路易吉·克拉尼，这位当今时代最具颠覆性的设计师，被国际设计界公认为“21世纪的达·芬奇”。他由于离经叛道备受争议，也因惊为天人的作品而被人当作天才一般崇拜。4日下午，已84岁高龄的克拉尼造访深圳设计产业园，与深圳设计精英分享设计理念，畅谈设计未来。在接受深圳商报专访时更是直面争议。

　　设计理念：我的世界是圆的

　　克拉尼曾以“宇宙之中无直线”来诠释其设计理念。这从他数千件作品可见一斑。无论是他为美国航天飞机、宝马、奔驰、法拉利等设计的产品，还是他设计的望远镜、眼镜、圆珠笔，餐具、电视机、照相机、电脑及其配件等，圆润、流畅的曲线始终是作品的“主旋律”。对此，克拉尼这样说：“地球是圆的，所有的星际物体都是圆的，而且在圆形或椭圆形的轨道上运动……甚至连我们自身也是从圆形的物种细胞中繁衍出来的，我又为什么要加入把一切都变得有棱有角的人们的行列呢?我将追随伽利略的信条：我的世界也是圆的。”

　　克拉尼坦言，其独特的设计理念与其学习背景关系极大。克拉尼告诉记者，他早年曾在柏林的艺术应用大学学习雕塑和油画，后来在巴黎索邦大学攻读空气动力学。而且，他还对分析哲学颇有研究。“我喜欢提问题，只要提出好的问题，也就得到了一半的解决方法。我习惯自己动手，从不依赖计算机。只有通过大脑，自己动手做出来的产品，才具有个性和灵魂。”

　　这也就不难理解，克拉尼总是能设计出看似造型奇怪，却又符合空气动力学等科学原理的产品。除此之外，仿生学也是克拉尼设计中的重要元素。比如他设计的地面交通工具，形状奇特，时速可以达到540公里/小时，却依然很平稳。就因为他采用了仿生学原理。克拉尼把它设计成颠倒的鸟的翅膀形状。按照正常状态，在空气动力的作用下，达到一定速度，鸟就会飞起来，离开地面。但如果反过来，虽然达到了这个速度，却依然能很平稳地在地面上奔跑，就是因为空气动力的作用不断将它压向地面。

　　“很多时候，我的灵感源于自然，它总是给我能量和答案。但我从未真正弄懂自然，因为它总是比我所设计和创造的要高明得多。”克拉尼说，艺术、技术和自然，是他设计中不可或缺的要素，这也应该成为设计的方向和趋势。

　　面对争议：与“不美好”战斗

　　凡是见过克拉尼的人都会惊叹于他的激情。在长达3小时的座谈和采访，84岁的卡拉尼时而手舞足蹈地介绍其设计理念，时而义愤填膺地直斥设计界的陋习，说到激动处更会把桌子敲得砰砰直响。

　　当问及为何能保持如此高的激情，克拉尼的回答很简单：“很多人将设计当作职业，而我将其当作是我的终身爱好。没有上下班，没有退休，只要在世上活一天，就一定会继续下去。”

　　克拉尼笑言，他特别受不了那些“不美”的、没有个性和灵魂的东西。比如，现在满大街跑的不同品牌汽车，如果将品牌标志撤下来，人们根本就分辨不出有何不同。“我想，只要世界上有这样‘不美’的存在，我就必须坚持和斗争下去。”

　　当然，克拉尼的设计也面临很多争议。由于他的天马行空，设计作品总是造型夸张奇特，这也使得他的作品并不被一些工厂主看好。尽管有上千件作品已成为产品在市面上流通，但仍有几千件作品停留在纸上。“我的很多作品都很超前，这令一些工业家、工厂主不理解。但这是他们的问题，或许几十年以后，我的这些作品就会真正实现。时间会证明一切的。”克拉尼说，“很多人会认为我在做梦。但我并不生气。在不被理解的过程中，我也在不断地反思，并得到提高。我相信，我的这些想法肯定会对当今社会形成一定的冲击，并产生火花。正因为这样，我们的将来才会变得更加美好。”

　　看好深圳：为明天而设计

　　克拉尼对中国并不陌生，早在20年前，他就已经开始接触中国设计界，并在中国的多所大学里担任客座教授。他认为，近些年来中国在经济上发展很快，但在设计上还存在一定的问题。由于设计创意的薄弱，中国一度成为国外设计创意的加工基地，在业内甚至有“中国已成为设计殖民地”的说法。

　　“现在是时候改变了，而深圳应该最具有这种可能性。”克拉尼说，深圳是一座富有活力的年轻城市，似乎一切都充满了可能。他曾经携带作品参加过深圳的文博会，也与深圳的飞亚达公司有过具体项目的合作。近5年，他多次来深，并参观考察了多家设计公司。“我能感受到设计师想要创意的愿望，也能体会很多设计企业面临瓶颈时的疑虑。”

　　“Money 、money、money”克拉尼连用三个“money”，来形容当下深圳乃至中国设计界过于功利的浮躁环境。“中国有着源远流长的文化传承。中国设计师应该沉下心来，向老祖先学习，在传统文化中汲取养分，设计出具有独特中国印记的产品。”

　　谈及具体的想法，克拉尼建议，深圳的大型设计企业或者设计协会可以成立一个机构，专为“明天而设计”。设计师们可以尽情发挥创意，无需将赚钱放在第一位。“设计师，绝不能做市场的奴隶、企业的仆人，而是应该成为勇敢的战士。设计师应该站出来挑战这个世界，为明天而设计，为人类以及人类生存的环境而设计。”