雅昌艺术网(詹宏静)“艺术北京2012”将于2012年4月30日，在农业展览馆亮相。经过六年的成长与磨炼，艺术北京已晋升为亚洲地区影响力最大的艺术博览会之一，今年艺术北京• 当代艺术博览会和艺术北京• 经典艺术博览会将首次同台。

　　参展画廊特别点评：

　　站台中国艺术总监孙宁：其实这两个博览会都应该差不多，不是因为哪个不好所以不去去参加的，我们两个都有参加过，因为他们太相似，太相同了。对画廊来说是很尴尬的事情，如果两个都参加没有必要，尤其是自己的画廊也在北京，所以选择其中一个参加，我们这次包括去年都参加了“艺术北京”，因为毕竟梦阳也是画廊协会的领导，我们作为画廊协会的成员，其实也是希望支持他们，不是说CIGE不好，都挺好的，只是没有必要都去参加，因为实在没有那么多艺术家的作品，还有精力和财力去参加。

　　红子兰画廊艺术总监赵红子：比较专业的，顶级的画廊艺术博览会，今年国外我们没有去，首先是推广，因为推广做到位，才能谈到下一步。我觉得市场跟我们做事没有什么太大的关系，市场好我们该怎么做就怎么做，市场不好我们作为画廊该怎么做还应该怎么做，这个不重要。这是我的一个理解。

艺术北京执行总监 董梦阳

　　“艺术北京” 新情况小变化

　　雅昌艺术网：您能简单谈一下今年的艺术北京到目前为止的一个状况吗?

　　董梦阳：今年有将近200家机构参加，招展工作已经结束。其中画廊一百五、六十家，我们还有大量的项目工作，有展览，媒体、使馆的加入，大概两万平米的规模。

　　雅昌艺术网：今年与往年有什么不同或者增加了什么新增项目吗?

　　董梦阳：太多的不同，有点儿想不出来说哪个不同了。主要是觉得规模变大了，但是也变整齐了一些，我们把经典和当代放在一起了，我们还要做一个设计博览会。

　　雅昌艺术网：您这边除了做“艺术北京”还做一些其他相关的活动，是因为经费为题吗?

　　董梦阳：对，我们是一个企业，主要从事同艺术有关系的一些其他的活动，当然艺术北京是我们主要的项目，我们还有很多别的项目。

　　雅昌艺术网：有没有打算每年增加些项目或者有一些变化?

　　董梦阳：当然了，我们在不断的变化，每年都有很多的变化，包括刚才我说我们教育论坛的内容，各个方面针对市场的人们，有这种需求的人们的需求设计一些内容，引导他们，教育他们走到一条正确的路上，之所以有信心是我们看到越来越多的人在关注艺术、进入到艺术市场，我们希望带领引导大家在一条正确的路上，尽量别走弯路、少走弯路。

　　雅昌艺术网：你有没有想过把艺术北京带到国外去，还是顾名思义艺术北京就在北京办?

　　董梦阳：我想发展有太多的可能性，今天我倒是觉得如果有一天有能力把艺术北京开到纽约，那是一个声音，那是一个力量，那是我们的话语权，我今天还没有到这个时候，我们先努力做好我们自己的事，在国内近水楼台的，我们先努力去成长，努力带领大家去成长，这是一个当务之急。

　　“画廊” 高调宣传 低调做事

　　雅昌艺术网：在选择和画廊合作的时候，有没有一个标准?

　　董梦阳：当然我想会存在这种情况，因为我们的基数不大，可选择的范围不大，但是每年我们在努力筛先，希望找到更多好的画廊。因为这是我们的行业，标准也是一个水涨船高的标准。我有时候也不愿意看国外的博览会，会有压力，会有沮丧，因为差距太大了。我想一步一步来，国外也不可能在艺术北京做，但是在一个荒漠中种出一片绿洲来是不太现实的。或者在一个农村里去做一个国际化的超市，我想也没有意义。一步、一步来，更适合一点、一点成长，我倒是觉得今天我们的艺术北京也好，中国的博览会也好，它所承担的一些功能、一些责任远远不是一个销售就能够说明的问题。大量在培养行业，培养认识，做教育，做论坛，更多的是综合性的功能，而不是简单的销售了。

　　雅昌艺术网：在博览会之后有没有一些后续的对于画廊的附加一些服务之类的?

　　董梦阳：更多的是一些宣传，大家之所以这么踊跃参加，我想大家都是想更多的宣传，尤其是目前一级市场所处的这个阶段，大家一起来鼓劲。推广自己的品牌，也是大家对一级市场的一个信心。我们同协会合作，协会持续对画廊日常的服务和帮助中。我们很看好一级市场未来的发展，需要大家很好地去培育。未来的拍卖和一级市场画廊业会齐头并进，当然现在谈不上齐头并进，我想会迎头赶上的。因为人们会越来越意识到艺术品消费市场和收藏会越来越大，而不是简单的投资市场，所以大家对一级市场还是蛮有信心的。

　　雅昌艺术网：您觉得现在有很多画廊可能都会进行一些找外界的人过来投资或者是融资，您觉得画廊应该怎样把握他自己的专业度?

　　董梦阳：当然专业度有一个认识和理念了，还有热爱，另一方面要有一个很好的推广计划，代理的计划，这件事情很重要，我们现在之所以要推广画廊，就是因为画廊有一个代理机制，代理就会对艺术品来源有一个真实性的问题，我们现在艺术市场很大的问题就是真假难辨，假画太多，我们要解决这个问题，从机制、根本上解决这个问题，而不是艺术家自己去卖画或者是怎么样。另一方面学习西方的经营模式、推广模式、盈利模式，让大家要本着这么一个东西，画廊作为一个文化企业不仅在创造一种商业，同时也在这个过程中推广了一些艺术和文化或者是文明，它是一个社会文明的一个推动。所以我觉得画廊未来的重要性会越来越得到重视的。

　　雅昌艺术网：国外画廊比重占多少?

　　董梦阳：还是国内的占了2/3了，海外的大概有1/3。

　　雅昌艺术网：您刚才提到海外画廊占30%，内地70%左右，往年“艺术北京”海外画廊比重多少?

　　董梦阳：差不多，我们会特别倾向哪个方面，“艺术北京”一直想做一个完整的亚洲，我们现在努力往这个方向发展，但是在完成亚洲过程中我们还是先完成中国，不要舍近求远。另一方面我觉得中国的艺术更能够让中国的艺术爱好者收藏、接受，这是第一步。我们也不会那么强调所谓的国际化，国际化就是各个国家的画廊都来，不太现实。中国的市场没有到这个程度，大家还很难以接受西方的很多的文化，我觉得一点点地来，我们也知道艺术无国界也好，相通也好，但是再无国界，中国人虽然经济增长，但是我们文化的认识和教育还是远远滞后的，不要去做这种不务实的事情，先一步一步来，我想未来十年、二十年中国可能会成为一个真正的国际市场，但是现在还不是，我们追求国际化的过程中，我们来追求服务的国际化，服务向国际化靠拢，操作向国际化靠拢，我们的内容可能更多的是本着服务我们这里的人们，使他们更能接受艺术、接触艺术、收藏艺术，改变他们是一个真正改变世界举动，如果中国有多少人来消费艺术或者收藏艺术，就是指全球最大的市场，就真正改变世界了。

　　雅昌艺术网：海外画廊和内地画廊的经营模式的差异性主要在哪儿?

　　董梦阳：国外的模式我觉得更坚定一些，我们本土的画廊，很多人还处在一个画店阶段，没有能力起到推动和推广艺术的能力，只是盈利模式把大家变得更短视，更常见一些，我们的成立也会努力改善这些画廊的经营环境，大家要从容一些，安全一些。他就会做得更加有理想，也更加的淡定，或者不是在生活的边缘里头不择手段，我觉得需要全方位地做工作。

　　雅昌艺术网：往年在公共区都有一些年轻艺术家的推荐，今年会给我们带来哪些艺术家呢?

　　董梦阳：今年我们的主题展是年轻艺术家的展览，有中国的年轻艺术家，有韩国的年轻艺术家，他们在一起的一个联展。因为我们还是会不断地持续推动新兴力量的产生，我们更希望博览会看到或者是市场上，看到更多一些新的面孔、新的创造、新的内容。

　　“市场” 没有最好只有更好

　　雅昌艺术网：今年“艺术北京”的市场情况有过预计吗?

　　董梦阳：我只能说肯定会比去年好，各方面都会好，艺术北京是这个市场的晴雨表，它的态势、趋势是进步的。和前一年相比各方面都会有所提高，不管是市场方面、销售方面还是影响方面、或是服务方面，都会进步的，好是相对的，相对这个市场的以往，而不是完全横向的比较，这件事情对我们来说更重要，我们做中国市场，做中国的一个推广，对培养中国的市场这件事情更重要，就是一步一步地走呗。

　　雅昌艺术网：对于今年整个艺术品市场来说，您觉得目前中国当代艺术正处在一个什么样的状况下?

　　董梦阳：我们的市场完全是一个，没法和西方去横向比较，我倒是觉得相当以他们几十年代，上个世纪几十年代，如果这么想我们还是一个懵懵懂懂的市场，今天之所以有一些拍卖好，我认为是投资的方向，还不是真正的艺术市场，我觉得大部分的人，大部分的人对艺术还没有接触或者还是比较业余的阶段。只能是刚刚开始，未来还有漫长的路要走，如果我们想现在我们的软实力要超英赶美的话，我想不是几十年能够完成的。

　　“差异” 需要时间 需要条件

　　雅昌艺术网：中国的当代艺术或者画廊的成长，目前和西方有一个时间上的差距，毕竟中国的当代艺术发展也就几十年。

　　董梦阳：时间是必不可少的，我们需要时间，我们不可能像我们的拍卖这么快，因为这更多的是一个软件的建设，我想需要时间，一个是时间，一个是要有方向，还要知道什么是好的方向，我们要有榜样，有时间是会赶上去的，但是这个时间是多长呢?几年或者多长时间，我也不好说，但是我想最重要的是我们现在要有这么一个努力的方向，有这么一个信念，一步、一步地来，当然我也看好中国，中国这么一个庞大的有着一个文化或者是对文化、对艺术本身有信仰的一个国家、一个民族，是会向那个方向发展的。

　　雅昌艺术网：您觉得国际上的博览会或者是内地的博览会，他们目前正处在一个怎样的发展状况当中呢?

　　董梦阳：每个地方的环境都比我们成熟，我更看好中国内地的发展，因为我觉得所有的东西离不开环境，我觉得这里是最有增长性和最辽阔的一个市场了，亚洲没有办法哪个国家或者是地区和中国内陆相比了，他们既然出现了也是好事情，像香港巴塞尔都是我们可以就近学习的一个地方，但是我觉得影响这些东西的重要还是市场，我们要培养这个市场，这么大一个国家的人们跟艺术没有关系就没有意义了，有一些东西是会自然而然地有更多的人加入这个行列中，因为人们在物质满足以后一定会找到精神的出口，只是需要一步、一步的，哪些市场能够接受的，一点一点来，那么也可能成为一个影响这个国家或者影响世界的一些力量，我想这个东西他们还是小学生或者还是孩子的时候，这个要一步一步地走，而不可能讲这么一个成熟和发达地区产生的一个效果，并且我们的意义就变得更加的不同了。

　　雅昌艺术网：是因为目前正处在一个发展的初级阶段，所以还会有更大的一个市场的需求对吗?

　　董梦阳：对。你看到一个希望小学的孩子在努力学习的时候，虽然他在穷乡僻壤，但是真的他有太多的可能性，他虽然现在是这样，但是他有一天可以上北大、上清华、上哈佛，他都有可能的，他在努力改变自己的命运，我们要学习这么一个状态，更何况我们中国有十几亿人口，有多少分之一的人跟艺术有关系，或者是消费艺术就是全球最大的市场，可是我们改变中国恰恰是在改变世界。

　　“问题” 有待改善 需要提高

　　雅昌艺术网：您觉得目前国内一些画廊它的经营模式来说，存在哪些问题?

　　董梦阳：首先代理艺术家和画廊真正的关系，艺术家和画廊的关系还是比较松散的，另外一方面画廊对艺术家的推动还不是很有力度和有计划的一个推广，这是我们现在最大的一个差别。大家都想挣快钱，都想做最简单的，谁有名做谁，不想自己从头做起，缺少这种勇气和力量。

　　雅昌艺术网：对于那些刚起步画廊，会有资金问题您有见解?

　　董梦阳：首先我认为这件事情需要对这个事业的一个热爱地这是必不可少的，你要有个认识，对好的艺术的一个认识，我觉得我想把它非常明星，就像演员一样，对它至少有一个很好的认识、认知，它是不是好，这是一个专业性的问题，大家对艺术要有判断;另一方面要忍得住这种寂寞，因为当你看到周围的人那样的时候，你可能也会动摇，今天我们不能以这么短暂的时间论英雄，我觉得看谁能够笑到最后，而且谁在这个里头，这是一种收获的感觉，和你自己辛勤的劳动得到的收获，这种乐趣很多画廊没有体会到，在未来画廊发展过程当中会有人做到这样也会成为大家的榜样。

　　雅昌艺术网：内地的艺术品关税问题您是怎样想的?

　　董梦阳：关税已经降了一半了，但是我们综合税率还是太高，还不能真正地影响交易层面上的事情。20%多目前内地的关税是全球最高的，我想这种改变总是好的，政府在努力改善艺术品的经营环境，这是一个进步，但是还没有根本性的，也产生不了根本性的一个变化。

　　雅昌艺术网：内地艺术品关税过高是否阻碍了国外画廊进入中国进行交易的一个重要因素?

　　董梦阳：艺术品的关税是一方面，但它不是根本的问题，最根本的问题是我们的教育、我们的文明、我们的服务。你设想你是一个收藏家，你要从机场打车去望京，他说他不去，有很多东西全崩溃了，没有心情再去消费或者怎么样去做别的事情了，这是一个整体的情况，这是一个社会文明和很多服务的差距，不简单的是关税的差距，我想我们一起建设、一起改变，而不是讲有一个什么硬件的东西，我们就一下变成什么样子的，不太可能。

　　“感受” 信心支撑改变一切

　　雅昌艺术网：以您这几年办艺术北京的经验来说，可不可以讲一下做艺术博览会的一些感受。

　　董梦阳：我在做艺术博览会的时候，我是对这个国家、社会很有信心的，因为我看到了人们今天越来越多的人需要精神的需求，具有这种精神的需求，这件事情给我最大的信心，而不是说国外怎么样，最重要的是我很重要的一个想法就是希望能够改变我们的环境，改变我们的生存环境，改变我们的文明环境，艺术博览会如果在这个国家中能够做一些事情或者改变一些事情，我认为这个是最重要的，而不是想跟西方或者是怎么样，因为发展历程不一样，有很多重要的博览会，我们也看过，但是我们没有可比性，像瑞士这个国家六、七百年没有战争。

　　雅昌艺术网：您觉得什么样的收藏家喜欢中国当代艺术?

　　董梦阳：坦白地讲我不是很关心，因为国外那么几个人解决不了中国的事情，中国的事情要中国人自己来做，就像我们艺术博览会在努力选择画廊和艺术品过程中，要选择那些真正有创造性，有技术含量的艺术品给大家。不管是哪里的当代艺术、古代艺术、现代艺术都是有一些语言要素的，要有很真诚的艺术，要有形式美的，要有艺术手段来完成的，这些东西就更朴素更纯朴一些了。各个形式的艺术都需要人们去喜爱，也都有人们去喜爱，有的人就喜欢古典的，有的人喜欢现代的，有的人喜欢当代的，就像我们今天把艺术北京变成综合性的艺术北京，我希望大家都可以找到自己喜爱的东西。

　　写实画派，其实不想说，形式没有高低贵贱，不管是古典、现代、当代，形式没有高低贵贱。从卢浮宫到奥赛一样感动，好的东西当然需要具备几个要素，今天写实对于中国人来说可能更容易接受一些。这也恰恰说明我们艺术市场或者我们艺术成长道路有一些跳跃，我们在没有现代主义的时候，直接当代了，包括我们今天做经典也都是在补课。当代是怎么来的，怎么才出现当代艺术，都是在西方一个环节，环环相扣走到今天的当代艺术的，我们可能少了一些路程。

　　雅昌艺术网：谢谢!