由中央美术学院发起，中央美术学院美术馆策划主办的“首届CAFAM未来展”于2012年8月8日(周三)至9月6日(周四)在中央美术学院美术馆举办。这一展览活动宗旨：意在对当今青年艺术生态做田野式考察，分析、研究当下及下一个阶段华人艺术的趋势，鼓励青年人的艺术语言探索与新方式的推进 。重点考察新生代艺术家在今天的全球语境、文化格局、生产方式之下的，属于这一代人特有的“艺术方式”。这将涉及到的问题是：他们是如何与此在的世界发生关系的，又是如何投射在他们的艺术中的。

　　中央美术学院副院长徐冰，也是本次展览的总策展，在活动开幕发言中说，这次的策展方式较以往不同，策展人的身份更像是调研员，策展过程是梳理、研究青年艺术的过程。他笑称，一边工作，一边羡慕着这些年轻人。徐冰认为这次展览是来自中国的、共同激发的、极具实验性和创造力的、对未来文化有启发的、与当今社会发生关系的的一次展览。他对青年艺术家们的出色工作表示了感谢，并祝愿他们未来做出更好的作品。

　　对于此次策展理念的考虑，在接受雅昌艺术网的专访时徐冰认为：

　　我对青年艺术创作确实比较关注，因为我发现在青年艺术家的创作中，特别是他们对自己作品阐述的这些文字中，我能够感受到很多新的一种倾向，这种倾向是和过去不同的，和我们这一代人不同的，和上一代人也是不同的，甚至有一些其实和西方的当代艺术也是不同的，所以这个当然就很值得关注。我发现其实他们与这个社会发生关系的方法是非常特殊的，他们和我们过去带着比较沉重的，比如说一种文化负担或者说民族的一种情结，或者对社会的一种叙事的方法都不同，他们有的时候是通过他们非常私人的空间和他们的父母，和他们的朋友，甚至和他们的宠物之间构成一种非常特殊的，非常私人化的关系，顺着这个线索我们梳理出了青年艺术家的六种现象，慢生长，自媒体，微抵抗，宅空间，浅生活和未知数，这些其实确实都是在过去的文化中所不那么明确的一种文化现象，应该说每一代人有每一代人的文化，年轻人的东西，从某种程度上讲，他应该是代表未来的，当然这些年轻艺术家的东西在他的原创力上和这种真正的在艺术语言的推进上，当然还需要进一步的完善，甚至包括他们的价值观是不是需要有更加完善或者进一步的思考的这些成份，实际上对每一个人来说都有这个问题，不断地完善自己的价值观。