

　　K：对虔诚的信徒来说，去寺庙朝圣就与攀登高山的道理是一样的。我希望参观者可以越往上走，体会到越高的境界。一层主要是用来展示产品，而二层主要是用来展示那些产品背后蕴含的传统手工艺文化，三层就是顶楼，这里并没有任何实际的展品，我希望参观者能体会到凌驾于产品之上的、真正的品牌精神。

　　MW：三个茶道与香道空间在设计中有什么不同吗?

　　K：茶道可以是个半开敞的空间，而香道对环境的要求就会比较高。人在简单的空间里会比较敏感，那种空灵的空间可以使人们能完全沉浸到这种气味的环境中;如果是非常嘈杂的空间，人就不会那么敏感，很难沉下心来，体会那种气味。

　　MW：您之前是否有过类似的设计?

　　K：如果从茶屋的角度来说，我在日本做过几个，但将这个元素用到展览中，还是第一次。其实，对我来说，这次的设计并不仅仅是一个展览，它更像创造了一个博物馆，吸引人们来这里进行体验。

　　MW：通常这样的临时建筑都给人廉价的感觉，但这次你却用自然的材质创造出深远的意境，你是如何做到的?在设计中有没有考虑环保的因素?

　　K：“高级感”并不是完全由材质来营造的，真正起到决定性作用的是细节，它们经常会创造奇迹。在这次展览中，我使用了常见的竹子，但是经过安吉手工艺人的编制后，竹屏却带给我们全新的视觉效果，这也令空间变得非常特别。展览中大量使用的竹子和茶叶都可以被回收再利用。

　　MW：你的项目总会去探索新材料或是旧材料的新使用方法，你的事务所里是否有专门的料实验室?

　　K：没有，但是我们对材料在建筑中的应用是非常重视的，在项目的一开始，我们都会引入专业公司，一起合作研究开发项目的材料，而不是到项目的最后阶段才决定。

　　MW：是否对材质有偏爱?

　　K：我喜欢那些柔软和自然存在的材料，混凝土盒子这样封闭的形式让我全身难受。待在这样的盒子里，呼吸不畅，身体拘束，体温也好像被吸走似的。

　　MW：最近在关注什么新材料呢?

　　K：ETFE，这其实是种人工的高强度的氟聚合物，可以被制作成一种耐用的薄膜，它非常轻，大约为同样体积玻璃重量的 1%，但强度很大，能拉长到它的长度的 3倍而不失去弹性。但这种材料目前所有的运用都是大块面的，从来没有把它切割成小块加以运用，我希望尝试将小面积的 ETFE用作屋顶。因为这种透明的材料可以将自然光线和景致引入空间，同时，它也非常环保，可以回收。

　　MW：您对奢华空间的未来设计趋势怎么看?

　　K：于我而言，奢华的空间并非炫耀和强势的展示，正相反，我认为空间与人之间产生交流才是最重要的。我认为未来的奢华空间，应该好似轻言妙语的“耳语者”，在人们周围、身侧细细诉说奢华的意蕴，而绝非是嘈杂的方式。

　　*文中图片来源：豆瓣