时间：2004年10月23日上午11时

　　地点：北京中国美术馆六层学术报告厅

　　主持：王镛(中国艺术研究院美术研究所副所长)

　　薛永年(中央美术学院教授，博导，中国美术家协会理论委员会第一副主任)

　　卓民先生画得很好，从写实入手，到了日本，通过岩彩画改造日本的岩彩画。他的人物画表现一种生命意识，不是很壮实，不是一块一块的岩彩，而是用写实改造装饰性，增加绘画性。

　　陈醉(中国艺术研究院美术研究所研究员)

　　看卓民先生的作品真的很惊奇。用结构来表达一种精神，这是我感受最深的一点。第二，卓民有意识地想表达一种疑重，达到了油画的色彩感但又舍去了油画的灿烂，他的作品有含蓄

　　感，第三，卓民的创作非常有思想，画的人体不是一般的把模持稍微变一下，就变出一个人体，而是赋予相当深的一种观念，一种主题。第四，中国以前不太重视颜料的研究，应该提到议事日程上。

　　贾方舟(中国油画学会理事)

　　进入20世纪90年代以来，岩彩画逐渐成为中国新起的绘画品种，很多画家致力于岩彩画的研究。卓民先生的画，还是走出了自己的路。岩彩画很容易跟日本画相似，但是我从他的岩彩画里看到，他跟日本过分的制作这样一种画的风格还是拉开了距离，特别是他那部分以人体表现为主题的作品，无论从作品的内涵深度，还是从表现方法，有自己的风格和特点。----

　　----卓民的展览和作品，提出问题给我们思考：重建中国传统的色彩体系。在这个意义上，卓民跟我们当代很多艺术家的追求是一致的，所以卓民先生回到国内做展览很有意义。

　　刘曦林(中国美术家协会理论委员会副主任，中国美术馆研究员)

　　20世纪艺术的改革有一个观点，中国画的材料需要改革，-----卓民的作品融会了西画，日本画，中国画的技巧，应该是要向你表示积贺的。你身居海外，但是对中华民族的情结仍然很重，海外的画家对中华民族文化的认识，对品位的把握，对国画的执着，这是我觉得应该发扬的。作为一个融合类型的艺术样式，如何在自身基础上完善，升华，提高，这是一个课题。

　　郎绍君(中国艺术研究院美术研究所研究员，博导)

　　岩彩画作为材质，甚至作为一种画种的意义，在近几年太家都有了比较深入的认识。岩彩画，或者是矿物性颜料，以及以矿物性颜料为材质的新的绘画种类被重新发现，对于中国画，对于东方绘画来说，都是很重要的一件事情。因为它本身具有的色彩特点，和油画不一样，它单纯，厚重，具有特殊的覆盖性，而且它具有在比较强的可写实性。------它是东方的东西，岩彩画可以成为一种东方的色彩艺术，和西方的油画，水彩，水粉不一样，有一种持殊的味道，特殊的地域的特质。在这一点上，现在很多人，包括胡明哲在创作实践上的理论，以及卓民先生的画本身，都是非常有价值的。

　　刘龙庭(人民美术出版社编审)

　　------卓民先生他在画里融进了中西古今，具有很强的学术探索性。吸收了北魏的壁画，青绿和朱砂特别鲜亮。卓民的人物画很大方，在造型上基本是写实的，而他的色彩则是写意的。------他的画给人感觉很有分量，很厚重，很沉着，不俗艳，带有浓厚的学术气息。

　　孙克(中国美术家协会中国画艺委会秘书长)

　　------卓民的画里水墨的因素很多，用了水墨流动的观念，画得很好。卓民的画实际上把中国画的表现方法带到日本画里了，这应该说是互相影响的结果。------他在人物题材，绘画的表现方面还是相当注重了思想，内容，像《赞歌》就是把人性的关怀和追求表现出来，有一定的思想深度。在艺术表现上也有他自己的特点。他的画有一部分相当精巧，也很有艺术性，这都是很难能可贵的。

　　水天中(中国艺术研究院美术研究所研究员，博导)

　　我很喜欢卓民先生的画，他自己说他的画追求凝重，深沉，在他的代表作里达到了。他对不同层次的“黑”把握得比较成功。凝重和深沉除了技巧和形式以外，更重要的是在感情上和真情上，有感情上的力度，比如说画的山水中的山，这个里面包含了许多“写”的成分。他的随笔，对艺术，绘画的思考，他的态度是我们值得重视的。他把这种创作不仅看作思考的对象，而且对中国绘画的前景也有很深入的思考，这应该特别予以肯定。

　　梁江(中国艺术研究院美术研究所副所长，研究员，博导)

　　我对卓民先生的画印象有两点：第一对于东方色彩的一个新的诠释，作品给我的感觉是朴实，厚重，传统。第二作品具体的组织上有三个方面追求：中国画的造型观念;西方艺术的结构表现;结合日本画的艺术特色。------在我们中华民族东方造型艺术体系里面，对色彩有自己独特的观念，有自己独特的体系，近百年来我们丢失很历害，从水墨画发展以来，由于“水墨为上”的某种扁见，导致了东方的色彩需要重新发现，重新认知，卓民先生在现代为我们做了一个比较好的试验，他的画给了我们一个新的启示，就是我们对于东方色彩的新的认知。

　　刘骁纯(中国艺术研究院美术研究所研究员，博导)

　　卓民画的人体里最有创造性的是两点：对光的运用，对体的运用。------这些东西不仅是技术问题，从他的画看来，他己经把这个技术融入到思想感情里了，并和他对生命的感受，心灵空间的追求与体验结合起来了，这点是非常有探索性的。