首届深圳设计展展览现场

　　在时间的线条里追踪深圳设计的发展轨迹;在空间的轴线里展现设计与深圳这座城市的关系;在设计师的作品中感受深圳设计力量……观众将从“天、地、人”三个维度，体验深圳设计的风景。12日，“设计深圳·Design Shenzhen”——首届深圳设计展将在关山月美术馆正式开幕。这也是深圳获得“设计之都”称号后第一次全面集中展示深圳设计、梳理城市设计发展脉络。

　　此次展览由深圳市创意文化中心主办、深圳关山月美术馆协办。策展团队经过近一年的筹备期，收集和整理了大量的历史文献资料，从中挑选了有代表性的设计企业、学术机构、创意园区、文化场馆及设计师代表等进行集中展示。昨日，近1000平方米的展览场地率先向媒体开放。深圳商报记者在策展人孙振华和设计总监毕学锋的带领下，提前探馆，一览深圳设计30年全貌。

　　挖掘“设计之都”内涵

　　“此次展览既是对深圳设计业逾30年发展历史的阶段性总结，也是对‘设计之都’的内涵进行挖掘性梳理。”深圳市创意文化中心负责人王小明向记者介绍，展览通过揭示深圳这座城市与设计之间的互动关系，从横向、纵向等多重视角来审视和探讨深圳设计发展的脉络。

　　中国雕塑学会副会长、深圳市公共艺术中心艺术总监孙振华应邀担任此次展览的策展人。在孙振华看来，这个展览实际上是向深圳这座城市致敬。深圳设计所取得的成就是由深圳独特的体制、城市观念、精神追求和深圳的区位、业态、市场环境和专业氛围所决定;同时，成长于这座城市的深圳设计又积极参与到对这座城市的‘设计’之中，参与到对这座城市的产业、环境、生活品质的全面介入和改变中。“深圳设计在很大程度上决定了深圳的城市特质，深深影响了深圳的城市面貌和城市生活。”

　　“天、地、人”三主线

　　展览共分为“天”、“地”、“人”三个主要板块。围绕着这三个主题，展览从不同的维度全景式呈现深圳设计的发展轨迹和设计与深圳这座城市的互动关系。

　　“天”指的是“天时”，是深圳设计的编年史。在这一部分，展览回顾和梳理了推动深圳设计发展的重大历史性事件。从改革开放到城市建设，从市场经济到产业转型升级，从上世纪90年代前后涌现的设计行业协会和设计活动、事件、竞赛到政府出台的相关政策，继而设计逐步成为深圳新文化的重要代表……展览分阶段、分层次地展现深圳设计的发展历程。记者在现场看到，整个“天时”部分从1980年深圳诞生设计萌芽起，到2011年大运会举行、《深圳文化创意产业振兴发展规划》及配套政策的出台为止。30多年间，一系列具有特别意义的历史节点一一呈现，不断催生出深圳独特的设计理念和兴盛的设计市场。

　　“地”是“地利”，是深圳设计的空间标记。这一部分选取了华侨城、雅昌等少数有代表性的创意企业和机构、深港建筑城市设计双年展等学术活动、田面设计之都等设计创意园区，以及华·美术馆等场馆。通过它们来具体说明深圳设计在城市空间的分布和发生，展览方式采用创意地图形式，直观明了。

　　“人”是“人杰”，是深圳设计的主体。在这一部分，展览挑选了深圳不同行业取得了突出成就的设计师，通过他们以及他们的作品来体现和展示深圳设计成果与贡献。在展览现场，一批大众耳熟能详的设计名师如陈绍华、王粤飞、孟建民的代表作品赫然在目。提及设计师入选标准，策展人孙振华表示，主要从其作品在深圳设计发展史上的历史意义、设计师在业界的成就和口碑，以及在国际上的获奖情况三方面给予综合考虑。

　　让设计在全市旅行

　　作为本次展览的设计总监，知名设计师毕学锋力求在展览形式上出新。由甘蔗皮压制成的展板既环保又防水耐用，更为巧妙的是，毕学锋将其设计成活动的展板，拆开时可自由成型，合上则是一个个的集装箱，能轻松装下所有展品。这也使得该展览能不断巡回，一辆敞篷车，几个集装箱，便可轻松进入各地进行展出。记者从主办方获悉，在关山月美术馆展至17日之后，该展览将采用流动的方式，走进社区，与市民互动，扩大设计在市民中的影响力。

　　“我们正在努力联系，进行社区推广，让设计在全市旅行。”据负责展览后期推广的范军介绍，目前，他们已经与各区的文化机构、创意园达成了相关共识。届时，展览将在深圳各个区内的展馆中进行展出。为了结合区域特色，每次的展览还会临时加入展览地特色设计企业和代表设计师作品，从而使得展览与当地产生共振。

　　毕学锋则建议，在展览的同时，还应该与学校、相关机构共同组织论坛等创意活动。以展览为平台，衍生出更多创意活动，将创意设计理念辐射至更广、更深的范围，全面提升整座城市的创意文化魅力。