《I sing a song for you》

　　第七届AHAF(亚洲顶级画廊酒店艺术博览会)香港区得奖者、香港本土艺术家梁静雯一直醉心绘画创作，她的作品侧重于探讨当代人与人以及自然之间的关係，结合版画重复印刷技巧及绘画创作，透过不断重复展现观众所熟悉的动作形态，从而诱发观众重新检视、留意惯性的生活形态。此前我们了解她，是透过“半满”、“煦煦飘萍”这些典型的艺术展览，而在hotel房间内将作品展示给公众，对她而言，则有一种格外的轻松之感。

　　“画廊、博物馆等场所总会给人一种很严肃的、grand的感觉，但酒店的环境则是轻鬆的，摆放作品的形式也从而可以更随意。”床上、洗手间内，艺术无处不在，家的感受远远强于刻意的展示形式。而今次她所参展的三幅作品，也都有着与人之情感紧密相连的感性感受。其中一幅《藏语》中，绘画与版画结合的形式，描绘出了十分日常的场景——在街上听电话的人。但梁静雯渴望带出的思考却更深入。“我们日常整日见到在街上匆匆忙忙讲电话的人们，而其中很多却是在处理公事或是和同事交待工作细节，有多少人会真正打开电话簿与那些亲密的亲人朋友去讲上一个电话?”

　　有些人觉得亲人朋友再熟悉不过，因而无需多言。而她作品中上下区隔的对比效果正来源于此，或许看完之后也会令我们陷入沉思。

　　另一幅《I sing a song for you》中，旧式唱碟机正在播放黑胶唱片，按照她的期望，画作代表的是一种心情。“人们整日都在唱K发洩情感，却愈来愈少有会为分享开心之事，唱歌给人。”她的作品中，性别是模煳的，面孔也不是具象的，为的正是让每个观者都能将自己的情感带入其中，分享其中的喜怒哀乐，每个人眼中所看到的，或许并不尽相同。但这恰恰就是艺术作品——它同人的个体情感有关。

　　梁静雯喜爱的，是与人有关连、有共鸣的创作。她认为，艺术不必区分高低，能让观众从自己的角度去观看、体味、感受的作品，便是最好的创作。