具有几千年历史的中国书法是汉字的艺术表现形式，也是中国文化的符号。传统的中国书法发展到当下，会有什么样的新的发展?今天我们将和知名现代书法家、中国美术学院现代书法研究中心主任王冬龄，一起探讨这样的问题。

　　不久之前在浙江杭州，一场题名为“书非书”的国际现代书法艺术展吸引了众多喜欢书法、或者不熟悉书法但是喜欢时尚的艺术爱好者，因为在这个展览中，传统的书法不再拘泥于传统笔墨纸砚的表现形式，而是和绘画、装置、舞蹈、行为艺术等等现代艺术门类跨界合作，让传统书法有了新的内涵和外延。

　　距离第一届“书非书”现代书法展览，时间已经过去五年，而对于陪伴着“书非书”和现代书法一路走来的王冬龄来说，观念的探索与寻问，却远远不止五年。一直以来，他都在思考这样的问题，他说：“作为一个知识人，他是从小都要拿毛笔的，所有写东西，都是用毛笔来进行的，一直写到他很老很老。而今天来说，我们现在用硬笔，更多的年轻人用电脑，所以从今天来讲，书法存在大的生态环境不一样了，变了，书法又是中国最优秀的、传统的文化艺术，怎么样在今天发展、生存?”

　　王冬龄早年师从“草圣”——“草书之圣”林散之，后来又接受陆维钊、沙孟海、诸乐三三位书法大师亲自授课，有书画评论家赞称其书法线条遒劲、隐隐散发出豪放之气。虽然其传统书法造诣一直受到好评，但他更愿意和其他门类的艺术家一起致力于传统书法的创新、突破，使之能够和现代艺术对话。艺术家们的想法和创意在“书非书”现代书法展上得到体现。王冬龄说：“我们做了两届的‘书非书’的展览，策划就是许江院长和我，我们觉得作为中国美术学院，最早开办了书法专业，我们应该为书法的发展做点事，思考点问题，我们做‘书非书’就是把传统意义的写字，把字写好，到今天，更强调书法是一门艺术，它不仅是中国最传统的艺术，它又可以跟当代艺术对话，它又可以成为当代艺术的门类。”

　　从第一届“书非书”所展示的平面、立体、雕塑、装置、影像、观念等多种艺术门类，再到如今第二届“书非书”展览新增的服装、舞蹈、摄影等更多艺术形式，中国书法跳出简单的笔墨纸砚的材质，单一的白纸黑字的表现手法，令人耳目一新。中国美术学院院长许江认为：我们一方面要继承传统，要坚持书写，另一方面我们在拓展，所以书非书就是用书法的这样一种眼光来看待任何艺术。

　　在展览中，台湾舞蹈家林怀民和他的“云门舞集”，以现代舞的方式演绎书法的线条;服装设计师吴海燕更把王冬龄的书法“穿”在了模特身上，吴海燕介绍：“这次其实我跟王冬龄老师一起合作，他的书法以及我们染织、服装结合一起来做，带有点行为的、现场表现的艺术。”

　　在“书非书”现代书法展览上，各种艺术门类以各自独特的语言，赋予书法无限的可能性，在高度图像化的时代，全球化的背景之下，中国书法不仅仅是写字、题字，它更在无限宽广、多样的艺术空间里，寻求内涵的多变。

　　由王冬龄担任策划的“书非书”现代书法作品展览体现了书法和其他艺术门类、其他艺术手法相融合、体现传统书法的创新。致力于现代书法的开拓、探索，一直是王冬龄的追求。上世纪的1989到1992年，王冬龄在美国明尼苏达大学教授西方学生写书法，而这些学生根本不识汉字，正是这段独特的经历给了他探索的灵感：他说：“有些外国朋友，他是不认识汉字的，但是他有其他的绘画的修养，那么，实际上书法就纯粹是作为一种艺术在教他们的，这就是跳出了书法之外在教书法，我觉得中国书法真的是很博大精深的艺术，它中间的有些东西是可以让西方人吸收和分享的，比如说我们这个造型艺术，平面方面，中国书法的线条是世界上最细腻和丰富的一个线条，它很有表现力，因为它细腻又富有变化，所以它承载作者的审美情感、情绪，甚至包括精神都能承载。”

　　“跳出书法教书法”，说明中国书法可以和不同地域、门类的艺术融会贯通。无论是现代书法，还是当代艺术，越来越强调观念对于物质形态的超越。王冬龄认为，中国书法不能过分强调它的特殊性和身份性——只有中国人才能看得懂的文字，他希望传统书法能够拓展内涵和外延，能够和当代艺术对话，从而为更多的现代人所感知、所了解。

　　多元化的书写体验，对传统书法而言，是挑战、有时甚至是颠覆，因此争论之声也不时响起。王冬龄说自己并不畏惧这样的争论，首先，他认为用传统眼光来批评现代书法，是被固有观念束缚的表现;其次，创新并不意味着颠覆、否定传统，而是为了赋予传统更强的生命力。他说：“因为传统书法，有的人他的功力很好，但是他缺乏创造性，而且一种程式的东西，这个‘书非书’和我们现代书法研究中心实际上就是打破这个东西，致力于打破这个东西，也可以这样讲，允许探索和实验，当然从我的理解，中国书法真的是博大精深，它蕴含了一种艺术的原创，它的资源非常丰富，可以这样讲，在当代世界艺术当中，这是一个还没有很好开发的一个艺术的肥沃的土壤，这个是作为中国艺术家，中国美术学院应该要来作这个事情。”

　　早在2002年，中国美术学院就成立了中国唯一一个现代书法研究中心，最先推出了现代书法方向的博士课题，开展了实验教学、论文选编等。当然作为书法家，最重要的感悟还是从艺术创作中获得的：“以我来举例，实际上我现在在做三种创作，一种就是传统书法，一种就是现代书法，还有一种就是抽象水墨，像绘画一样。但是这个三种，在二、三十年前，它安生立命的地方是传统书法，立足，扎根，然后我所能够获得的功力，获得的一种视觉的灵感，很多都是来自传统书法，但是我有在美国四年的讲学经验，日本一年，然后再去德国讲过书法，所以有比较开阔的艺术的视野，所以说书非书不是说要否定传统，我们怎么样把传统做得更好，然后能够变化成新的东西。”

　　王冬龄说自己希望中国书法能像中国功夫、烹饪、太极拳一样，被全世界所熟知，并且在世界当代艺术中一枝独秀，要实现这样的目标，则必须通过艺术家们不懈的创新和努力。