艺术品承载着精神文化传承和资产保值的双重属性。2010年我国艺术品市场交易总额(主要是拍卖市场的公开数据)达到1694亿元，年增长41%，如果机构投资者和富豪阶层拿出5%-10%的资产购置艺术品，则意味着2020年中国会有16万亿到32万亿元的艺术资产潜在需求。伴随着房地产市场的萎缩和股市的低迷，越来越多的社会资本涌入艺术品市场。到去年末中国已经超过美国成为了世界上最大的艺术品集散地。

　　作为百业之首的金融，始终在虎视眈眈地注视着未来经济的走向，寻找着优质的资源类资产，并期待在一次经济结构的调整和价值释放中找到自己的位置。金融对产业的推动和市场的放大功能是有目共睹的，金融与农业的结合带来了农业的机械化;与工业的结合催生了工业革命;与流通的结合推动了全球经济一体化;与信息的结合，导致了信息革命;与艺术的结合必将推动文化经济的进程。

　　在中国，金融与艺术，一个郎财、一个女貌，虽然秋波频送，却只能隔河相望。主要原因有三：一是艺术品产权登记制度尚未建立;二是艺术品的鉴定评估体系有待完善;三是艺术品的退出机制单一且狭窄。因此极大地限制了艺术与金融的联姻。尽管条件不够成熟，但顶不住诱惑而与艺术私奔的金融机构却越来越多。主要有以下四种形式：

　　1.艺术品融资：主要指用艺术品直接向银行抵押贷款，各地都有试水，但由于没有可依据的标准，只能是个案操作，很难大范围推广。

　　2.艺术品信托：是艺术品资产通过信托转化为金融资产的一种方式。2009年由国投信托首推“盛世宝藏1号保利艺术品投资集合资金信托计划”而拉开大幕。目前发展势头良好，增速极快。在结构设计上，主要分为分层型、固定型、浮动型。

　　3.艺术基金：分为二大类。一类是银行与信托共同发行的理财产品。以民生银行2007年发行的民生1号为代表，银行、信托、投资顾问共同参与运作和监督。门槛不高一般是100-200万元。风险可控，收益率也未必高。另一类是收益率相对高，风险也大的私募基金，门槛较高，一般是500-1000万。艺术基金是一种极为成熟的金融工具，也符合文化项目自身的特性，将成为中国艺术品市场未来的市场主体，前景看好。

　　4.份额化：这是中国独创的艺术品证劵化模式。我是最早提出这个概念的人之一。其原理是将艺术品的未来收益权拆分，按份额进行交易，强调“拆则细、细则流、流则通、通则活、活则大”的运作思路。由深圳文交所推出《杨培江资产包》而首开先河，设计者是叶强先生。但把份额化模式与大众化相结合的是天津文交所。其参与之踊跃、行情之火爆令人目瞪口呆。这种交易模式由于缺乏相应的法律法规支撑、中介服务的配套以及市场主体的跟进，加之模式本身上的缺陷，目前正处于整改之中，但我对艺术品证券化的未来充满信心。

　　(以上文章节选自彭中天在国际“艺术与金融”交流研讨会上的发言)