导语：Art Revolution Taipei 2012台北新艺术博览会3月21日晚6:00在台北世贸二馆揭开序幕。博览会的创办之初的中英文名称“Revolution”和“新”的字眼，都凸显出革新和开创的性质，主办方强调：“新艺术博览会”之“新”，不是规模最大，不求成交最多，而是希望博览会能够回归到以艺术家为主体的呈现方式，并藉此推动相对于亚洲其他地区显得有些沉寂的台湾当代艺术!

　　在目前全球当代艺术的“艺博会”文化愈演愈烈的环境下，以“艺术家”个人作品为单元进行展示，而不是以往以画廊为推荐主体的当代艺术博览会，也受到了艺术各界的关注和质疑，第一届台北新艺术博览会最终以89.66%的成交率，182位艺术家成功售出艺术创作，26,681的参观人次达……获得圆满的收场，今年，当我们拭目以待，2012台北新艺术博览会又会有哪些“新”意之举，雅昌艺术网第一时间在博览会现场采访到执行总监郑钧元：

图为2012台北新艺术博览会执行总监郑钧元接受雅昌艺术网的专访

　　雅昌艺术网：相对于内地来说，台湾作为艺术市场和体制更加成熟的地方也是吸引国际藏家和艺术家，进入中国艺术市场很重要的一个中间地带，在第一届比较成功的举办台北新艺博之后，在这方面是否有更多的经验?另外是否有吸引到更多来自大陆的藏家和艺术家的关注?现场我们看到很多参加去年的大陆艺术家今年又有作品参展，很多熟悉的作品。

　　郑钧元：刚刚我们在上一届第一届的新艺博会办了，在市场上可以说取得相当大的成功，也因此得到很多人的注意，有很多艺术家在整个会后都有后续的一些不错的藏家跟他们接触，有其他的一些发展，所以我们也觉得非常的欣慰。在这次今年第二届又得到更多的瞩目，我们在内地大陆这边又有更多的艺术家来参与，这次在甄选艺术家来讲比第一届来得一方面更轻松，一方面又更吃力。

　　更轻松的原因是因为更多的人知道了，口耳相传知道这样一个艺博会，所以有更多的人来报名，可是更多的人报名我们审核上也就必须更加的严格，也花了更多的时间来审核，总的来讲也是一个可喜的现象，所以这次你可以看到艺术家的作品普遍比上一次质量上又更高了。

　　至于说对大陆这边的藏家以及等等，我们在这次，我想经过第一届以后，经过你们的报道都有开始注意到，也听到其他藏家和艺术家之间谈论这样的事情，这次据我们了解有相当多从内地过来台湾看这样的艺博会，包括曾梵志先生，今天也会从北京、香港，今天会赶到台北来参加我们艺博会的开幕，我想应该慢慢会有更多的人注意到这样的一个艺博会，对艺术家和收藏家来讲都是一件好事。

　　雅昌艺术网：去年采访您的时候，你也说过“新”艺博充满饿了各种各样的创意和新鲜的点子，这样的理念是否还在延续?今年又有哪些新的东西来吸引更多的关注和销售?

　　郑钧元：我们叫“新艺博会”，表示我们每年都有创新，主要是可以看到我们在艺术家方面，我们有60%是新的艺术家，所以去年的艺术家虽然有很多销售各个方面都不错，可是我们基于要一个创新，所以我们还是不得不忍痛，必须要割爱一些艺术家，要引进新的艺术家，所以今年你可以看到60%都是新的艺术家。

　　第二即使是再来参展的艺术家，我们也要求希望他们要有新的作品，所谓新作品就是不一样的风格等等，所以你也可以看到如果去年来看今年重复参展的艺术家，可以看到新的创作，不同的风格，再就是我们这次在欧美又引进更多的艺术家，很优秀的作品，希望能够让国内看到说整个世界大家整个艺术的发展是什么样，促进一个文化的交流，包括海峡两岸，全世界各地也好，也希望能够让台湾的艺术家观摩到其他人的作品，藏家也都更多的选择。

　　雅昌艺术网：对藏家这边有哪些专门的渠道或者说是针对他们进行的服务，因为藏家我们知道也是不一样的，有一些可能是已经具备很好的收藏体系和经验的，有一些可能是中产阶层，他刚刚想进来开始收藏，我们怎样就藏家的分级给他做一个好的引导，让他开始进行自己的一个好的收藏体系的建立?

　　郑钧元：这是一个很好的问题，我们艺博会其中和重要的宗旨是希望培养新的藏家，很多老的藏家有固定的一些购买艺术品的管道或者是喜好等等，我们希望借由这样的新艺博会能够培养更多新的藏家，这是我们希望做的，有新的藏家市场才能够大，整个艺术环境就更健全。

　　对于老藏家来讲，也希望我们引进这些新锐艺术家，国外艺术家也好，让他们看看说有一个不同的管道，可以看到这么多不同艺术家的作品，他可能也愿意从新锐艺术家开始跟他一起培养，走过这段艺术发展的路程，所以对新藏家、老藏家，这样的艺博会应该都可以找到他们所需要的东西，对新的藏家来，我们会规划不同的区，希望能够让他们好开始上手收藏，都是经过我们严格挑选出来的作品，整个作品不只是在质量上，包括整个定价、售价都有考虑到藏家的需求，整个艺博会可以说投入相当大的心力在这样一个关键性的策划上面。

　　雅昌艺术网：从第一届开始跟其他艺博会不一样的地方就是“新艺博”会直接跟艺术家联系来展示他的作品，曾经也有质疑说这个角色跟画廊是不是有所冲突，但是去年也看到有一些好的画廊也过来，带着自己的艺术家来参加，今年的状况怎么样?业界对于这个问题有什么反应?

　　郑钧元：我想今年有更多画廊过来，画廊应该了解这个其实不是一个冲突，第一我们培养了很多新的藏家，新的藏家在收藏的资力更久了以后，他只跟这些画廊、收藏作品去看等等，事实上我们是在帮整个画廊产业扩大他的市场，不应该太考虑冲突的问题。第二因为我们去花了大量的人力、精神去看这些艺术家，审核等等，等于说我们已经先筛选过，所以很多画廊事实上来这里他可以去观察这些艺术家市场的接受度，作品如何，可以作为他自己是不是要去代理这样艺术家的标准，也就是说我们帮助他们找了很多优秀的艺术家，他自己不用花那么大的力气去寻找，对他来讲有两重利处的地方，所以应该不会有太大的冲突。

　　雅昌艺术网：台北新艺博可能是年度开始最早的一个博览会，接下来将要开始的繁忙的展览季，香港巴塞尔，包括大陆内地也有很多艺博会，台北新艺博会有没有一个长远的历史的打算：比如将来想要打造成一个什么样的，定位和理念非常明确的一个的博览会，或者说达到一个和知名的比如香港巴塞尔或者台北艺博会平起平坐的局面，有没有这样规划?

　　郑钧元：平起平坐要看用什么标准，在某些方面我们应该是已经超越，如果你讲规模我们不可能做到像香港艺博会的规模这么大，这也不是我们的目的，我们希望做的是一个有特色的艺博会，我有特定的目的跟我的宗旨，我希望去完成，所以我不是要做一个很大，或是我的作品卖得最贵，我有什么最有名的艺术家，这不是我要的目的，我要的目的就是把好的艺术家提供他的舞台，让藏家有机会看到他们。

　　另外就是培养新的藏家，所以我们在方面的特色必须贯彻下去，在某种角度而言，无论是平起平坐也好，应该是在这方面我们是有所突破和超越，因为我们要做的不是一个一样的艺博会，你说今天巴塞尔也好或者什么艺博会，可能大家做的东西都差不多，只是规模大跟小而已，今天你看到巴塞尔艺博会有新的东西出来，马上其他艺博会都拷贝他，这其实我们也不用讲，都看得出来，变成每个艺博会多多少少只是大跟小，参加的艺画廊、画廊不同而已，我们希望要做的不是走这条路，所以也不想跟他平起平坐，我们要做的就是这条路，在这条路上做到最好。

　　雅昌艺术网：具体的执行好的藏家、艺术家的选择，我们的标准怎么建立，怎么让大家看到我这个好就是大家能够接受得好呢?

　　郑钧元：这个东西就是很关键性的问题，主持维系在我们的艺术总监李善单老师身上，他花了相当大的心力看这些艺术家，看这些作品，他本身也做创作，他本身对藏家也都了解很多，所以经由他和我们的团队这样子看，应该想做一个揣摩，本身经过严格的筛选，主要的掌握就是你要对这个市场的需求有所了解，对藏家的需求，心理需求有所了解，藏家在收藏作品的时候考虑的是什么东西，再来就是有一些作品是我们要去创造这个需求，藏家可能还没有注意到这样类型的作品，我们已经先注意到他的作品优秀的地方在哪里，所以我们要解释给藏家，教育给他听，所以就是说我们走两条路，第一个是了解藏家的需求，我们去看这样的作品;第二是创造新的需求，我们看到的趋势，艺术品的创新在哪里，我们介绍给藏家，教育他们。

　　雅昌艺术网：主要是依赖总监个人还是有一个团队?

　　郑钧元：我们是有团队，因为没有团队没有办法做那么大，最后在审核作品的时候主要是我们的艺术总监李善单老师，所以每次办艺博会，他个人要看上万幅作品，最后才有办法决定是什么样的作品可以来参展，我想他在这方面的眼力是没有问题的。

　　雅昌艺术网：谢谢!