近期，偶然间翻阅到祁海峰的一本水墨画册，不禁心生几分诧异。以前也曾听说祁海峰开始画水墨了，但只是听得多，见得少。今天，看到如此多的水墨作品呈现在眼前，并且结集出版，说真的，接受这些水墨艺术，我还是在心理上没有做好充分的准备。因为在印象中祁海峰一直是画油画的，怎么突然间舞弄起水墨了呢?

　　熟悉祁海峰的人都知道，他是以油画艺术享誉美术界的，正是对油画艺术的持之以恒和契而不舍的追求，才成就了今天的祁海峰，也奠定了他在美术界真实而牢固的位置。由此也引起了美术界、批评界的关注。美术批评家易英、殷双喜、鲁虹都从不同方面给予了高度评价，这已是一个有目共睹的事实。正是这样一个在油画艺术领域取得不斐成绩的祁海峰，却又在水墨艺术空间中给我们带来了一种别样的和出人意料的感受。

　　祁海峰的水墨艺术真正打动人的还是其笔下的人物、花鸟。综观其水墨艺术图式，虽然囿于媒材的局限，导致水墨缺乏他的油画所一贯张扬的那种开张强悍的视觉冲击及大场面、大气势和宏大叙事的震撼，但弥漫其间的那种个体生命的彰显，仍让我们清晰地窥视到一种难以遏止的勃勃生机和活力——可以毫不夸张地讲，那是一个民族的集体性的生机和活力。是一个国家、一个民族在社会转型期已和平崛起的那种自由奔放的激情和昂首阔步的精神。这无疑是其水墨艺术所带给人们的最大启迪，这种启迪也似他的油画那样仍然传达出的是一种坚韧顽强的力量和不屈不挠的精神。

　　作为潘天寿、林风眠的隔代弟子，祁海峰所在浙江美院的那几年，正是浙美思想最活跃、最激动人心的几年。那时的浙美不仅成了现代艺术的前沿，更是新潮美术的重镇，当代艺术史中的一些重要人物的重要作品及一些重要美术现象皆发端于此。可以说祁海峰生蓬其时，滋养在这样的环境下，养成了一种求新求变和永不满足的品性也是当然，我们也就不难理解祁海峰不断变幻视觉方式的缘由，尤其敢于拿水墨来说事的那种自信和勇气。勿庸讳言，自信和勇气如果没有知识、经历和实力作支撑，势必如同一纸空文。

　　毕业后的祁海峰，长期在河北美协工作，这一呆就是十几年，而这十几年正是他才华横溢、激情四射的年代，他把自己的青春激情不仅喷酒在艺术上，也毫无怨言地浇灌在工作上，当人们亲历着、见证着一个美术大省、美术强省的崛起，美术人才辈出时，也就不难理解其工作量的巨大和惊人的奉献了，对其在艺术上所取得的成绩不能不让人由衷地赞叹。祁海峰曾戏言：“在美协的这些年，使我少画了100张油画，100张啊!那是个什么样的概念”。可以说祁海峰一直是在两条线上作战，一方面要使河北美术工作开好局，上台阶，更上一层楼，向美术强省、美术大省迈进;一方面又要在艺术上寻求突破，工作的压力，应酬的烦琐，使他难以有大块时间来完成油画的各种准备，但他骨子里又舍不得丢弃给他生命以神启的绘画，于是传统的笔墨纸砚就成为他倾诉的对象。那些充斥着儿时的生活经验和文化记忆的视觉样式，不仅让我们有一种对久已逝去的农耕文明的缅怀，更折射出祁海峰成长的心路历程。他从一个农村青年到天之骄子，直至成为一方美术界的领军人物，其间的兴衰荣辱、成败得失、酸甜苦辣，非亲历者难有身临其境的切肤感受。20多年风雨，弹指一挥间，虽然身份不断变化，但在艺术上的追求与探索却一刻也没有停息。大的油画创作虽然一时难以集中精力完成。但一有空隙，就笔不离手，几年下来，还真是在水墨的路途上“陷”得越来越深，同行们的惊叹虽说是在意料之外，但也在情理之中。透过那些闪烁着他的思想的光芒和智慧的笔墨，也让我们看到了一个视觉知识分子对当代社会的丰富思考。

　　在《春耕图》《迁徙图》《踏春图》《三牛图》中，给人印象最深的就是牛的形象多次出现，稍有艺术史知识的人都知道，祁海峰笔下的牛绝非一般意义上的牛，它只是作为一种载体，一个符号，它已超越了牛的物性本身，实际是祁海峰自我心灵的真实写照。它是一种人性的极力彰显。关于牛，鲁迅曾有“俯首甘为孺子牛”，“它吃得是草，挤出来的是奶”。牛喻指着勤劳、固执和骄傲。在此，我们可以将牛视为祁海峰的肖像，牛在迁徙中的任劳任怨与任重道远，牛在踏春中的那种奔腾与激情及勇往直前，舍我其谁的英雄气概，牛的诸般造型与形象，牛的各种姿态与神情，无不寄寓了祁海峰的情感与气质、梦幻与想象，憧憬与希望，也把祁海峰在当下的生存状态和思想深度淋漓尽致地呈现出来。

　　祁海峰笔下的牛，既有社会边缘阶层，甚至是社会底层人士的那种奔波、劳顿与艰辛，也不乏对于都市生活的向往和乐观向上的心态。更有一种和平时期所极力缺乏的英雄主义色彩。本雅明曾言：“英雄是现代主义的真正主题。换句话说，它具有一种在现代主义中生存的素质。”我想说，英雄也是当代社会的主题，当代社会在造就平庸的同时，也时时孕育着欲望与幻想，英雄与理想。在祁海峰的水墨作品中，通过对往事的追忆，让我们看到了他骨子里的倔强的那种英雄气质。其实在祁海峰水墨艺术中的牛，既把祁海峰的心灵轨迹暴露无遗的呈现出来，也是他多年的生活理想和信念的有力支撑，可以说通过图式中的牛，以水墨这种质朴的方式，不仅剖析了自我的心灵，也剖析了内心的体验。还是易英先生讲的到位“不论是形式，还是题材，祁海峰都向我们展示了一种丰富性，他把对艺术的追求与对生活的关怀融合在一起，只要生命不息，只要生活在继续，他就会不停地让他的艺术丰富下去。”

　　2006年4月4日下午15：40于石门