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　　选堂饶宗颐先生，是当代最卓越的学术大家之一。我对饶公心仪已久，也曾多次拜会，但是别长会短，难以倾怀。

　　从学问来说，饶公是国内数一数二的鸿儒，其声望之高，学术界无不衷心钦佩。从书画来说，他又是地地道道的书画大家，并不是世人习惯所说的“文人画”、“游戏笔墨”，倒是真正的大书法家、大画家，而且出世之书画家而上之，足以与当代以书画名世的大师相并驰。

　　要说“文人画”，饶公才是真正的文人画，我前面所说的“不是世人习惯所说的‘文人画’”，是指饶公丝毫也不是近世所流行的本人半点文采也没有而强作“文人画”的那种“文人画”。他们把“文人画”当作是一个品种，似乎只要照这式样画就算是“文人画”了，与本身是否是文人毫无关系。其实这种“文人画”只是徒有其名而已，与真正的文人画丝毫无关。

　　而饶公的画，才是地地道道的文人画。因为饶公首先是大文人，是一代鸿儒，而他又精通绘事，更不蹈袭前人，率以自出于眼，从心所欲，随意挥洒。可以说书画是其文章余事，又是其文章之别途，凡文章未发之精华逸气，悉藉书画以发之，所以饶公之书画，实亦饶公之文章别体也。以故，饶公的书画才是真正的“文人画”， 才是传统意义上的“文人画”。

　　饶公的白描佛画其渊源并不始自李公麟，而是远在吴道子及吴道子以前，并不是说他不能博取李公麟之长。不仅如此，饶公于书画是广取博采的，所以才能成其大。就如后来的陈老莲，饶公也有所吸取，其《十六应真图》，在形式上与老莲自可联系，但其用笔，则又非老莲，老莲的人物构图奇古而线条刚劲，这与明代的木刻有关。而饶公的《十六应真图》，其造型更似敦煌佛画，而用笔缭缈有逸气仙气灵气，绝非刚硬一路，可见饶公能取能化，足证饶公笔墨之灵且通也。

　　饶公的山水画，可借用“瘦骨清相”4字来形容。此4字本来是用以称赞南朝的人物画和受南朝文化影响的佛像雕塑的，但我觉得借来说明饶公的山水画，也较合适。中国的山水画，自唐五代两宋以来，大体以写实为主，故无论荆(浩)、关(仝)、董(源)、巨(然)、李(成)、范(宽)， 都极尽其崇山峻岭雄伟博大、宏远幽深的气势。至元代的倪云林，独以清逸瘦劲为骨。至清初程邃、弘仁、查士标等则又在倪云林的基础上有所变化发展，特别是渐江学人 (弘仁)， 深得云林笔意而有所创新。今读饶公的山水画，我觉得其秀在骨，其清在神，深得云林、渐江的笔意，但又并不是照搬，而又自有取舍，融化生发，其所作《溪山清远图》长卷、《潇湘水云》图卷、《万点恶墨图》、《山水清音》册等等，最能显示他胸中逸气和笔下的灵气，这些画笔，可以明显地看出来自传统而又自出新意，全是自家面目。

　　饶公的书法，更是独具面目，无人可以比傍。饶公精于甲骨古文篆隶，而其隶书又时有章草及北魏笔意，甚至有时亦化篆入隶，古趣盎然，此类书自非唐后人书。至于其所作行草，更不能辨其是碑是帖，是南是北，唯觉随意挥洒，浑然天成而方圆兼施，不加修饰，纯是自家性灵之流露。但是有一点读者可以看得出来，他的行草，深得倪元璐、黄道周的凛凛风骨，虽然有时也作金冬心，也作邓顽伯，但我以为这是偶一为之，他真正的味道，是深得倪、黄清奇古拙之气，此或秉赋所近，气质使然也。