本次讲座邀请了中国水墨人物画的领军人物、中国国家画院中国画院院长、上海美术馆馆长方增先先生开讲。

　　本次讲座在闵行区阳坤酒店会议室举行。参加讲座的有中国画系副主任韩峰副教授、中国画系汤宝玲副教授、丁蓓莉副教授以及多位专业教师。美术学院水墨人物方向的近20位研究生有幸与名家共话艺术。讲座分为两个部分，首先邀请方增先老先生为研究生点评作品。随后，方老与师生共同探讨水墨人物画的问题，解答研究生们的困惑。

　　方老开门见山地让研究生将所有作品全部铺展出来，由他亲自一一点评。这对于中国画系的师生而言是一次及其难得的机会。在点评习作时，方老一丝不苟，细致入微，虽然年已八旬，但精神有如壮年，点到之处精辟入里。当他指出习作中头部结构存在问题时，老先生甚至摘下自己的帽子，一边转过头来摸着后脑勺，一边给学生指出问题的关键所在。当看到学生作品中的精彩之处，老先生也不由得欣然微笑，连声说：“不错!”“好的!”整整一个多小时，方老连续讲评了研究生的几十幅作品、速写和习作，令在场的师生深受启发。

　　而后，方老与师生共话水墨艺术，就研究生提出的一系列问题作了精到的讲解。方老认为，水墨人物画的关键是造型问题，要深入研究人体解剖，不能盲目地追求变形与夸张。他强调笔墨对于中国画艺术的重要意义，强调对生活中人物的提炼与表现。师生在这次讲座中与老前辈近距离接触，聆听教诲，受益匪浅。

　　关于人体结构，方老说：“画人物我总讲究要‘背’。形体有一大部分是背出来的。因为我们是画水墨写意的，你对形没有把握，都是临时拼凑的，你绝对画不好。关于形体，如果想画比较写实的人物，就要多做一点形体的默记工作，这个默背不是一天两天能够解决的，也没有一个窍门，只有多画，多去研究结构。”　　

　　谈到造型的美丑，方老认为这是艺术的品味问题。“艺术的品味要高。而有些轻薄的、俗气的，让观者恶心的讨厌的，就不去考虑。感觉含蓄的、有幽默感的、有深度的，这种东西要多看。‘品味’这两个字，我也讲不清楚，但艺术最终就是品味，最后是什么?耍技巧吗?耍技巧不是不要，技巧要的，但最后是品味跟它含蓄的东西，所以要不断地学一点现代的东西、古典的东西。比如说画山水的倪云林、黄公望，中国古典文脉有的是，这个品味怎么叫高;像诗词，像李后主随手写的，皇帝真是个天才啊，像后来宋代的宋词是水平最高的时候，在某种意义上写不过李后主。这个味道靠每个人去体会，你体会以后还能吸收进去再表达出来，这个很难!”

　　当研究生问及应该要用怎样的心境来创作出自己想要表达的东西，方老说：“这是一个实践过程，是你跟社会实践的关系，就是你在今后长期的艺术道路上，面对社会各种因素，是否能够融入社会，艺术形态是否附和社会。你有很强的个性，画是可以的，但也许社会不同意。中国有中国的现状，西方有西方的现状，欧洲也有欧洲的现状，所以很难说社会会怎样对待你的画，这是很复杂的问题。现在搞形式的东西太多了，人人都在想别出心裁，在平面的纸上哪里有那么多形式，基本上都大同小异。我们中国的现状需要研究一下社会学，我应该怎么样表达，老百姓要基本上能看懂你的东西。有的人根本不理，就是画自己的东西，当然也可以，现在很自由，展示出来没有人看这也无所谓。但最好还是大体让一般人看懂，因为这个形式规律，有一个审美形式在里面，形式规律不是瞎搞的，点线面的构成一定是有规律的。”

　　在将近3个小时的讲座中，方老侃侃而谈，对美术学院师生而言，是一次难以忘怀的经典课程。中国画系副主任韩峰副教授认为：第一，今天的讲座使中国画系教师们能近距离了解了方老是怎样讲课的;第二，在具体看作品的时候，方老的敏锐程度和他的观点对教师们大有启发;第三，方老对自己的艺术追求给予大家很多的启示。方老对当今艺术的一些看法，对同学学习过程直到今后成为艺术家的看法，包括艺术家需要考虑的一些问题，说得非常实在，是从画画人的真实感受来说的，对与会的每位师生都会有很大的教义!

　　在给研究生举办讲座之后，方老再次与中国画系教师座谈，了解中国画系的近况与未来规划，欣赏了诸位教师的新作，并探讨了一些艺术问题。话题广泛，讨论热烈，涉及中国画系的建设、水墨人物、写意与工笔、诗词歌赋……最后，中国画系副主任韩峰总结说：“我们画画，画了很多年，有很多自己琢磨的东西，迷茫的东西。那种过程，今天由方老这样娓娓道来，对我们特别有用——哪里应该注意一点，哪里怎么弄一下，其实是我们平时所想，有时候自己不确定，自己会迷盲。今天方老这样一说，就非常准确，就像点到穴位的感觉，对我们大家以后都会有很大的帮助。”

　　方增先教授的讲课为上海大学美术学院中国画系的“海上雅集——中国画坛名家系列讲座”打开了良好的开端，也让中国画系参与筹备的师生很受鼓舞，相信之后的讲座会越来越精彩。之后，系列讲座还将邀请陈佩秋、陈家泠等中国画坛杰出艺术家为师生讲课。