导言：2012年7月2日至7月4日广东时代美术馆举办为期三天的国际专题研讨会，本次研讨会由蔡影茜与卢迎华共通策划，将以策展为核心对展开的各种相关问题进行讨论，众多国内外策展人、艺术家和评论家从各自的专业实践和理论关注点出发，对各种问题发表看法及作出回应。研讨会也特设了听众发问环节，意在提倡一种积极的自学与行动方式，使在场每一位参与的能够实现真正的互动参与。

　　在此次为期三天的国际研讨会议中，皆是围绕“脚踏无地：变化中的策展”的核心主题延展讨论，从不同的角度和位置发现不同语境下的策展实践问题。第一天分别邀请了在艺术行业中许多独立的实践者，从他们独立实践的经验和独立实践的认识当中来讨论对策展、机构、艺术系统的认识和理解。在7月3日，也既是会议的第二天，讨论分主题变为“别样想象： 艺术机构的猜想性构建”从而集中转向了机构内部，艺术系统当中的艺术史研究及艺术机构内部的一些实践者，希望从他们的视角来分析其对策展实践的认识。讨论会形式还是沿袭第一天的模式，上午为嘉宾演讲，下午为圆桌会议讨论。

　　（现场精彩提问部分节选）

　　王璜生谈央美美术馆的社区建设及培养

　　卢迎华：我记得我们曾经在北京有一次交流，你提到了央美美术馆发展的方向，针对它所在的社区，一个社区的培养是非常有这方面的意识的。就这一点您能跟我们分享一下吗?为什么要打开这个社区的建设?

　　王璜生：也是很简单，以前央美美术馆来讲，是一个校园的美术馆，这几年来，我们也在努力，首先使它面对北京的高校，我们跟高校加强了联盟，建立了一些联盟等等。另一个发展也跟社区发生关系，从小的范围内，我们希望让市民能够走进高校里的美术馆。我们也研究了望京社区，而且根据我们美术馆自身比较有点学院风格的美术馆，比较强调一种相对比较靠得近的一点收藏方面的东西，有点学院风格的东西，那么，可能在中产阶级的范畴内，我们能够做些更为密切的工作。其实我觉得一个美术馆，各个美术馆不同，承担着不同的工作重点，中国美术馆参观，你普遍看到的是年龄比较大的观众，那么，在今日美术馆和央美美术馆可能都有侧重的观众。其实在更大的范围，央美美术馆所处的位置，一些艺术家的居住点在一起，我们这几年也在努力工作，将一个学院的美术馆融进这样的艺术区，使得跟观众互动起来。

　　Simon Shiekh认为机构设定是处理机构与各种社会关系的前提

　　提问：我想问一下问题给Simon Shiekh。因为在时代美术馆给我们提供的小册子里有篇文章，《展览作为媒介》，也是和你提到的问题相关的。你在演讲里提到了新机构可以生产不同的，新的，与我们当下不同的社会关系，尽管新机构主义是短命的，但是你仍然肯定了它的精神诉求。你在论述中提到了很多社会学的，包括文化学的关系，包括机构与公众，比如说国家与机构的关系，产生这个行业的内部，这种新的社会关系产生的可能性在哪里?你对它的未来有什么样的看法?

　　Simon Shiekh：这个新机构主义其实有很多失败之处，有很多参与到其中的策展人也都是在重新进行反省，也发现了很多的问题。这个问题我很难简短地回答，因为它是一个哲学问题。在艺术世界内部，每个个体都要跟文化生产发生关系，也会跟艺术的世界发生关系。当然当我们提出所谓艺术界的问题，其实我们给自己设定了一个边界，其实这不是一个静态的问题，而是互相联系的。对我来说，没有所谓非机构的可能性，而是只存在于你如何用不同的方式进行一个机构的设定。像在艺术家来说，你应该是选择采取哪种机构设定的方式，包括机构和机构体系的实践者，还有我们的观众加强自己的联系，让更多的人来正视我们。就是说用另一种方式，在这个当代艺术这个领域里进行机构的设定。

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