2008年，中国油画学会举办了“首届油画写生作品展”，目的是基于伴随着图像时代风潮的影响，不少艺术家以照片、图像的使用替代了写生，而热衷于画室的闭门制作，忽视对现实生活的关注和感受，直接影响了艺术语言的拓展及研究，影响了对色彩、造型敏感的生命活力。由此，油画学会从艺术自身发展的需要，各地先后自发组织了数十次有相当规模的写生团队，分赴祖国大江南北、山川滨海、甚至海外各处，从个别组织写生活动始，形成了遍及全国有上千位画家广泛参与的写生现象。

　　四年之后的2012年4月15日，以主题为“可见之诗”的第二届油画写生作品展经过了近一年的筹备在中国美术馆开幕。展览是中国油画学会在研究欧洲传统油画的基础上，加强对本土文化精神和美学理念的融会，着力于创造具有鲜明文化特色的中国油画艺术，提出了本次展览“可见之诗”的主旨，注重艺术家个人精神世界的导入和对社会生活与生存环境的领悟和主观感受，一方面紧扣生活的命门，强调写生之道;另一方面重视油画语言的东方品质的转换，呼唤“象之大者”的诗性，在充满生机的世界中去书写生命的激情，提炼出如诗的境界，探寻出中国油画特殊的文化语境。