李瑾伦作品《 一位温柔善良有钱的太太和她的100只狗》

　　Andy Warhol曾经说：“艺术是商业，商业是艺术”，这句经典名言，看法极具两极化的发展，有些艺术创作者觉得靠着自己对于艺术的理念和热忱，墨守成规的努力，一样可以在艺坛上占有一席之地;有些艺术创作者似乎是嗅觉到新世纪的到来，必然要跟上时代的脚步，才可以展露出才华。姑且不论谁对谁错，但无法抹煞掉他们傲人的天份和努力、心思缜密的细胞、与众不同的气质和期望有一天能够引领大家走进他们自己的艺术殿堂。

　　李瑾伦工作室=拨拨局=本东咖啡

　　因为在高雄设计节参观到“拨拨橘”这一展示单位，名字取得相当俏皮逗趣，还有着一张张以描绘着生动表情即动作让人匪夷所思的动物明信片，你是不是也不由自主的说着“好可爱喔!”， 这就是插画家李瑾伦的妙手奇笔，将她所饲养的小动物们，用绘画快速的纪录下来。其实“拨拨橘”在高雄已算小有名气，背后的真正经营者就是插画家—李瑾伦，她将工作室设在小巷弄中，再往前走几步，就可以看到一间由老屋改造而成的本东咖啡店，而二楼的空间则会不定期举办展览。此次特地来到咖啡店参观李瑾伦绘本插画展“一位温柔善良有钱的太太和她的100只狗”之外，不难让人发现台湾的艺术圈已然悄悄的改变经营模式。

　　这两间工作室的女主人就是李瑾伦，身为台北人的她，目前已定居于高雄，曾就读英国皇家艺术学院视觉传达设计学院硕士，主修插画，入选为第四届高雄文创设计人才回流驻市计划创作者之一。因多次和驳二艺术园区合作的关系，让不少人开始认识到这位插画家，并在2010年设立李瑾伦工作室(拨拨橘)，一楼空间是贩卖笔记本、明信片、绘本、文具类的插画商品，虽然空间并不大，但外观玻璃的明亮感，和木材装潢的相辅相成之下，让大人和小朋友都可以轻松自在的选购商品，在李瑾伦的工作室除了店员以外，你会发现常有猫猫狗狗在店内与店外佣懒散步或趴姿睡觉，那是因为喜爱动物的李瑾伦，饲养了六只可爱乖巧的狗儿，有能力之余也会照顾她先生动物诊所里的猫狗，可能因为这样，附近常有流浪猫徘徊在拨拨橘和本东咖啡。

　　插画商品化‧全盘性的营销手法

　　早期，科技还未发展成熟时，平面的创作不论是印刷、版画、裁切等等，无一不是人力来完成;随着科技信息的发展，麦金塔计算机的出现，让平面设计的教育体系开始有所转变，创作者开始利用绘图软件来制作出平面作品。在科技、机械能够快速取代人力所耗费的工作时间，并可做到平面影像的量产化，这让普普风大师Andy Warhol对其极为推崇，甚至还翻玩了许多经典图腾，造就了普普风传奇。如上述所言，假使要让艺术更能贴近大众生活，或许要有着全盘性的营销手法，不单单只是要卖出一张画，做这一次的交易，而是要考虑到消费前和消费后的心态，才不会让大众感觉画廊好像只是想卖画，无法真正的交流艺文讯息。

　　当我们在欣赏李瑾伦的插画展或阅读她的儿童绘本，总是会觉得她内心恰似住了一位纯净善良的小女孩，新奇的观察生活周遭的一举一动并把它们转换为图画，且能让观赏者唤起相同的熟知事物。因为她长期与这些小动物们相处之下，李瑾伦的插画总是离不开猫猫狗狗，每只小动物们的个性和生活动态，都是她创作的题材，从明信片、笔记本、吸水杯垫到书签都有着动物俏皮的图案在商品上，并且她会贴心的介绍这只猫狗的名字和个性，这个“介绍”的动作，已经不只是单卖商品，而是有跟消费者互动，并且从生活中的小事去切入，让我们都能有所“共感觉”。

　　举凡来说，各大书局卖的笔记本，放眼望去眼花撩乱，或许有人比较不在意笔记本的视觉设计、有些人则会崇尚某种品牌的肖像或LOGO;但李瑾伦工作室所卖的笔记本，好像都有著作者已写好了序言，而后面故事的发展就由消费者来完成，当你在犹豫是否购买它时，内心总会想着“这笔记本应该要用来记点什么特别的事情吧!”，当你有这种想法时，笔记本就不只是白纸本，而是把它当作一件商品并且觉得另其有功能性。在李瑾伦的笔记本系列当中，颜色上的搭配，大多是以相同款式多种色系，好让消费者可以自行选择，这就是以消费者的立场来设计商品，一来可以促进销售，二来减少相似商品的重复性，要有好的销售成绩必须要透析消费者购物心理的营销模式。

　　《一位温柔善良有钱的太太和她的100只狗》

　　从李瑾伦工作室暨拨拨橘往前几步，是她另外一个工作室(本东咖啡)，一楼为咖啡厅，二楼可提供展览的空间，与拨拨橘相较之下，本东咖啡偏向艺文咖啡厅的经营，除了一样有贩卖李瑾伦的插画商品外，这边还有独立乐团的唱片贩卖，陪伴你度过悠闲的时光。此次展览是从李瑾伦的绘本《一位温柔善良有钱的太太和她的100只狗》书中的绘画原稿展示，当我们从洗石子阶梯走上二楼，首先会看到米黄的墙面上写着 “在我这描绘着这些个毛茸茸小生命的时后，我也认识牠们了。似乎，在一笔一画的同时，牠们憨傻的、毛茸茸的额头也在我的手边磨蹭着。”

　　这绘本的故事由来，是李瑾伦和她的先生去拜访一位张姓女士，当时令她印象深刻的就是张女士所饲养的狗儿们热情的从二楼间俯视他们，对于狗与人之间的心灵交流，算是李瑾伦想要探讨的主题之一，于是她将这一幕描绘出人类与狗儿那种互相信任和寄托的深刻情谊。当我们看完展览后，有感而发的觉得，李瑾伦也是那位善良并且爱护动物们的年轻太太，也因为此次的高雄设计展，让我们更贴近艺术产业的脉动，这些渐渐走入我们生活的创作者，原来早已闪闪发亮。

　　结语

　　近年来随着高雄文创设计人才回流计划的实施，让许多创作者崭露头角，并将创作的作品制作成数量化(客制化)的商品来贩卖，导致整体的文创设计市场有时会有点零乱不齐，像是卖弄厉害的绘画技法(计算机绘图)、有头没尾的设计理念、故弄玄虚的影像制作、只有华丽没有内涵的商品，比比皆是。想要将艺术转换为商业来永续经营，的却是困难重重，相信有许多一开始信心满满的创作者都有过这样的憧憬，不过由于台湾对于文创设计并还没有达到某种制订的标准，所以偶尔我们会在文创、设计展看到一些似乎不合时宜的作品出现。

　　因此，我们期盼在未来，艺术设计的市场上可以有更多突破和创新的操作手法，不只是将文创(设计师)商品销售出去，创作者更要将作品注入属于自己品牌的生命，塑造消费者与品牌之间的关系，因为成功的品牌取决于消费者能对此品牌产生喜爱之感，间接的还会成为该品牌的宣传者(例如部落格的介绍、亲朋好友的推崇)。当然，最重要的还是创作者的核心价值，于创作美好的事物之外，也该提升本质的内涵。