去年才从广州美院研究生毕业的陈小凤现在就职于深圳童画教育机构，从大二开始接触并参加藏书票的全国性展览开始，她的艺术之路走得顺利又从容，在旁人眼中，她几乎成了获奖“专业户”，不断入选国内、国际的藏书票展并获奖。不过她认为自己真正的入行也才三年。正是在三四年前，她开始为国内外收藏家设计定制藏书票，至今已有20多款达2000多幅作品。不久前，她又摘取了第十四届全国藏书票暨小版画艺术展最佳奖，今年8月，作为广东地区唯一的代表，应组委会邀请，她将随同大陆艺术家赴芬兰参加第34届国际藏书票双年展。

　　坚持采用传统水印木刻技法

　　陈小凤走上藏书票设计之路听起来有些偶然。藏书票作为版画艺术门类里衍生出的一种，有“版画珍珠”、“纸上宝石”之称，给人的第一印象是“以小见大”，感觉在小天地里藏下大千世界。陈小凤说，自己兴趣的产生得感谢老师郑星球的教学和不断指引。

　　大二时，老师组织选修这门课的同学向第十二届全国藏书票艺术作品展投稿，结果广东仅有她和另一位艺术院校校长的作品入选。当年这个优秀奖的获得给了她莫大的信心和鼓励。自此后，但凡有展会她都会参与，几乎没有落空过，从首届全国青年藏书票艺术展到全国藏书票暨小版画艺术展，从广东省版画展到上海世博会中国美术作品展览，从全国美展到国际藏书票双年展，陈小凤一步步坚定着自己的创作方向。

　　大四时，她开始涉足藏书票的定制。上海弗闲斋藏书票社是国际藏书票联盟成员，从2007年开始每年都会举办国际藏书票邀请展。在弗闲斋这个平台上，她接触到来自希腊、荷兰等国的大收藏家，并为他们定制设计藏书票。

　　在分析自己的作品何以“受宠”的原因时，陈小凤表示，除了自己做事认真、多年热爱之外，她的优势可能在于，坚持做水印木刻版画藏书票的作品并不多，大概有种“物以稀为贵”状况，加上水印又是中国的传统版画版种。采用水印木刻的传统技法，每幅作品都得手工，繁琐、细致，耗费时间长。这大概也是能够长期坚持这类技法创作者不多的原因。陈小凤演示做水印的过程，将宣纸喷湿，然后分别采用水彩、水粉或中国画颜料刷于木板的刻作之上，但画作需要分块印制，刻作分成多少块就得分成几次去拓印，稍有差池就前功尽弃。

　　凸显个人语言的藏书票设计

　　藏书票一般是为收藏者喜欢的某本书而创作的，所以其内容跟书有关。据陈小凤介绍，如今藏书票创作的方式多种多样，不仅有写实的手法，将藏书票做成书中插图一样，更有些艺术家将藏书票作为一种自己对艺术的理解，把思想寄予在作品之中。

　　在陈小凤的设计作品中，女人体一直是藏书票创作的主体内容。她告诉记者，人体主题是藏书票作品中经久不衰的永恒题材，艺术家们各自创作着属于自己的人体风格，变形成为重要的选择，甚至乐此不疲，创作出许多趣味与内涵相辉映的藏书票作品。《黑夜与白天》是她自己挺满意的一件作品，在以男人与女人形体营造的氛围里，传达出黑夜与白天耐人寻味的对比。正是这件作品，被有中国藏书票收藏第一人的国际版画藏书票收藏馆馆长刘硕海相中，并入选了第33届国际藏书票双年展，随后作为中国代表团一员，与中国藏书票研究会代表一起，赴土耳其参加了交流大会。

　　“精细化，凸显个人语言是藏书票艺术家作品面貌越趋明显的一大特征”，陈小凤表示，藏书票自上个世纪二三十年代传入我国，在藏书票创作个性化的思考进入新时期以来，随着市场经济的发展，许多艺术家在寻找一种让作品全球化和国际化手法。她在坚持水印木刻藏书票创作中，一直寻求着更多的可能性，创新性。其木板水印作品，在业界被评价为，“表现手法具有让人耳目一新的当代感”。