7岁办个展，32岁获大奖;陈蔚赴京领奖前接受重庆晨报记者专访

　　站在故宫领奖台上，手捧鲜花和奖杯的陈蔚看起来很平静。从外表看起来，这个烫着卷发的自贡女孩，就像你在公交车上遇到的大多数平凡女孩一样。她5岁开始画画，7岁办个展，在艺术的道路上坚持了27年，最终在32岁有了收获。

　　童年：7岁就办个展

　　在陈蔚塞满了“宝贝”的工作室里，有两幅不起眼的小画，一张是她5岁时用彩色蜡笔画的宫女，另一张是她9岁时画的石榴。

　　这两幅童年画作对于陈蔚的“个人艺术史”而言，具有十分重要的价值，画作记载了陈蔚童年最重要的经历：5岁时，她是一个快乐的乡下妹儿;9岁进城后，她是一个从农村来的并逐渐走向自悲、脆弱、敏感与封闭的“闷生儿”。

我不会制造艺术垃圾

　　值得庆幸的是，环境的改变并没有太多地伤害到她的艺术天赋。7岁的时候，她就在学校里办了个展。高中毕业时，她以优异的成绩考上了很有名气的四川美术学院油画系。

　　2001年，考研落榜的陈蔚去了深圳一家公司做职业美术师，画行画。“所谓行画，就是把客户提供的风景照片画成油画。”陈蔚说，那简直是一种极度的悲哀。5个月后，她辞职回渝继续准备考研。上天再次眷顾了这个为艺术而生的女孩，2003年，她考取了川美油画系的研究生，导师是78级的陈卫闽。

　　蜕变：坚持等来收获

　　转机来自2005年6月，陈蔚参加了在南京博物院举办的第二届中国艺术三年展的“1+1特展”。参加展览的知名艺术家都是当年的大腕，陈蔚有幸被川美77级的师哥张晓刚选中，以一批以“盒子绘画”为载体的《盒子日记》参加展览并获得了艺术界的认可与好评。张晓刚评价她的作品时说了9个字：不做作，有深度，又轻松。该次展览的策展人，艺术家邱志杰评价陈蔚的参展作品时说：“它们的深度，来自它们的单纯。”

　　名家的肯定与业界的好评，给了陈蔚自信与好心情，用她自己的话说：“2005年是我成年以后最幸福的一年。”这种状态一直延续到她研究生毕业，她的毕业作品《菩提树下》(装置)获得了最高分。但接下来的日子并不平静，她用了几个词来形容：“2007，抒情;2008，痛苦;2009，纠结;2010，规律、原则与秩序。”就这样，陈蔚在跌跌撞撞中走进了而立之年。2011年，她的艺术才华再次绽放，她以大型装置加绘画作品的主题个展《等待鸟讲过的语言》，让她获得了第六届AAC艺术中国·年度影响力(2011)“年度青年艺术家”大奖。

　　创作：垃圾变身艺术

　　陈蔚喜欢三毛，除了向往自由的灵魂，还因为她与三毛都有一个共同的癖好：捡垃圾。

　　这个爱好来自陈蔚的童年，“带花纹的小石头、不干胶、糖纸、书信，甚至和同学上课传过的小纸条……长大了，藏下的东西也越来越多，体积也越加庞大，我用四处捡来找来的有趣之物为自己建造了一座城。藏身于这个秘密的花园，总能让我心感温暖。”

　　在陈蔚的工作室里，记者看到了数不胜数的“垃圾宝贝”：旧柜子、木箱子、酸奶罐、空酒瓶、旧渔网……以及在恩师张晓刚画室里捡到的脸谱、明信片和一块树皮。

　　“我不会制造艺术垃圾，我会让垃圾变为艺术。”陈蔚说，自己捡垃圾的目的就是要把它们用在作品里。确实如此，无论是当年的“盒子绘画”，还是那些让她名声大振的装置作品，几乎都是“废物利用”的杰作。